PAR 表演艺术杂志

《李世民与魏征》是一出具有实验精神的历史戏。一般熟悉的历史戏曲剧作，传统风格者，大多铺陈人物或史事冲突，具有强烈叙事本质；近来所谓新编历史剧，多挖掘人物内在个性或情感，以人性冲突为主，事件只在烘托或引借，移花接木、凭空撰作并不为忤。但即使由远而近，拉近到人物个体的细微观照，历史格局的喻警或申鉴仍是主调，以史为镜最终成立。

吵吵闹闹，难有历史鉴见

然而，《李世民与魏征》以上述两大框架来归类都不尽合适。说叙事，李、魏之间几无故事可陈述，作者提供的一条主要故事线索，是救主有功的庞相寿拥权自重、作乱山东，让李世民摆荡于私人情义与国家价值之间，犹豫难择，而这个难题抛给了魏征，最终由魏征解决。但这是观戏后冷静回想整理才得出的故事背景。在观戏过程里，庞相寿是谁？庞相寿造成李世民、魏征君臣哪些冲突？线索断断续续，似有若无，并不足以带动整个戏剧推展节奏。若说人物探索，李世民与魏征这两人在历史一般形象上，一个善于接纳谏诤，一个勇于批驳直言，两人如何在谏与纳之间形成「恐怖平衡」，才得以塑造贞观盛世唐皇英明形象，本来是观众最理所当然期待的，但也有点落空，因为剧中李世民与魏征的臣属关系并不够强化，两人像交朋友一般，由不识进而知交，交心却又生隙，吵吵闹闹、欲拒还迎，猜忌多于信任，拌嘴多于谏言。作者把大历史氛围淡化，也把金殿景观舍去不写，通篇最令人印象深刻的是〈春郊〉藉射鸟一事，浮凸李世民想交代的「义」鸟（庞相寿）不可射杀理由，以及〈御园〉君臣二人相互斗气，谁也不肯跨出园门一步，各自郁郁离去。

制作演出的国光剧团认为，这出戏最大特色正是「以女性思维处理男性的治国安邦」、「从小处著眼透视大论述的抒情戏」不是没有道理。能在冗芜的故事线索里拨见女性气质的叙事个性，能从平淡嘈杂的话语里沈淀出历史尘光里的幽暗情愫，都是相当细致的解读。但，演员的大动作表演、夸张的表情肢态，音色相近又常常大段置放的唱段，显不出女性的轻盈，却有男性阳刚的重量；嘈嘈杂杂的拌嘴与斗气，都是家常话语，李世民的权、魏征的谏，不是双方交锋的刀芒所在，翻来覆去的吵闹更多见的是魏征的鲁撞、李世民的无奈，这样的一篇「贞观盛世」写照，要透见大论述，却很难有历史的鉴见，也很难有穿透人性的分量。两位主角专注于「谈恋爱」的人物设定，一个五十多岁顽固的老头、一个三十多岁形象英明的俊少，如何谈起恋爱，如何彼此思慕，要说服观众，也还得重新颠覆观众的历史想像。

整出戏本来就是要说一个「无」？

这是一出具有高度实验意义的戏。难度在于，既抛除了历史剧叙事功能的「便宜行事」，又要创造李世民与魏征两人君非君、臣非臣的独创角色个性；叙事不强，抒情却要勉强；要析透出人性，冲突与语言却又显得疏淡，这些，对演员、导演、舞台、唱腔设计，都不容易体会与理解。

剧中根本冲突人物庞相寿，从头至尾没有出现，这莫非是个隐喻，说明了这整出戏本来就是要说一个「无」的本质，无有贞观盛世的宏大想像，无有谏臣与明君的政治理想国，无有历史剧这回事。可是，那又为什么戏头戏尾都有百姓形影流动穿梭，好似说著这一幕幕的过程，是要投射到你我身上，该有启迪或省思的？！

庞相寿，在哪里？这出戏，该怎么说会更好呢？

 

文字｜纪慧玲 资深艺文新闻工作者