「十面埋伏」创作路屈文中声声诉「我愿」

屈文中辞世已一周年了。五十年短暂的生命里，他一直在「美」的诱惑里尽责地创作。生前反复思考当代的中国音乐家在现代音乐史上应留下怎样的痕迹，完成的作品有协奏曲、管弦乐、室内乐、艺术歌曲、歌剧及钢琴作品……

翻开音乐史，不难发现大半的作曲家往往是执著而寂寞的，不为当代所接受而郁郁以终者不在少数，能达到「和众」的更如凤毛麟角。屈文中也许是其中之一。

屈文中原籍四川，一九四二年的中秋月圆时出生于山水甲天下的广西桂林。他的父亲是工程师，母亲是会计师，姑姑婶婶都是声乐教授，姑父叔父都是剧作家──自幼薰陶的结果，他八岁即开始创作童谣，十岁即随谢白倩学作曲，十八岁考入中央音乐学院作曲系，事师江定仙、萧淑娴、陈培勋、杜鸣心等教授；在校期间的诸多创作中，被认定其钢琴和《湖南民歌赋格曲》等最为突出。

在他毕业前夕，文革爆发了。一九六八年他被下放到天津。经过四年的劳改之后，他被分配到「中国铁路文艺工作团创作组」专事作曲；虽然恶劣的客观环境使他无法发挥创作的才华，但这段可以深入民间的历炼，却为他累积了大量日后创作的素材。文革的阴影将他逼离了他所爱的祖国；一九七五年秋，他和妻女到了香港。他由工厂小工做起，并渐渐开始私人授课以维持生计。在那时并无人重视中国的音乐作品与文化事业，可是他还是以为一个中国音乐家应负有「以己之力来推动中国音乐事业」的责任感，写出为广大群众所认可与欢迎的音乐作品。于是一九七六到八一年间，在妻子的支持之下，他不计报酬地投入了五线谱的世界，将远古的中国、民间的传统与现势的生活相结合，化成优美的旋律，为五四以降的创作展现活泼的生机，因此赢得香港音乐听众的欢迎。

一九八二到八六年间是他创作的第二阶段。这时他立意要扎根在中国民族音乐的土壤里，而大型作品的个人风格也逐渐确立。一九八五年，他为台北艺术节所作的大型歌剧《西厢记》，在港台两地的舆论界掀起了轩然大波，至今尙未完全平息。

屈文中的中国音乐美学观，是要有「感情的激素与诗的勃发」。在他去世的一周年纪念之际，暂且不论其成就如何，他为了音乐创作而努力不辍的精神，便发人省思，而値得后辈学子学习。

国家文艺奖-夏曼蓝波安