機構體系下的創作生產（二）
「思辨機構」系列講座的第二場仍以「機構體系下的創作生產」，邀請四位劇場中生代導演黎煥雄、周慧玲、王榮裕與郭文泰與會座談。他們都從小劇場開始自身的創作生涯，一路親身經歷台灣表演藝術環境的發展變遷，也與國家場館進行過不少合作；趁此機會，4位導演分享了他們對國家場館發展迄今的觀察，也提出他們對場館與藝術家合作過程的期待。
王榮裕
相關文章 36 篇
-
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH NTCH Salon 劇院沙龍：劇場．議場—「思辨機構」系列講座摘要
-
戲劇 《雨中戲臺》在個人生命與戲劇史之間
一場究竟與誰的和解
戲裡與戲外，誰，又演好了誰？戲劇情節純屬虛構，如何編織個人生命與歷史敘事，又維持與「真實」間的距離？ 《雨中戲臺》再現的，除了是一位歌仔戲小生的一生，編劇紀蔚然更替導演王榮裕找到了代言者「志成」，讓他在劇情鋪陳裡重新建構與劇中人物的關係，同時也是與母親間早已不可能倒敘的記憶與情感──這便是劇場所開放的維度，讓真實與虛構能夠於此刻交會。
-
焦點專題 Focus
《當迷霧漸散》星光之二 與林獻堂連結 看過世界看到自己
林獻堂帶著兒子環遊世界，「他看到了全世界之後，更知道自己的位置，所以他滿懷理想回來，為台灣人向日本政府爭取自治。」如同當時隨著雲門舞集世界巡迴演出的王榮裕，回到台灣後，他更清楚地知道自己在世界的位置，以及可以扮演什麼樣的角色。
-
戲劇 結合那卡西與野台戲
《歡喜就好》 重現莎翁的庶民精神
金枝演社即將推出的新作《歡喜就好》，改編自莎士比亞經典喜劇《皆大歡喜》，以金枝的「胡撇仔」表演美學，與原始莎劇演出的庶民風格遙相呼應，導演王榮裕結合台灣的「那卡西」元素，讓劇中的吟遊詩人說唱不拘，設計「莎士比亞搖擺區」，讓觀眾能有機會身處舞台前緣、恰似在環球劇場那般，近距離體會舞台上下彼此交融的觀演關係。
-
即將上場 Preview 金枝演社《整人王─新編邱罔舍》
整你都是為你好？ 傳奇翻新戲說台灣
「邱罔舍」是流傳已久的台灣民間故事，這位「頗具盛名」的「敗家子」，將在擅演胡撇仔戲的金枝演社手中，翻轉出怎樣不同的面貌？「這是關於一個現代歌仔戲團，要搬演一齣邱罔舍的戲。」金枝導演王榮裕提示了新戲的故事設定與舞台設計基調，他邀來資深劇作家紀蔚然一起合作，諧擬了許多經典戲劇片段，紀蔚然也使用他最為擅長的話中有話、言外有意、妙語如珠的台詞，戲說台灣傳奇故事。
-
特別企畫 Feature
在地空間演希臘悲劇 深度探掘人的本質
從一九九七年破天荒在當時的華山酒廠廢址搬演《古國之神祭特洛伊》，金枝演社一路走來挑戰過不少戶外空間與古蹟的演出，且多是搬演西方經典如希臘戲劇、莎劇等，導演王榮裕表示之所以選擇做希臘戲劇，是因為他想了解西方文化，覺得要從根源著手，而在做戲之時，戲中的希臘城邦，彷彿都隱喻著台灣這塊島嶼；而這次的《伊底帕斯王》，則是更深層地回到「人是什麼？」的基本提問。
-
回想與回響 Echo
謝月霞小傳
謝月霞，一九四三年出生於台中太平，生父家姓林，四歲時被縛入彩連社歌劇團，成爲團主謝連枝的衆多養女之一。 入班後改名謝三嬌，不到半年後便開始學戲，師事班中歌仔與大陸京劇藝人，因常以哭來抗議養女命運，幾乎天天挨打。約七、八歲時內台戲正盛，團主聽從算命仙之議，爲三嬌改名月霞，期望她成角兒。十二歲時，劇團被寄生的閒雜人等吃垮，謝家搭他班，待過勝光、三眞堂、劉文和等賣藥班及基隆益世電台、台中農民電台、南門電台、草屯電台等。十三歲時，謝月霞以《安安趕雞》、《訓商輅》、《烈女養夫》、《甘羅出世》等囡仔戲的小生聞名，被養母硬配給台中流氓，十六歲時，因參加地方戲劇比賽表現不符養父要求，被不停歇地揍了三十六小時，從此對參賽心冷；後加入台中中廣歌劇團，以梢聲小生（圈內人給她取的外號，因其聲腔沙啞）走紅，並全國巡迴演出。 