:::
花神祭
相關文章 16 篇
-
話題追蹤 Follow-ups 漫畫Ｘ舞作
回看《花神祭》四時運轉
2000年首演的舞作《花神祭》，為無垢舞蹈劇場藝術總監林麗珍代表作之一，在她被一朵茶花凋零觸動後，揉合東方身體美學的經典創作。2020年，《花神祭》重返舞台，我們特別邀請了漫畫家曾耀慶，在觀賞舞作後，透過他筆下奇特氛圍的片段，帶我們重新進入《花神祭》的世界。
-
焦點專題 Focus 編舞家 林麗珍
玩著種籽 像個孩子
「妳看！美嗎？」林麗珍的種子收藏來自世界各地逾三百種，她隨性地捏了其中一顆，那是白色細條貼著深核色紋理的狐尾櫚，她將之擺放在胸前、袖口展示，改口道：「不，不能說美麗，是真實，是活生生的。它的生命力在裡面，你以為死了，不是，它們只是藏著，等待機會。我看著它們，不曾感到厭倦。」這位剛過七十歲生日的編舞家圓框眼鏡後的眼睛大大，身材小小，面容素潔，只抹上了豔色的唇彩，玩起心愛的物事，像個孩子。她笑得很開心：「創作從大自然來啊，無限寬廣。每個種子都有它的家。」
-
回想與回響 Echo
從「舞踏」到「身心靈」
在台灣也有人提過「舞踏本土化」這個議題，那麼台灣人首先要面對的問題是，土方巽創立的「暗黑舞踏」，又是對日本從「脫亞入歐」的現代化慾望到軍國主義敗北的歷史，作出以肉身反抗的「社會雕塑」。那麼要問的是，「暗黑舞踏」作為一種反抗的行動，台灣的「舞踏本土化」又如何勾勒出以肉身反抗的身體圖像呢？
-
即將上場 Preview 無垢舞蹈劇場《花神祭》
緩前行 定靜中成就多重時空
首演於一九九五年的《花神祭》，在國際繞了一圈，相隔十五年，終於重回國家戲劇院舞台。排練場上，舞者如颱風眼一般，寧靜深厚，周圍人、事、物彷彿被旋進這股定靜之中，成就了一個個無法言說但存在的多重時空
-
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH觀者不斷投入 造就心靈舞蹈
由舞蹈家林麗珍編舞、無垢舞蹈劇場演出、兩廳院旗艦節目的《觀》，於二○○九年十二月台北演出後，引發許多回響和思考。兩廳院為了深化及延伸節目意涵，在二○一○年一月七日特別舉辦一場「讓旗艦航向深遠從兩廳院旗艦節目《觀》談起」座談會，由陳郁秀董事長主持，邀集專家學者分別從宗教意涵、哲學意涵、舞蹈美學、電影美學、美術概念、音樂氛圍等各領域抒論見地。陳郁秀表示，兩廳院自二○○三年起推出旗艦製作節目，在此過程中，兩廳院實與傑出藝術家們共同成長。
-
特別企畫 Feature
一場汗水、淚水、鼻液交織的自我挑戰
無垢舞者的身心淬煉 在遙遠的深處，冥暗的舞台中央，若隱若現地浮現一行隊伍，如同在全「黑」的畫布上略施淡墨暈染的「白」色水墨畫。群隊中的女子全身抹白，朱紅花旦般的妝容點綴慘白的素顏，而男子則以赭紅塗滿全身，以銳利的線條勾勒出猙獰的表情；他們是來自另一空間的靈魂，隨著媽祖的腳步，隨著浪潮，以極度輕靈，極度悠緩的步履，一波波前進。
-
特別企畫 Feature
走進無垢之舞 走進內在核心
