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紀蔚然
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即將上場 Preview 七年級鄭衍偉的台灣文學獎得獎劇本
《大家一起寫訃文》 演一場家庭科幻戰爭
「這是一個談記憶的劇本，有關於集體記憶的消失」，鄭衍偉說，《大家一起寫訃文》的創作源自於家中一次辦喪事的經驗，激發了他的創作靈感。全劇以戲中戲的結構，從一對兄妹記錄下為阿嬤辦喪事的過程開始，家中的氣氛逐漸變得詭譎，最後阿嬤死而復活，全家進入如「科幻片」般，潛意識的幻想狀態。
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總編輯的話 Editorial千金難尋「劇作家」
「一齣戲滿分是一百分，如果導演選對了一個好劇本，他就先得了八十分」十年前賴聲川如是說。「當然，我必須承認，一個好的劇作家比一個好導演難求」在本期的訪問中，李國修亦如是說。而國際電影導演李安同樣表示，讓他決定拍張愛玲的《色戒》，最重要的因素就是「劇本」，而且他認為不論是在台灣或是中國拍片，所必須面對的最大挑戰，就是「好劇本難求，專業編劇難尋」。甚至連對岸的中國女星鞏俐也說：「我覺得現在中國不缺好導演，只是缺好劇本」，而導演張藝謀則無奈地認為「如今全世界都沒有好劇本」。 「劇本」這門用語言堆砌而成的文字藝術，在劇場、電影甚至是電視的產業中，無疑是最重要的一環。而在西方的文學傳承裡，更佔著極重要的地位，可是在廿一世紀的今日，它似乎卻是千金難求。而「劇作家」這個崇高、孤獨並且又時常被觀眾忽略的工作者，在台灣的劇場界更是變成頻臨絕種的稀有生物。見到許多抱著夢想踏入編劇這行的新生代，眼高手低的他們雖不畏虎，可是卻往往耐不住寂寞，或是不甘於自己的創作被製作人晾在一旁、被導演修本的無助，往往經歷一兩次折難之後就打退堂鼓。而為了三餐溫飽不得不擁抱「非自願性創作」的編劇呢，卻又常發現自己陷入藝術與通俗的兩難之中，無法兼顧，而與藝術創作漸行漸遠，逐漸淡忘了「劇作家」應有的創作使命與態度。 於是，本刊藉著在台灣堅持「只」當編劇的劇作家紀蔚然的新作《瘋狂年代》的開演前夕，特別企畫了「在瘋狂年代尋找台灣劇作家」專題，其中除了帶領讀者了解紀蔚然編劇的理念之外，也請他一談對台灣劇場編劇生態的看法。而編、導、演、教全方位的李國修，則從創作者的角度切入，探討台灣好劇作為何缺乏，以及編劇人才的養成問題。此外，還有從劇場轉戰影視圈的兩位知名編劇吳洛纓與徐譽庭，會告訴您如何以編劇的專業，踏足影視圈。詩人及劇場導演鴻鴻，還將從當代歐美的範例劇作選評中，解讀當前的國外劇作家所關注的議題。最後，本刊還特別尋訪了幾位以各種方式出發、正專注於編劇工作的新生代，讓讀者一窺「台灣劇作家」群像。
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特別企畫 Feature 劇作家答客問
紀蔚然：在台灣「只」當編劇，要耐得住寂寞
麻辣、犀利、幽默、嘲諷，是劇作家紀蔚然戲裡戲外給人的一貫印象，這次的訪談也不例外，只是多了些倦怠。 算得上是台灣劇場界「唯一」專注劇本創作且有戲必能演出兼具票房保證的劇作家，超過二十年的寫作經歷，近十年就累積了十二部劇場劇本，他其實也曾有過「十年寒窗無人問」的寂寞；而現在的他，卻不否認自己已進入瓶頸期，最需要的，就是停筆，休息。 趁著屏風表演班即將搬演他的新作《瘋狂年代》，本刊特邀曾執導過紀蔚然作品《無可奉告》的導演、劇評人傅裕惠，專訪也在大學教編劇的紀蔚然，一談他對台灣編劇養成與工作環境的看法，以及他的創作近況。
