萧邦的B小调第三号钢琴奏鸣曲（Op.58），齐玛曼不但对速度、分句、踏板各方面艰难技巧的驯服极为精妙，还以非凡高贵的表情提升作曲家的抒情英雄气概，第四乐章走火入魔的力道尤其令人颤栗不已。
夏日名家－齐玛曼钢琴独奏会
7/8 台北国家音乐厅
齐玛曼在萧邦钢琴大赛金牌得主行列里相当特立独行，不过其特立独行主要系源自对艺术理念的执著，而非对听众的挑衅。举例来说，他曾利用一整年时间招兵买马，仔细观看应征的四百多卷录影带，挑出五十位表现优异且愿意跟他一个句子、一个句子慢慢推敲的波兰乐手，组成波兰节庆管弦乐团，然后以九十一天行程到世界九个国家演出三十九场音乐会，曲目全部锁定萧邦的两首钢琴协奏曲，还录下史上演奏时间最长的唱片版本（两支协奏曲的时间分别为46分钟和36分钟，相对的阿格丽希版则为38分钟和31分钟）。关于这个版本，某位世界级钢琴大师曾经跟我说，完全不能接受。晚近齐玛曼接受国际媒体访谈时，居然宣称自己只是「音乐怪物」，以学习音乐、跟乐谱一起生活为业，而且需要十年光阴才能将一首乐曲充分准备好。
一九九七年六月廿八日齐玛曼于台北国家音乐厅首度登台，排出海顿的降E大调钢琴奏鸣曲、贝多芬第三十号钢琴奏鸣曲和舒伯特A大调钢琴奏鸣曲（D959）。舒伯特那首的结尾，他弹得忘我，竟然整个人跳起来下压完成最后和弦，当时所给予笔者的感官震撼，迄今仍难以磨灭。
弹出极为浓郁的浪漫色调
这场由国立中正文化中心主办的季末压轴强档节目，采用莫札特C大调钢琴奏鸣曲（K.330）开场。无论弥漫著怀旧雾霭的快板乐章，或者简朴窝心的慢板乐章，齐玛曼都弹出极为浓郁的浪漫色调，似乎有意强化莫札特写曲时略带沧桑的心境。第三乐章结束之前，他忽然双手悬空，面对听众做出迟疑困惑的表情，接著才奏出坚决的尾声，戏剧效果十足。拉威尔《高贵而感伤的圆舞曲》，他指法的缤纷多彩有如繁花盛开，还弹出巨幅动态对比，用钢琴塑造不逊于管弦乐版的气势。盖希文的《三首前奏曲》，则瞬间让聆者怀想起纽奥良的爵士乐氛围。三个曲子的气氛对比相当奇特，跟上次来台曲目一以贯之的德奥传承大相迳庭。由于听众掌声热烈无比，齐玛曼数度重回舞台，并以手势要求听众也向钢琴鼓掌致敬。
将爱与忧郁充分美丽交会
下半场的四首萧邦《马厝卡舞曲》（Op.24），齐玛曼间歇唤起波兰华丽舞厅和乡村小馆的粗犷风情，同时也从移动的诗意提炼出舞者内心的诗篇，将爱与忧郁充分美丽交会。萧邦的B小调第三号钢琴奏鸣曲（Op.58），齐玛曼不但对速度、分句、踏板各方面艰难技巧的驯服极为精妙，还以非凡高贵的表情提升作曲家的抒情英雄气概，第四乐章走火入魔的力道尤其令人颤栗不已。安可曲萧邦的F小调第四号叙事曲（Op.52），齐玛曼将故事说得余音袅袅、凄美至极。没想到听众还是继续起立鼓掌致敬，不肯离去，他接著弹奏一曲相当狂暴的现代音乐作品，用排山倒海的气派将音乐会断然结束。
