PAR 表演艺术杂志

楚汉之际是个大时代，其间英雄豪杰风起云涌，高材捷足者争攘不休，作诗作文作剧，可以取资者无穷。我也有一本《霸王虞姬》，拟用「中国现代歌剧」的方式来演唱，我只取刘项「对决」的关键时刻来编写，而把两人一生事迹融入其中。我也把虞姬和项羽妆点成我心目中的「英雄美人」，甚至于教他们「乌江同殉」。我虽然尽量根据史实，但已不全然合乎史实；而明华园近日在国家剧院演出的五场歌仔戏《逐鹿天下》，如果起刘项于地下而观之，定然大叹「身后是非谁管得」。

我曾经观察中国戏曲题材运用虚实的方法，大抵不出「以实作实」、「以实作虚」、「以虚作实」、「以虚作虚」四种类型。其中「以实作虚」占绝大多数，那就是戏剧虽根据史传杂说改编，但其关目情节有所剪裁和点染、人物性情有所刻画和夸张，由此而寄寓作者所要表达的思想和旨趣。明华园的《逐鹿天下》，虽然也运用「以实作虚」，但其对刘项事迹的剪裁点染和性情的刻画夸张，其出人意表的程度，真是旷古所未有。因为明华园想尝试做一出不同风貌的楚汉相争，想从不同的角度，跳脱出正史与戏曲的论述窠臼，要将传统教化作用下的「胜者为王，败者为寇」，「忠奸判然，善恶分明」的人物塑造模型推翻，因而大胆地以项羽为「雉尾生」，以刘邦为「三花丑」，并深入他们的内心与感情世界，用此结撰一出有创意，又能叫好叫座的历史大戏。

而我观赏了这出历史大戏之后，对于一向饰演风流倜傥、英俊飘逸小生的孙翠凤小姐，却能摇身一变成为「霸王」，而且把项羽塑造为一个人性十足又情緖十足，既深情缠绵又豪气万丈的男子汉，实在佩服。而一身都是戏，戏中都是滑稽的陈胜在先生，虽然「丑」化了刘邦，使刘邦一点豁达大度的「帝王气象」也没有，但却为刘邦流露了不少「真挚」，从而由诙谐中搏得不少笑声。我知道他们无论在扮相、身段及人物性情上，都用心用力，极揣摩之能事，虽因此吃足苦头，但也因此使刘项在舞台上出现了崭新的面貌，激扬人们从气盖山河的浩瀚壮魄中，对历史重作深刻的省思：「五载沥尽壮士血，一朝成就帝王功。帝王功，成败英雄。英雄有成败，谁是真英雄？」

就关目而言，《逐鹿天下》也有好些警策处。譬如张良与范增赌求万箭，偏少一箭之际，刘邦竟出其不意地挺身挡箭，使张良为之死心塌地折服；又如沼泽伏蟒，极写项羽的拔山之力，而巧妙的融入高祖斩蛇的故实，很机趣地使刘邦居其不意之功。又如霸王入关，在刘项对垒、胜败立见的机括之上，虞姬的出现，顿时以至意至爱的深情，扭转了为帝为王的霸心。凡此虽然把刘邦的帝业斥为「因人成事」，但也因此突显了明华园编导陈胜国先生所要讲究的人性与人情。

就戏曲舞台艺术而言，明华园逐年有所提升、教人刮目相看是不争的事实，因之其结构排场越来越紧凑新颖，声光布景也越能与之相得益彰，演员也越来越能镕铸技艺于角色人物之中。然而艺术和学问一样，是没有止境的，尤其以歌舞乐为美学基础、讲求三者融为一体的中国戏曲，作为一个杰出的演员，就必须是戏剧家、音乐家、舞蹈家集于一身，如此方能争衡于国际舞台。而歌仔戏在歌舞乐方面，囿于先天环境，稍嫌单薄；然而令我们欣喜的是，明华园已多方从传统戏曲和现代戏剧艺术中汲取滋养，且善加调适，斐然可观。而我要说的仍是：百尺竿头，更进一步。

明华园的《逐鹿天下》，不止使歌仔戏进入「历史大戏」，而且从历史主轴中，渲染了爱恨情仇，改变了刘项的评价和面貌，寄寓了不同流俗的主题思想。就一个鄕土家族剧团来说，实在是不可多得的。然而如就刘项而言，应当还要说：「身后是非谁管得」。

 

文字｜曾永义 戏剧学者，台湾大学中文系教授