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特別企畫 Feature 紀事九：2008值得期待的舞蹈戲劇演出
時代雖瘋狂，好戲依然連台
明年有超重量級劇場大師彼得．布魯克的作品首度訪台，還有瑪麗．書娜、瑪姬．瑪漢等人作品來舞動春天，加上麻辣的劇場語言聖手紀蔚然首度下海寫京劇、台灣戲劇史經典《閹雞》登上國家戲劇院面對二○○八，時代動盪依然瘋狂，但好戲依然可以期待。
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藝號人物 People 開始替《夜夜夜麻》倒數計時……
非常疏離，非常清醒——紀蔚然
「這個世代，此刻的人們，雜訊太多，雜念太多，沒有辦法專注。」紀蔚然繼續說著，「疏離不是人與人之間的冷漠、距離，而是自己與自己的疏離。」《夜Ⅲ》的六、七年級生不斷地接手機電話、不斷地擺pose、不斷地「表演」、不斷地想到別的事，「雜念太多，可以浸淫在一個經驗裡的單純不再，自己跟自己莫名其妙就疏離了」。
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藝號人物 People Déjà vu 後設的劇場人生
憤怒之外，多了世故—「阿斗」劉亮佐
劇作家紀蔚然的「《夜夜夜麻》三部曲」即將在年底完工，其中貫穿三齣戲的要角隨時拿著棒球棍的「山豬」，也一以貫之地由資深劇場、電視演員劉亮佐人稱「阿斗」飾演，從演出第一部《夜夜夜麻》算起，「山豬」這個角色伴隨阿斗近十年，劇作中的人物性格演變，彷彿也映照著劉亮佐一路走來的人生心路，從憤怒傲骨到溫和老練。
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專題
紀蔚然 文本全面入侵
無論是紅遍大街小巷的人間副刊「三少四壯」，或是印刻文學誌上犀利又自嘲的 「嬉戲」專欄，劇作家紀蔚然總以幽默精鍊的文字書寫風格，通過獨創的「紀式黑色幽默文體」，讓讀者讀來痛快暢然。這些擲地有聲的字句，正是來自於巨量的閱讀累積，也使得他的作品──以《黑夜白賊》為首構成的「家庭三部曲」與批判世代問題的《夜夜夜麻》系列，持續引發廣大回響。
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戲劇新訊 描述學運世代的沉淪與怯懦
紀蔚然麻辣經典 《驚異派對》再現江湖
一九九七年底，劇作家紀蔚然為了創作社的創團寫出《夜夜夜麻》，描述四個昔日死黨拜把的「四年級」中年男人，在夢想幻滅後的自溺，一起打麻將，冷嘲熱諷everything，由黎煥雄執導，在台北演出時獲得極佳回響，次年四月還到國家戲劇院加演。 六年後（2003）紀蔚然推出《驚異派對夜夜夜麻2》，這回上場的人物不為打麻將（雖然也打了一下下，以向前輩致敬），而為準備一場surprise party而聚首三位五年級的「學運世代」親密戰友，言談中透露令人驚奇的學運真相。除了有第一集的的角色、手上永遠拿著球棒充滿憤怒「山豬」也來攪局外，最特殊的「設計」，就是劇情進行中，劇中人還會發現發生過的事還會自動「倒帶」，呈現對歷史重演的反諷。整個劇本語言處處機鋒，犀利的唇槍舌劍下，也暴露出人們在時代變遷中的沉淪與怯懦。該劇還獲選為第二屆台新藝術獎十大表演藝術作品，呼聲甚高卻未能奪下首獎，成為許多人心目中的最大遺珠，也讓人相當期待該戲能夠重演。 今年在國家文化藝術基金會的「表演藝術精華再現」專案下，《驚異派對》重現江湖，不過這回主打中南部巡迴，是繼小劇場作品《嬉戲》首度跨過濁水溪後，創作社第一回南下搬演中型劇場作品。這次仍由周慧玲導演，由劉亮佐、單承矩、徐華謙、吳世偉主演。（田國平）