舞者的身體歷程與《觀》的角色詮釋 無垢舞蹈劇場的舞者，有許多來自不同的科班領域。這次在《觀》裡頭擔綱重要角色的吳明璟、平彥寧、李銘偉、鄭傑文四個人，更是涵括了舞蹈本科、戲劇表演、乃至廣電傳播與戲劇研究幾個相異領域。然而幾年時間，無垢的身體訓練是如何啟發他們的身體與精神？本文透過幾位主要舞者身心轉變的體會與故事，探索在《觀》的排練過程中，舞者、舞作、身體之間的關係。
-
特別企畫 Feature
林麗珍的《觀》 悲憫自然的身體史詩
從一九九五年的《醮》傳述人鬼萬物生滅榮枯的淒然，二○○○年《花神祭》洞見了人與自然神靈間的連結，無垢舞蹈劇場藝術總監林麗珍在二○○九年歲末獻上了《觀》。這是一齣大地靈魂的神話，完成其禮敬神鬼，天、地、人三部曲的終章。《觀》從老鷹的生存困境思索出發，以神話式的寓言，觀照宇宙與人的依存，人類慾望對宇宙自然的戕害。
-
特別企畫 Feature
雉翎、指套、百褶裙 古物提煉新創思
無垢舞蹈劇場的作品向與儀式脫不了關係。《醮》取材自台灣文化的中元祭典，《花神祭》從傳統戲曲的流蘇髮線中挪取新形式，《觀》的主視覺則更進一步借鏡於老文化的服裝、編織、飾品等各色元素，在在證明了林麗珍的美學乃是以傳統為根源，而後尋找轉型、乃至脫胎昇華的契機。好比柳枝垂首，菩薩低眉，所觀望的都是孕養自身的土地。
-
藝壇動態
藝壇動態
台北藝術節 「東方前衛」登場 由台北市文化局主辦，堂堂邁入第七屆的「台北藝術節」，今年將以「東方前衛」為主題，邀集來自國內外的表演藝術團體，巡演中山堂、紅樓劇場、大安森林公園、城市舞台等場地，讓十月台北處處充滿樂聲舞影！活動自十月一日起跑，由舞蹈家林秀偉領軍的「太古踏舞團」擔綱開幕演出，呈現結合中山堂廣場裝置藝術的舞作《奧義書》；接棒的其他國內精采節目包括：無垢舞蹈劇場的經典作品《花神祭》、匯川劇場的《逐墨》，以及由小劇場工作者所策劃近二十場的「顛覆／嗆聲實驗劇展」。 國外則有來自印度的男聲樂團、日本沖繩的民謠新唱、吐瓦的複聲喉唱，以及印尼的傳統面具樂舞等演出，帶來融合東方元素及前衛精神的多元展演面貌。詳細演出可查詢網址www.tpeart.org.tw或專線(02)5556-4815。（鄭淑瑩） DV8影像創作家湯馬斯．葛雷來台主持劇場影像工作坊 曾經擔任DV8影像創作的湯馬斯．葛雷（Thomas Gray），在英國文化協會的贊助下，於十月初來台，主持由古明伸舞團主辦「湯馬斯．葛雷劇場影像工作坊」。湯馬斯．葛雷曾獲英、美、日、德、奧等地邀約創作，形式多樣，舉凡劇場多媒體、攝影、影片裝置、舞蹈影片，都在他手中呈現驚人新樣貌。而明年將在倫敦上演舞台劇《魔戒》，他也將負責影像創作。（田國平） 2005台東都蘭山藝術節推出「聖山傳奇」 第四年舉辦的「台東都蘭山藝術節」系列活動，自十月一日起，於台東都蘭新都糖廠陸續展開。今年的主題是「聖山傳奇」，除了有由知名音樂家馬修．連恩與都蘭部落阿美族耆老共同採集古調，重新詮釋的原住民音樂會「天籟傳奇」，還有「嘻哈馬拉道」表演系列與「山海歲月」木雕創作活動等。詳情請洽台東縣文化局089-320378。（莊珮瑤） 2005台灣國際重唱藝術節 捷運、醫院趴趴唱 即日起到十月十四日止，民眾將可以在捷運等公眾場所，免費欣賞到國際級團隊的一流演出。由新合唱文化藝術基金會
-
專欄 Columns
我們爲什麼要跳現代舞？