養父去世後，謝月霞一心想離開戲班界，遂將幼時謝連枝所敎成套的四句連本子，如：《陳三五娘》、《山伯英台》、《雪梅敎子》、《梅開二度》、《菊開二度》、《安安趕雞》、《陳杏元和番》、《三娘乞水》、《孟麗君》、《孟姜女》等悉數燒毀，如今遺憾不已。 約廿二歲時，台北新大春劇團老闆三顧茅廬，將謝月霞聘來待班擔任文武二手小生，一個半月後，古亭區戲台成爲她的天下，交了三、四十個戲迷朋友，平均一個月演三十二天戲，個人平均每日紅面（賞金）收入萬餘，四、五萬元亦屬平常，到比賽時期更有日入十幾萬賞金的記錄。八、九個月後又爲楊麗花電視歌劇團網羅爲武生，演黑白、現場播送的電視歌仔戲，後離開電視界，搭過秀枝、雪卿、民權、鴻聲、民安等班，目前鼎力協助兒子王榮裕的金枝演社，並在生新樂九甲戲團「扑破鑼」（非固定搭班，而是支援性演出）。
-
特別企畫 Feature城市的藝文空間
理想的城市藝文空間不只是一個支持藝文活動與表演藝術的場地設施，更重要的是它得流露一種「市民之地」的公共感。
-
印象手記NOTE OF PHOTOGRAPHER
印象手記
斯人，斯情。
-
特別企畫 Feature
王榮裕．謝月霞
舊照片沉載著許多過往的記憶，一旦打開，人生如戲。對王榮裕而言，這張鏡頭偏離、用傻瓜相機拍攝的照片，是近二十年來與母親唯一的合照，也記錄著母子之間由遠到近的關係。 由於早年一段不愉快的婚姻，讓王媽媽離開了孩子，北上歌仔戲班唱戲。王榮裕依稀記得，身爲長子的他，帶著妹妹在野台的戲棚下尋著媽媽的情景。就這樣地尋著、尋著，也讓成年後的王榮裕尋到了劇場，在劇場中不僅尋到了自己、了解了演員，更了解了媽媽當年的心情與苦衷。與其說是「劇場」拉近了母子間的距離，倒不如說是相互體諒下，了解了對方的付出。 兒子導戲，媽媽演出。現在在劇團裡，王媽媽身體力行地支持著兒子追逐夢想，刻苦的耐力、堅毅的性格常是團員們的精神支柱。拍照的當天，升格爲祖母的王媽媽抱著三個月大的小孫子，與剛當爸爸的王榮裕開懷地訴說著過去、寄望著這個新生命的未來，伴著這一家子的喜悅，我們按下快門。 （本刊編輯 劉守曜）
-
表演視界
王榮裕演出雲門第一五一場的《流浪者之歌》
-
即將上場 Preview 金枝演社的胡撇仔嚴肅喜劇
《台灣變形記》 喚醒公平正義的行動自覺
有別於《浮浪貢開花》的詼諧喜鬧，導演王榮裕將對大環境的關懷、隱憂與不安投射在新作《台灣變形記》中，國內諸多光怪陸離的荒謬現狀，都出現在情節裡，角色原型亦是你我熟識的台灣民眾甚或新聞人物。創作動機雖嚴肅，但金枝依然發揮「胡撇仔」基因，大玩善惡對決的西部片元素，成為胡搞到極致的嚴肅喜劇。
-
藝活誌 Behind Curtain
王榮裕 樂暢人父「浮浪貢」
生性浪漫、追求自由的王榮裕說：「我就是浮浪貢」。一九九○年，他辭去月入四萬元的電腦工程師一職，踏進優劇場領六千元月薪，自此，「放出去的小鳥，海闊天空，回不去了。」王榮裕形容，這是「自我選擇的命中註定」。 九三年，他成立金枝演社，請來戲神田都元帥，每天虔誠祭拜，至今廿載。三年前，金枝從落腳十年的淡水，遷移到八里，曾遭祝融的雲門舞集前排練場。從一張白紙，到現在共十五人領薪水，劇團組織和演出規模愈益壯大，王榮裕對表演的要求、和新進演員的訓練及溝通，也累積了許多不同的體會。 聊起近期生活的「例行公事」，王榮裕邊笑說年紀到了，真會坐著睡著，邊不忘補充：「心境還是廿歲，足樂暢的！」每天有兩狗一貓相伴，排練、散步、開車、泡咖啡、抄《心經》都是功課，也都是享受。四十歲得子王品果，更讓他的人生觀出現重大改變。 不過，有件事從沒變過──劇場人總親切喚他：「二哥」。
-
總編輯的話 Editorial
百變爵士女伶
