【台湾】
「舞跃大地舞蹈比赛」决选成绩出炉
「文建会二○○七舞跃大地艺术舞蹈创作比赛」参赛团队达一百二十三队，初选入围三十支作品参加最后决选。此次入围决选比赛的作品中，包含芭蕾、民族、现代舞， 也有使用媒体数位合成效果搭配舞蹈元素呈现的作品。经过激烈评选后，八支优胜舞作脱颖而出。金牌舞作是由中国文化大学舞蹈系讲师张永煜和林郁晶编创的 《战．魂》，银牌得主是国立台湾艺术大学舞蹈系副教授林秀贞的《与谁争战》，铜牌为国立台北艺术大学学生邱琼瑶的《MODEL》。佳作作品有苏安莉的《浮 生一记》，张雅婷的《天净沙》，杨雅媜的《What happens》，林秀贞的《水中玉》，玛迪霖．巴鲁的《处旧》。得奖作品将于十二月二日在国立台湾艺术大学艺文中心演艺厅演出，颁奖典礼暨得奖作品巡演 于十二月八日在国立台湾交响乐团中兴堂举行，免费进场，请洽演出地点或中华民国舞蹈学会索票，电话02-27071756，02-27049931。（周倩漪）
教育部文艺创作奖揭晓，剧本类经典新诠获评审青睐
九十六年度教育部文艺创作奖日前揭晓，共计十一项奖项，今年一共有六百九十六件作品参赛，最后评选出六十件得奖作品，获奖者年龄从十八岁、横跨到六十几岁。其中，教师类戏剧剧本由麦莉 《黑玫瑰》获特优，吴秀莺的歌仔戏剧本《兰陵王》，以及来自马来西亚的殷雪梅《茶店纪事》为优选。学生组戏剧剧本特优奖为甫自台北艺术大学剧场研究所毕业的邹欣宁《漫长的告别》，吴佳韦《人造人邓先生》、李汉臣《扮演》获优选。戏剧剧本组评审李启源表示，此次得奖作品能够打破个人经验的藩篱，是出线的主 因；其中，剧本〈钟无艳传奇〉虽只获佳作，但重新诠释经典让他印象深刻。得奖名单详见：http://www.arte.gov.tw/big5 /infomation/04race.asp#00（廖俊逞）
国台交甄选副首席 ，12月31日截止报名
国立台湾交响乐团明年度第一次的团员甄选，日前已正式对外开放报名，甄选对象为乐团副首席、小提琴团员及小号团员的职务代理人各一名。国台交表示，此次公开甄选副首席一职，除希望广征国内古典乐界精英，甄选门槛也往上提升，未达乐团应具演奏标准除不予录取外，也积极邀请具备国际视野的优秀小提琴家加入乐团行 列。参加考试的人员一律采通信报名方式，考试时间、地点为97年1月13日于国台交雾峰演奏厅，意者可登国台交网址 http://www.ntso.gov.tw下载报名表、填妥资料并检附学历等相关证明文件，于12月31日前完成报名手续。详情可查询网站，或洽国台 交人事室04-23391141转131。（廖俊逞）
文建会「视觉艺术类」及「表演艺术类」补助开始受理
文建会已公告九七年度「视觉艺术类补助作业要点」及「表演艺术类补助作业要点」，凡是九七年国内视觉类与表演类艺术活动之补助申请案，均纳入规范。视觉艺术 补助要点就「大型或国际性展览／博览会」、「重要台湾美术史料套书出版」、「艺术专业人才培育」等三项视觉艺术重要面向活动，予以审查补助。表演艺术补助 要点则针对表演艺术的两个重要面向「整合性表演艺术活动」、「国际研讨会或国际性表演活动」予以审查补助。自即日起至十二月十五日受理收件，凡经政府立案 之基金会、社团法人、相关大专院校等团体或组织，将于九七年在国内办理符合项目之活动者，皆可提出申请，相关资讯可
可查询文建会网站www.cca.gov.tw，洽询专线：02-23434173或02-23434133。（周倩漪）
北美馆「欲望与消费－海洋堂与御宅族文化」展览
