爵士樂從早期流傳在黑人中下階層社會的音樂，在二十世紀初期一躍成為中產階級品味的象徵，隨著時代的變遷、文化的匯流，爵士樂的形式和風格越來越多，大樂隊搖擺、咆勃、酷派、硬式咆勃、自由、前衛、Bossa Nova、融合……，每個階段都在社會、經濟、政治等大環境的交相撞擊下，創造出許許多多不同的爵士樂特色。其中，為廣大樂迷熟知的爵士樂手包括：薩克斯風手查理．帕克（Charlie Parker）、約翰．柯川（John Coltrane），鋼琴大師艾靈頓公爵（Duke Ellington）、比爾．艾文斯（Bill Evans），小號手路易．阿姆斯壯（Louis Armstrong）、查特．貝克（Chet Baker）、邁爾斯．戴維士（Miles Davis）、歌手莎拉．沃恩（Sarah Vaughan）、比莉．哈樂黛（Billie Holiday）和艾拉．費茲傑羅（Ella Fitzgerald）……，這一連串名單列下來，我們發現了一個有趣的現象，以樂器演奏來說，爵士樂幾乎是男人的天下，但要說人聲演唱，能名留樂史的似乎都是女人。
爵士樂，為何偏愛女「聲」？在洋溢著爵士風情的盛夏，本期的特別企畫提出了這個問題，並請到資深爵士樂評人深入剖析，究竟爵士女伶迷人的地方為何，能在男人當道的爵士樂圈獨領風騷，讓樂迷為之傾倒，成為票房賣座保證？從歷史演變、聲線表現、詮釋風格、舞台魅力、爵士女歌手有何能耐與男歌手分庭抗禮？當前走紅的爵士女歌手跟前輩們，又有何不同之處？此外，在眾多的爵士女歌手中，本刊也為讀者歸納六種類型，從自由揮灑的狂野唱功、柔情可人的甜美女聲、撫慰人心的鄉村民謠、低沉感性的慵懶嗓音、進階版的即興擬聲、以及才藝出眾的樂壇奇葩，只要你願意打開耳朵，必定能選到最合你胃口的爵士女聲。
台灣這幾年流行的「創意市集」，是許多志同道合的年輕人將創意和想法付諸成商品，透過或設於街頭、社區或大型活動的生活風格場域，實踐從創意到創業的夢想。而在國外行之有年的「藝術市集」，又是什麼呢？本月在德國，將有一個專為舞蹈所舉辦的表演藝術市集——「杜塞朵夫國際舞蹈博覽會」，這是個能讓藝術家與策展人交流的平台，許多表演者的心血在此被看見，從而踏上全球的舞台；但這也是藝術家理想與現實的殺戮戰場，箇中甘苦、險惡及訣竅，只有身處其中才能體會。當文化藝術的產業化已是必然趨勢，而文建會也將於今年十月份，在台北市華山藝文特區舉辦「華山起義—2010華山藝術生活節」，企圖打造「華山1914創意文化園區」為亞洲的表演藝術產業交易平台。但是辦「藝術市集」有這麼簡單嗎？為此本刊特地帶領讀者直擊國際重要的藝術市集，透過專業策展人和團隊的經驗分享，讓大家認識這個你我還陌生，但不可不知的藝術交易現場。
在市場導向與創作理想的拉鋸之間，台灣的創作者找到自己的路了嗎？不約而同地，劇場中生代編導如金枝演社的王榮裕、台南人劇團的呂柏伸、動見体劇團的符宏征、莎妹劇團的王嘉明，今年紛紛將作品推上大劇場，這個現象的背後代表著什麼意義？台灣劇場「世代斷層」的警報解除了？在量化的補助機制下，觀眾人數的多寡成為衡量成果的唯一標準？面對製作成本高漲，資源稀薄的現況，「大舞台、大劇場」成了存活的唯一出路？從小劇場到大劇場，他們將如何面對市場的挑戰，同時找到創作的平衡？在本月份編輯部也有專題深入探討，與您一探究竟。