爵士樂從早期流傳在黑人中下階層社會的音樂，在二十世紀初期一躍成為中產階級品味的象徵，隨著時代的變遷、文化的匯流，爵士樂的形式和風格越來越多，大樂隊搖擺、咆勃、酷派、硬式咆勃、自由、前衛、Bossa Nova、融合，每個階段都在社會、經濟、政治等大環境的交相撞擊下，創造出許許多多不同的爵士樂特色。其中，為廣大樂迷熟知的爵士樂手包括：薩克斯風手查理．帕克（Charlie Parker）、約翰．柯川（John Coltrane），鋼琴大師艾靈頓公爵（Duke Ellington）、比爾．艾文斯（Bill Evans），小號手路易．阿姆斯壯（Louis Armstrong）、查特．貝克（Chet Baker）、邁爾斯．戴維士（Miles Davis）、歌手莎拉．沃恩（Sarah Vaughan）、比莉．哈樂黛（Billie Holiday）和艾拉．費茲傑羅（Ella Fitzgerald），這一連串名單列下來，我們發現了一個有趣的現象，以樂器演奏來說，爵士樂幾乎是男人的天下，但要說人聲演唱，能名留樂史的似乎都是女人。 爵士樂，為何偏愛女「聲」？在洋溢著爵士風情的盛夏，本期的特別企畫提出了這個問題，並請到資深爵士樂評人深入剖析，究竟爵士女伶迷人的地方為何，能在男人當道的爵士樂圈獨領風騷，讓樂迷為之傾倒，成為票房賣座保證？從歷史演變、聲線表現、詮釋風格、舞台魅力、爵士女歌手有何能耐與男歌手分庭抗禮？當前走紅的爵士女歌手跟前輩們，又有何不同之處？此外，在眾多的爵士女歌手中，本刊也為讀者歸納六種類型，從自由揮灑的狂野唱功、柔情可人的甜美女聲、撫慰人心的鄉村民謠、低沉感性的慵懶嗓音、進階版的即興擬聲、以及才藝出眾的樂壇奇葩，只要你願意打開耳朵，必定能選到最合你胃口的爵士女聲。 台灣這幾年流行的「創意市集」，是許多志同道合的年輕人將創意和想法付諸成商品，透過或設於街頭、社區或大型活動的生活風格場域，實踐從創意到創業的夢想。而在國外行之有年的「藝術市集」，又是什麼呢？本月在德國，將有一個專為舞蹈所舉辦的表演藝術市集「杜塞朵夫國際舞蹈博覽會」，這是個能讓藝術家與策展人交流的平台，許多表演者的心血在此被看見，從而踏上全球的舞台；但這也是藝術家理想與現實的殺戮戰場，
-
台前幕後
金枝弄蝶
「台灣的小劇場常常玩的是形式，這一次，我希望演員可以盡可能地『深』，去嘗試從沒有人敢做的表演深度。」王榮裕表示。因此，劇本寫就後，創作才正要開始，在「群蝶」相當完備的劇本架構與角色意念下，演員們跟著王榮裕「玩」了近半年的時間，一點一滴地豐富劇本的血肉，朝向更具生命力的演出形式。
-
專輯(一)
噢！這些跳舞的男人們
近年來，在舞台上發光發亮的男舞者很多，他們或因舞作的角色而成為不可取代的經典人物，或因高超的技巧及表現力而令人擊掌叫好，也可能是舞而優則編則導，或實在是太有個人風格與魅力而令人難以忘懷總而言之，這些跳舞的男人們，在舞台上燃燒舞動的身影，烙印下台灣舞壇精采的一頁。
-
專題
捨外招重內修，吃苦當作吃補
從當年的受訓者轉變為現在的訓練者，「時空相異，天壤之別」成為他們在執行訓練時共同的感嘆，「搞不清楚是自己過去比較能吃苦， 或者是現在下的藥太猛，這些年來好像沒有人能受得了嚴格的訓練。」
-
異人館
誰讓他死在舞台上 戲子王榮裕
「我們不斷的探索，不斷的學習如何在過程中使自己更強壯，而不是更油條、變得更懂得閃躱問題！」
-
編輯精選 PAR Choice
戲說大航海時代的奇幻歷險
金枝演社劇團新作《黃金海賊王》，以四百年前台灣的海洋時代為時空背景，交織西拉雅人、西班牙人、荷蘭人、平埔族、漢人與海賊周旋的歷險傳奇。故事雖設定在十七世紀的東亞海域，但劇情跳脫歷史框架，除借取鄭芝龍、顏思齊、王直等知名海盜的事蹟，並加入漫畫與電影的情節。除了有華麗豐富的聽覺元素，舞台設計王孟超更將一艘大船直接搬到舞台上，具體呈現一艘海賊船的海上逼真樣貌。
-
特別企畫 Feature
斷壁殘垣的藝文夢
爲爭取「華山特區」爲藝文空間，藝術界成立了促進會，以各項活動向各界爭取認同。然而，去年年底金枝演社在此演出和土地所有者引發衝突，凸顯了「特區」懸宕未決的問題。