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特別企畫（二） Feature
藝術人看台新獎，期許無限
林懷民（雲門舞集創辦人） 雲門舞集《行草貳》為第二屆台新藝術獎藝冠獎得主。雲門舞集創辦人林懷民對台新藝術獎表示肯定。 我覺得台新藝術獎在台灣藝術界已經樹立了代表性，也有相當的影響力。尤其是在藝術觀察和評論部分，做得非常好，台灣向來缺乏長期藝術觀察與評論，嚴格說來，這是台灣的媒體失職，台新以民間企業的角色，出來擔負這樣的任務，非常了不起，長期做下來一定會對台灣藝術評論的環境產生更大影響力。 我對台新藝術獎有三個期許，第一是希望獎項持續下去，讓台新藝術獎歷史再悠久一點，更有影響力。第二是經費再多一點，更希望其他企業也能跟進。第三是藝術觀察與評論的部分可以再多撥一些經費，這對台灣藝術環境會有很大的幫助。 劉守曜（舞蹈空間舞團團長） 舞蹈空間舞團《再現東風》入圍第二屆台新藝術獎年度十大表演藝術。 我對台新藝術獎非常肯定，包括對傑出藝術作品的肯定與長期評論的建立，有些應該是政府出面做的，現在卻由企業取代政府來做，這相當不容易。 另外十大藝術新聞的選拔，台新也建立了自己的機制，目前雖也有北藝大在做，但學者和民間可以再多一些角度，可以做更多元的呈現與對照。 我覺得台新藝術獎可以利用現有資源，做更大更多的事情，例如台新的觀察團和評審團長期觀察台灣藝術界的生態與各種藝術創作，這應該可以留下更多記錄，如果這些評論文章未來可以定期集結出書，相信會對創作者的自我關照，與跨界的相互瞭解有很大幫助。 過去表演藝術界和視覺藝術界彼此並不熟悉，透過台新藝術獎的設置，現在表演藝術界有管道更瞭解視覺藝術的創作者的創作風貌，對於推動跨界合作有很大幫助。像這次施工忠昊為《柳．夢．梅》設計的舞台裝置，也是本屆入圍的《迷宮中的朝聖施工忠昊個展》的展覽內容之一，就是跨界合作的好例子。 紀蔚然（創作社編導） 紀蔚然的《嬉戲 who-ga-sha-ga》入圍二○○四年第三屆台新藝術獎十大表演藝術。 我個人肯定台新藝術獎的存在，但卻覺得例如台新藝術獎此類獎項，對台灣的表演藝術實質幫助有限。主要是台灣的藝術人口
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達人推薦
強力推薦《戀人絮語》！
將在新舞臺登場的《戀人絮語》原是進念二十面體二○○三年在香港藝術節推出的多媒體音樂劇，結合台灣人馬重新打造。編導林奕華、胡恩威端出流麗奪目的視覺饗宴，加上流行樂天王的歌聲，是林奕華將浪漫情懷與理性辯證、劇場實驗與流行元素大膽結合的拿手好戲，我強力推薦！ 紀蔚然的劇作一向緊貼社會現實，而我以為他的遊戲筆墨帶來的樂趣，比起麻將或家族系列往往更多。錯過《無可奉告》或《嬉戲》狂歡經驗的人可別再放過創作社的《影癡謀殺》。 《天堂王國》是台北愛樂合唱團繼《魔笛狂想》票房大捷之後乘勝追擊之作，卻另闢蹊徑。從蘇利文音樂劇Mikado的情節出發，以喜劇手法寓言╱也預言台灣的政治處境。音樂全盤重寫，頗富新意。編導鍾欣志為賴聲川的得意門生，表演工作坊《威尼斯雙胞案》就是他的傑作，現轉戰他更熟悉的音樂領域，值得期待。 四月是舞蹈旺季，舞蹈空間舞團和古名伸舞團同週上檔，對「東方」「現代」這股世界潮流感興趣的觀眾可以到新舞台一試《三探東風》，願意體驗敏感氣質與別出心裁的空間思維的觀眾，我則推薦實驗劇場的《未知》──欣賞蘇安莉肢體流轉出的那種無以名狀的美感與情感，是一種非常純粹的享受。 高雄的觀眾，請記得帶孩子享受一回有趣又動聽的豫劇《國光十年兒童劇展》。