台北市立美术馆长期以来除扮演艺术的推手外，此次将视野深入当前的文化脉动，探讨文化与艺术间的关系。「欲望与消费－海洋堂与御宅族文化」展览正是一次全新 的尝试，特别引介日本造形集团「海洋堂」的历年创作，介绍海洋堂制作的食玩、玩偶与模型、以及造形师的创作，以该社的发展历程为纵轴，回顾日本战后的模型 嗜好文化，探索现代日本的御宅族文化根源与内涵，及其所影响的当代艺术领域和消费文化领域。海洋堂发迹于一九六四年，一九七○年代首开组装模型风气，一九 八○年代起转型投入少量生产的GK组合模型，将动漫画与电影中的角色逐一立体化，一九九○年代后半，开拓大量生产、价格低廉的「食玩」风潮，从海洋堂历年 推出的种种商品，可以看出御宅族文化的演变过程。展览期间为即日起至二○○八年二月十七日，展览地点台北市立美术馆1A、1B展览室。（周倩漪）
台湾与德国艺术家「古文今写」书法展览
台北德国文化中心即起至二○○八年一月四日，将展出为期两个月的「古文今写」创作展。这是一个由台湾与德国艺术家联合展出的书法展览，集结了台湾知名书法家 郑进发与德国汉学教授何致瀚（Prof. Peter Hans Hoffmann）的优美书法创作，更将展出来自德国国际著名艺术家于克（Guenter Uecker）之前出版的《书写》Graphein一书内之凸版与书法作品。展览地点在台北德国文化中心（台北市和平西路一段二十号十二楼），周一至周五早上十点至晚上八点开放参观。（周倩漪）
【国际】
2007美国戏剧十大排行榜公布
知名杂志《美国戏剧》American Theatre， 每年都会对全美在旗下登陆会员的剧院进行演出剧目统计，并在十月于杂志上公布前一年最常被制作的戏剧十大排行（莎剧不算）。这项排行有指标性的作用，除了 可以看到年度十大之外，也可以了解美国戏剧界的走向，让业界与观众都有可以参考的具体资料。当然，排行榜背后依赖的，是舞台剧演出的蓬勃与多样性，也对观 剧活动的活络有相辅相成的作用。
2007年九月到2008年九月，这一年戏剧十大的第一名是John Patrick Shanley荣获2005年普利兹奖最佳剧本的《怀疑》Doubt，共有卅四个不同制作版本在全美上演。第二名则是2007年普立兹得主David Lindsay-Abaire的《兔子洞》Rabbit Hole，也有十二出制作。同样有十二部亮丽成绩的《房屋清扫》The Clean House，是由卅三岁的年轻女剧作家Sarah Ruhl所写浪漫喜剧。
此外，已逝的黑人剧作家August Wilson有两部作品挤入十大，分别是《钢琴课》The Piano Lessen与《海洋珍宝》Gem of the Ocean。详请可参网站：www.tcg.org。（耿一伟）
小城Stourbridge举办英国首届国际面具戏剧节
十 月底在英国伯明罕附近的小城Stourbridge刚举办完「国际面具戏剧节」（International Mask Festival）。面具演出在西方并不算特殊，从古希腊悲剧、义大利即兴喜剧到法国阳光剧团《河堤上的鼓手》的布质面具，面具从没在西方舞台上消失过。 即使如此，这还是头一遭在英国有人举办以面具为主题的戏剧节。为期一个礼拜的戏剧节相当紧凑，约有两百个来自全世界的面具展览，面具制作与演出的工作坊， 以及十个戏剧团队的演出。
这次的重头戏，是请来常驻于亚维侬艺术节的Footbarn Traveling Theatre（他们在2005年曾受邀参加香港艺术节）。此剧团和阳光剧团一样，也是走跨文化主义（Interculturalism）的路。观众可能 在他们的帐篷里，看到西班牙偶戏、法国传统服装、印度舞蹈和四种语言在演出中出现。此次演出的是他们相当受欢迎的莎剧制作《仲夏夜之梦》，除了使用独特造 型的面具之外，还有马戏、小丑与嘉年华的场面。
