PAR 表演艺术杂志

提到光环舞集，就会联想到「婴儿油上的现代舞」！一九九二年，编舞家刘绍炉从排场上淋漓的汗水，使得摩擦力减少而产生滑动动力的灵感，发展出「婴儿油上的现代舞」形貌。从一开始的实验、摸索到动作的开发、试探与发展，建立出特有的训练及动作技巧，而光环舞集艺术总监刘绍炉仍不断尝试将婴儿油赋予更新的面貌。

今年，新作《水域70%》将加入光环近年来持续尝试的「肢体与声音」的关系，在完全没有音乐伴奏下，舞者不仅要在抹了油的地板上舞动，还要以自己的声音为配乐，将身与音做更深入的结合。

刘绍炉说，人体内在百分之七十是个水域，婴儿油洒满的舞台也像个波光粼粼的水域。舞者们在水域中追逐、躲闪、争斗、嬉戏、爱抚，呈现争奇斗艳、光怪陆离的景观。整舞不叙事、中场不落幕休息，最特别的是整场均无配乐，结合灯光、舞台、服装设计，企图赋予「婴儿油上的现代舞」一种新的面貌，传达出一种不同于以往的视觉感受。

化繁为简，以人声伴舞

从发现「婴儿油上的现代舞」开始，刘绍炉便亟思将舞台元素导向「极简纯粹」的境界，舞者们在舞台上凭借的只有一层滑滑的婴儿油，人体之美在眼前尽情展现，近年来从「观音听舞」系列，刘绍炉延伸至对声音元素的实验，试图以人声作为舞者最好的伴奏。刘绍炉说，表面上看来，这样好像是「加」进了不少舞台元素，但其实是设法将舞台元素「减」到最精简。

四年来，光环不断进行身体和声音的创作，近来刘绍炉研究泛音，发现人的身体本身就有音律，而且会随身形扭曲回旋，正如老庄学说所言：「用耳听不如用眼听，用眼听不如用气听。」在舞蹈抽离了配乐之后，舞者倾听身体的声音，从音律中我们可以感受到身体里气的流转，它虽没有优美的「旋律」，但却是人类最原始的本能，而这种发自内心而发出的声音，有更深沈的感情牵引著舞者表现更多内涵，引导他们走向更纯粹的美学。

作曲兼编舞，呈现多元水世界

「人体就是个大乐器！」刘绍炉说到这儿，不改本性立刻「秀」了一段发声，从丹田、胸腔、喉头、鼻腔到头顶，随著共鸣点与嘴型的不同，声音也转换为「呜～哦～啊～哎～伊」，而且听得出来声音的气息在身体里流转，令人不由得重新审视人体声音的丰富！

刘绍炉说，要让身体发出声音，身体放松是先决条件，然后松腰落胯、气沈丹田，于是，丹田和喉咙之间就会变成一个风箱，当横隔膜一拉，就像漏气的轮胎，吐气时很自然地会发出嘶嘶声，此时以太极气功原理推出动作，身体四肢变得像橡皮筋一样伸缩有弹性，而换气时自然的腹腔声，也对应著动作，展现像球一样的弹性与韵律。

当然，要将声音与动作结合也不是件易事！刘绍炉笑著说，平时自己玩玩独舞独唱还可以，一旦要舞团公演时，即便是即兴发声，也必须经过精密的计算，尤其每个人音域不同，合声起来还得兼顾一下「悦耳度」才行。「好像在作曲一样，还要搭配舞蹈动作，很不简单呢！」刘绍炉说。

此次新作《水域70%》已由婴儿油点出美丽的水边意象，整支舞作还将呈现游鱼、波浪、海虫、暴风雨、急流冲刷等不同的水世界，搭配舞者们的声音演出，将是一场过瘾的视觉与听觉飨宴。