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戲劇 殺人要學○○七？！
《影痴謀殺》以好萊塢顛覆好萊塢
紀蔚然在愛恨交加的情形下完成這個劇本，他是喝好萊塢的奶水長大，成長的環境背景也都深受好萊塢的影響，《影癡謀殺》基本上算是紀蔚然洞悉整個好萊塢娛樂工業編劇樣版，並且有了深刻的體悟後，以好萊塢的架構來顛覆反諷好萊塢的絕妙佳作。
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戲劇
虛假的浪漫？無趣的人生！
真實的人生其實很無趣，戲劇性的舖排則充滿浪漫想像的虛假，《好久不見》的各種實驗也許不能讓觀眾享受到爆笑的發洩，但是，在劇場不甘流俗的實驗精神之下，我們或許才可以在生命和劇場之間找到「好久不見」的對話空間。
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總編輯的話 Editorial
簡文彬時代與紀蔚然障礙
因為簡文彬，我們有機會重新或第一次，全面地、認真地認識馬勒。 馬勒的一生過得不順，在許多生命的重要時刻，不是遭逢家人過世的打擊，便是樂壇同儕的排擠，以及病魔過早的纏身；生前以指揮家之名獲肯定，死後方以作曲家揚名，他所處的年代在十九世紀和二十世紀交替之際，在作曲家短短五十餘年的生命裡，對「末世紀」生死繁枯的疑惑，都寫在九部交響曲、外加未完成的第十號交響曲中。馬勒說：「我的時代終將來臨。」一句話裡，作曲家的寂寞與豪情盡在其中。 這一次的「發現馬勒」系列，號稱是國家交響樂團音樂總監簡文彬超過十年的醞釀，這位近年來不斷端出「全套」系列挑戰台灣音樂會慣例的指揮家，也正透過一連串的節目規畫、曲目安排創造「簡文彬時代」。他不斷地思索樂團存在的本質問題，並試圖以實踐來尋找答案：「服務！為專業服務，也為社會服務。讓NSO成為是被社會需要的。」於是我們在音樂廳裡看到NSO與跨界藝術家的合作，我們也看到走出音樂廳殿堂，在太魯閣山腳下與樂迷共度的NSO。「簡文彬時代」的來臨，不只是復活了馬勒，一個勇於和社會對話的指揮家，也復活了樂團在社會裡存在的意義。 本來是為了「發現馬勒」而製作此期的專題，但「發現簡文彬」似乎成了採訪過程中另一個有趣的部分。這位不修邊幅，笑聲粗獷的青年指揮家沒有他所說的那麼「簡單」，在很多簡單的細節裡，讓人看到他的認真和仔細，他可以從書包裡掏出零散的紙頭，但卻在紙頭裡看到他無時無地對樂團管理的思考；他在回答問題時，是謹慎緩慢的，但一旦確定了，就會出現他充滿爆發力的手勢和語氣。 除了「簡文彬時代」之外，「紀蔚然障礙」是十一月台灣表演藝術舞台上另一個矚目的重點；這位台灣最「職業」的劇作家自一九九六年起以《黑夜白賊》開始他的「家庭三部曲」，隨著社會、時代的變化，在「家庭三部曲」裡陸續呈現了家庭價值從虛匱、背叛到崩解的時代狀態，十一月十八日起在國家劇院演出的終部曲《好久不見》，由馬汀尼執導，林強擔任音樂設計，「家庭三部曲」的完成，將標舉著台灣當代戲劇發展中被嶄新定位的「紀蔚然障礙」一道難以跨越的戲劇創作高度。
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特別企畫（二） Feature 從通俗文化到舞台黑盒子
家，劇場裡永遠的三稜鏡
誰家的那本難唸的經，值得搬上舞台，演給大家看？ 是易卜生那鬧婦女革命的《玩偶之家》？還是預告家庭價值崩解的《黑夜白賊》？ 是把家族與國族鎔於一爐的《京戲啟示錄》？還是女人發聲的《記憶相簿》？ 一個家族的故事搬上舞台，似乎就折射出千萬家族的故事，讓你看戲，也看到自己、以及你的家。