国际面具戏剧节受到Rustin Mill教育信托基金会的赞助才得以顺利举办，这个基金会由Stourbridge附近的三所大专所共同管理。详情可参网站：www.internationalmaskfestival.com（耿一伟）
伯恩斯坦《西城故事》创作50周年世界巡演
1957 年9月26日在纽约首演的歌舞剧《西城故事》今年庆祝登台五十周年，一个遵照原版本作曲、编舞的新制作现正展开世界巡演。11月20日起在巴黎夏特雷剧院 跨年连演五十场，标榜经典版本重现，新制作由当今《西城故事》专家Donald Chan担任音乐指导并指挥，演出伯恩斯坦音乐原作。导演由曾为舞者的麦奇立（Joey McKneely）担纲，他同时参与编舞，表示完全沿袭原版本罗宾斯（Jerome Robbins ）的编舞。伯恩斯坦的音乐紧凑扣合故事铺陈进展，主要男女主角二名歌者称职，声音动人，全团年轻演员舞蹈表现精采，全剧呈现美国百老汇歌舞剧高度娱乐功 能。巴黎观众在听完〈Maria〉、〈Tonight〉、〈America〉、〈Somewhere〉等耳熟能详的歌曲后，报以冗长、热烈又热情的掌声。 此制作目前已排定巡演行程涵盖维也纳、苏黎世、莱比锡、巴登巴登，至明年夏天在伦敦登场。（罗苑韶）
比尔．提．琼斯应邀在罗浮宫内雕像间独舞
罗浮宫迎进当代艺术家，邀请德国艺术家齐非（Anselm Kiefer ）在馆内墙面上创作，并以「边界」为主题策展，展演一个月包括文学、音乐、舞蹈等不同领域的艺术活动和论坛。应齐非之邀，美国编舞家比尔．提．琼斯 （Bill T Jones）携西藏歌者Yungchen Lhamo加上一名法国年轻打击乐手，在罗浮宫博物馆内做三场跨界音乐舞蹈演出。琼斯表示，以五十五岁年纪担任五十分钟的独舞，在体力上是个大挑战。他除 设计不同类型的多样舞蹈动作，又特别注意身体和脸部表情。他选择自文艺复兴时期米开朗基罗著名的奴隶雕像前作出发，舞向陈列罗马雕像的达湖长廊。罗浮宫虽 不时利用馆内空间进行舞蹈，但集合非洲裔美国舞者舞蹈、西藏空灵女声、和清脆多变的西方打击乐器诚属罕见。（罗苑韶）
莱比锡歌剧院重新开幕，将演华格纳歌剧《黎恩济》
《黎恩济》华格纳式的英雄，勇敢的、光辉的、悲剧史诗式歌剧。而酝酿出这样作品的地点，正是要在像罗马神殿这样的地方，也就像是重新开幕的莱比锡歌剧院这样的殿堂——这座四十七年的建筑，经过了十一个月的时间，用掉了九千五百万欧元，终于要豪华呈现在观众的面前。
然 而要找寻一位新任的指挥却非易事，原来的剧院总监Henri Maiers已即将卸任，他所属意的指挥Alexander von Maravic又即将前往杜塞朵夫，这个问题只好落在布商大厦管弦乐团的总监夏伊（Riccardo Chailly）身上，对可以用华格纳的《黎恩济》作为重新开幕演出作品，夏伊相当引以为傲；最后则指定由Axel Kober担任指挥。（林琬千）
音乐剧《令你摇滚》要搬家，科隆市金鸡母不保？
制作人布列能（Michael Brenner）有意将他的柯隆音乐剧《令你摇滚》We will rock you转移至慕尼黑或汉堡演出，原因是因为科隆大教堂剧院前途未卜。慕尼黑与汉堡两个城市都与布列能洽谈中，希望争取他的音乐剧到当地发展。
这 个从1996年就在于科隆火车站旁的剧院演出的音乐剧，整个制作群即将离开科隆。对于SPD及绿党两大党所提供的在科隆博览会场旁新场地，优势是紧邻高铁 站，并希望与布列能签订2009年新合约，但是布列能对这个建议丝毫不感兴趣，因为他认为这里对外来的观众不具吸引力。
虽然科隆市长认为他们的确有财务危机，但他却很肯定音乐剧这个文化产业为科隆赚进了不少收入，《令你摇滚》在2004年就为科隆带进150万的人潮，带给旅馆餐饮业大量的商机，同样也是布列能制作的《周末夜狂热》也曾为科隆带来140万人次的商机。（林琬千）