謂「異文化」相對於後殖民的論述，就是要在充滿各種不同問題的地域政治裡，提出自己／主體的一種觀點。既為自己／主體的觀點，也就不必予以充分地媚俗化，甚至於愛憐化，如此才能成就跨文化在權力關係上的平衡。來自於亞洲現代舞的舞者，在二〇〇〇年「里昂舞蹈節」的表現，受到現代舞重鎮的歐洲肯定，就是這個原因吧？
-
舞蹈
唯美與狂野
善用道具是林麗珍的特長之一，加上張鶴金的舞台設計與鄭國陽的燈光設計，既寫實又抽象的自然界景象應運而生，在意境的營造上可圈可點。
-
舞蹈
被壓抑的沉寂
〈春芽〉、〈秋折〉等段落，均以極緩而沉重的走步移動，雖然頗有圖像式的詩意，但表演形式過於單調與深沈而造成令人疲憊的不悦感。
-
印象手記NOTE OF PHOTOGRAPHER
印象手記
-
焦點
月光巫女林麗珍
林麗珍很奇怪的，沒有什麼「舞蹈家氣質」。這是說，你如果期望看到瑪莎．葛蘭姆那樣的濃妝豔抹，或者是像伊莎朵拉．鄧肯那樣的奇裝異服；或者像港台某些編舞家和舞者的前衛或標新立異，沒有，麗珍都沒有。從二十多年前認識她開始，她就一直是在後腦結成髻的長髮，素白的全無脂粉的臉，線條簡單的大罩衫與緊身褲，顏色多是素樸的純色：黑或白，或著深褐，深綠。我從未見麗珍穿過刺目的顏色，她似乎是有意地在生活中保持一種配角或邊緣的地位，盡力融於背景，盡力與環境和諧。 沈潛低調與驚世駭俗 由於個子小，她很容易做到這點。而不只是外表如此，她在言行上也是極低調。朋友多年，聽她講述關於她的舞蹈的話語，不。每次聚會，她是極單純和開心的主人，準備了美好和精緻的吃食，對客人簡單到幼稚的話語發笑。她的客廳有一種氣氛，使得所有聚會都像是社團活動，從二十多年前到現在，一直如此。來到了她的客廳，就像是又回到了年輕的歲月，大家都鬆懈下來，開始講一些沒大腦的話，完全顧慮不到這像不像人過中年的自己，累了就躺在沙發上睡，她的客廳，每個角落都很適合睡眠。男主人也很隨性，往往聚會中段，會去房間裡補覺，幾小時後夢遊般地出來，看到客人還在，便坐下來泡茶。 總是一不小心就待了六、七個鐘頭，還嫌短。想當年我們是一搞就在她家裡耗個三天三夜的吶！ 這樣的麗珍，她的舞蹈卻驚世駭俗。 以她的安靜，嬌小，難以相信她竟然能編出沛然的，強大的，充滿能量的舞蹈。在《醮》裡，她開發了靜的力量。一個尋常動作，在把速度放緩到極限時，沒想到竟能產生極大的張力和迫力。在《醮》裡的慢動作，沈重而充滿莊嚴意味，而在《花神祭》裡，同樣的速度，卻呈現出極致的柔和和婉轉。 《花神祭》在麗珍的工作室綵排時，我有一個很特殊的經驗。因爲去看的人多，我坐到了角落處，正是舞者出場的門口。對於將看到的演出內容，和自己處身位置的非常，我全都一無所知。結果，當一雙長腿，就這樣從我身邊出現時，很驚愕，時空突然改變，我剎那間在異世界，花神在我身旁出現，並且穿越了我。彷彿我於他是一個幻影。 潔淨純粹的「神祕儀典」 男舞者非常高大，以我坐在地板上的視角觀之，他是神的
-
焦點
走入生命四季的風景裡
透過自我心靈的澄澈反映，林麗珍看見四時節氣幻化，萬物遵循娑婆世界的自然律則運行，春生、夏長、秋收、冬藏，潮汐沉浮、花開花落。藝術家沉澱自省、關照死生，與四季萬物共舞，《花神祭》於焉成形，傳達對自然界中無常的有限生命，和無形的永恆靈魂的關懷與尊重。