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特別企畫（二） Feature紀蔚然障礙
我們可以清楚看到，家的主題，如何從《黑夜白賊》的「代父」，到《也無風也無雨》的「弒父」，到《好久不見》的「無父」，做了完整的開展，而家這個主體也從（假）堅固、出賣（背叛）、以至於支離破碎；而人的存在掙扎，也從家庭的裂殼，社會的暴力，提昇到存在的層次。悲劇的陰影籠罩不去。多年前，偉大的跳遠選手貝蒙在奧運會中創下高懸的紀錄，後世難以打破，稱之為「貝蒙障礙」。我們則可以說，「家庭三部曲」已經構築了台灣現代戲劇史上的一道「紀蔚然障礙」。
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特別企畫（二） Feature
《好久不見》中的萬語千言
好久不見，是潘越雲唱過的一首歌，「讓一聲好久不見／代替我萬語千言」。有一天，紀蔚然這樣哼起來，因此有了一齣叫做《好久不見》的戲，那其中的人們，生活像一張快照，生命如同碎片，他們說起好久不見，心裡卻撇撇嘴，能不見就不見。《好久不見》，其中有那萬語千言。
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戲劇
戲劇新訊
用小丑詩意的眼光看世界 《異境詩篇》戲謔中有哀傷 到底什麼是小丑？難道他就是紅鼻子、黃捲髮、大鞋子，滿臉塗白作一些誇張逗趣的動作以博得觀眾一笑而已嗎？小丑除了搞笑，就沒有個性，沒有悲傷，沒有使人感動的力量嗎？曾於法國「賈克樂寇」戲劇學校修習小丑課程的劇場女演員馬照琪，回國後首度發表個人編導作品《異境詩篇》，希望讓國內觀眾認識不同面貌的小丑，並藉由小丑這面鏡子，映照出人類世界的荒謬與自以為是。 馬照琪表示，小丑表演有兩大系統，一種是馬戲團式的小丑，抹白臉，穿著誇張逗趣，以體操動作和特技表演取勝。另外一種，稱之為個性小丑，不同於馬戲團小丑炫麗的技巧與特技，個性小丑回歸到生活，以孩童般單純而直接的邏輯來面對這個世界，默片演員卓別林、曾兩度來台演出的斯拉法《下雪了》即是個性小丑的典型。舞台上的個性小丑不為搞笑，而是釋放靈魂裡天真、脆弱、可笑的一面，觀眾從笑聲中與小丑互動，同時瞥見自己內心的純真和孤獨。 《異境詩篇》以法國詩人賈克‧佩維（Jacques Prvert）的詩作為文本。賈克‧佩維是法國二次世界大戰後最受歡迎的詩人，他的詩簡單而直接地呈現戰後法國殘敗而淒美的內在風景，充滿想像又不失人道主義關懷。馬照琪認為，他的詩在今日讀來，仍傳神地反映現在這個世界的瘋狂與對立。 《異境詩篇》融合默劇、面具、即興喜劇等小丑表演元素，在紅樓劇場這個充滿酒館氣氛的空間中，運用小丑脆弱而天真的特質，進入詩的意象與動態之中，「感受」到一首詩的精神。馬照琪形容，《異境詩篇》如同廢墟裡的嘉年華，讓觀眾捧腹大笑之餘，又能反思生存處境的困窘和無助。 虛擬與實境的蒙太奇 《盜火計畫》反諷八卦文化 在媒體氾濫、眾聲喧嘩的時代，從事媒介創作的藝術家如何作為敏感尖銳的感知介面，呈現渺小個人在科技文明的龐大驅進潮流中不斷流動的位置？泰順街唱團編導、目前就讀北藝大科技研究所的湯濰瑄的新作品《盜火計畫》，即透過日常生活所熟悉的影像蒙太奇手法，運用電腦數位媒介，諷諭媒體「看圖說話、自導自演」的泛八卦現象。 湯濰瑄的作品
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總編輯的話 Editorial
貓與蛇的夏日
幾乎沒有可站的位置了。上一次見到這個場面，是在總統大選的競選晚會上。但這回，中正紀念堂廣場上五、六萬人，可全衝著明華園而來。 六月二十日在中正紀念堂廣場上，歌舞、變臉、火焰、鋼絲、大水柱，明華園的這場《白蛇傳》完全是百老匯規模的華麗佈景、金光製作，前前後後數百人，外加三台消防車四十五噸的水。身旁的一對情侶是從嘉義來的，水淹金山寺時，兩個人躲在小外套裡開心尖叫，水幕裡掩不住情緒高亢的親吻。散場時，兩位褡拉著Hip Pop七分褲的年輕人邊搖頭邊輕罵著髒話：「幹，真是刺激。」 貓還沒來，蛇的魅力也不小呀！以五萬人計，《白蛇傳》現場的觀眾也足以容納三十三場國家劇院的票房！ 今年下半年，國內音樂劇狂熱。就別提那已經演了二十三年，還繼續派出七個團在全球各地巡迴擾攘著的英國《貓》，台灣之子楊呈偉七月十、十一日在國家劇院也有一場純百老匯音樂會，Mama mia七月開始在香港扭擺，本土製作的《荷珠新配》也將在本月再踏閏門。 五月初，PAR編輯們居然做了一個找足苦頭的決定，決定仔細爬梳百老匯音樂劇史，除了一窺九一一後百老匯重新再出發的生命力，從歷史中找出十件影響音樂劇發展的大事件、六位你不能不知道的的音樂劇巨頭──外加毀譽參半的《貓》劇作曲者洛依‧韋伯，及九首你一定聽過，但卻不知出自何處的音樂劇名曲；並由國內最具權威性的歌舞劇網站「秘密花園」網站主持人陳煒智親訪與百老匯產業息息相關的東尼獎彩排現場。 得了東尼獎足以一步登天嗎？那也不見得，即將與楊呈偉一起來台，指揮國家交響樂團演出的東尼獎作曲得獎人傑森‧羅伯‧布朗，便是還在等待樂透臨頭的一個潛伏型明星，關於他的故事，由陳煒智告訴大家。 另外，很久沒有推出的「藝次元曼波」，我們安排了一場劇作家紀蔚然與喜劇演員許效舜的驚異派對。紀蔚然是台灣劇場界重要的劇作家，作品以反映都會男女辛辣世故的機鋒與困頓為特色；許效舜因「鐵獅玉玲瓏」一炮而紅，大量的創作靈感與俚語韻文卻來自底層生活的多樣性；兩個人都愛看電視，都在電視旁長大、咒罵、思考、歎息。
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藝次元曼波 HEART to HEART
與鐵獅玉玲瓏的一場驚異派對
鬰鬰蔥蔥的仁愛路安全島上，不相識的兩個人倒談開了起來，肢體、表情變化豐富，兩個人的笑聲穿越隆隆的汔車聲。一個劇作家與一個演員的第一次見面，讓身為主人的我們反倒成了局外人，連見縫插針的機會都沒有。 見了面，才知兩個人都在基隆長大，紀蔚然在市區裡的廟口夜市旁，許效舜是暖暖鄉下的雜貨店之子；紀蔚然是看電視長大的都會雅痞，在電視或電影裡學習西方大眾文化，在麻將桌上錘鍊即興多變的語言交鋒；許效舜則是在廟口的戲台腳下，在打滾的野台說書江湖賣藝空氣裡，學習鄉里俚俗成韻的語言功力；不為別的。一齣「鐵獅玉玲瓏」讓紀蔚然在乏味的電視遙控器裡找到亮眼的對象。 紀蔚然是六○年代，在西方文化浪潮下成長的一代，中產階級的頹廢與都會男人的困頓，在他多齣劇本裡一覽無遺；而許效舜有過好勇鬥狠的青澀歲月，但「把每一天玩出血與汗」的想法，奠定了他今日喜劇表演上往往出奇創新的功力，特別是在語言功力及傳統素材的豐沛運用。前者是都會式的語言暴力，後者是鄉里厘俗的快人快語，但，見面了，兩個人倒也有寬厚與謙虛。
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特別企畫 Feature
愛情ｅ化，不再久遠？！
專攻表演研究的周慧玲，觀察到現代科技正在創造一種新的人倫關係，以前人們面對面溝通，現在則靠手機、e-mail、網路；而每個人在真實生活當中，本來就可能扮演別人的兒女、配偶等多重角色，如今還多了在網路虛擬世界中，隨著不同暱稱而來的角色扮演。因此，人際溝通與情感的轉變，與虛擬╱真實如何重新定義，成為周慧玲的創作動機，也是《Click，寶貝ㄦ》兩大主題。