环境剧场吸引人的不只是其创作，更重要的是它与环境场域的特殊性结合，环境使得作品更鲜活，观众由被动的单纯观赏变为主动选择欣赏的面向、方式及角度，外在因素的多元性不断刺激创作者的最大能耐及可能性，然而在这工作的历程中，创作者也随著成长及进步。
在高雄市的东北角，隔著三多路及澄清路与高雄县凤山市相比邻的一片广达六十七公项的土地，隔著围墙高雄人都知道那是片军事用地叫做卫武营。现在它是附近居民散步休憩的地方，也是许多艺术团队演出的表演场所。
目前筹备处办公室（267栋）外头面对著一片绿茵草地及营区内最珍贵的榕树群，这一群榕树也是勇夺卫武营艺术文化中心设计规划评比第一名，来自荷兰的麦肯诺建筑师事务所的法兰馨．侯班建筑师之设计概念来源，法兰馨的作品将这区榕树的意念融入了整个建筑中，在空间上与地景结合，设计出具有流动感的前卫新颖艺术中心造型。傍著榕树群的绿草地上目前搭建著一个户外的舞台，固定提供户外的露天演出，在周六、日的午后，凉风习习，映著落日的余晖，在心理上及生理上皆是个莫大的享受。因此，当筹备处提出希望左中舞蹈班的同学来此演出时，第一个进入脑海的念头就是结合此处特色的「环境剧场演出」，让舞蹈进入一般的生活，让观赏舞蹈成为休闲的一部分，让自然环境成为创作的主体。在九七年十月的演出的这场环境剧场演出的确带来了双重的视觉飨宴，给予各方人士非常不同的感官享受，认识了舞蹈的美丽也体认了环境的优雅。
与环境相生同在的舞蹈演出
「环境剧场」（Site-Specific Theater）的表演方式源自于一九六○年代，Site-Specific Theater这个用语从荷兰语翻译过来，它代表两种意思，一是“lokatie theater”意指为一个特定地点创作的演出，另一个是“theater op lokatie”，表示以一个特定地点为表演舞台的演出（注1）。美国表演学者理察谢喜纳（Richard Schechner，1934-）为「环境剧场」的理论建构者（注2），谢喜纳的「环境剧场」指的是在非常规性的表演空间中上演的剧场作品，而他最初实践这种剧场的地方，正是他以废车场所改装而成的小剧场，用今天的用语来说，就是一种「闲置空间」的再利用（注3）。户外的环境剧场艺术通常包含结合在地雕塑元素的景观艺术，这种艺术也可称为（Environmental Art），而以此特定环境创作的舞蹈演出则为Site-specific dance，此类舞蹈因此环境创作也只在此特定的地方展演，其创意源自于此环境独一无二的特色及文化或历史、社会、地理、建筑背景的研究了解，创作或是为发展环境内在的意涵，或展现其环境特质（注4）。
左中舞蹈班在卫武营的这场演出，基本上是依空间的各项元素来编创，或是运用空间及其相关元素，或是因该场域所发想出的创作灵感及故事，或是依该场域空间的特定物所设计的动作组合。因是户外演出，当然也要将气候因素考虑在创作范围内，另外观赏者的位置面向及观赏的方式，也是重要之考量，钟明德于《从写实主义到后／现代主义》一书提及：「所有的空间都是表演区域，同时，所有的空间也可以作为观赏的区域。」（注5）因学生们选定九个场域创作及演出，因此，如何引导观众行进以欣赏各个舞作，也是整个演出制作必要的设计。左中舞蹈班为鼓励学生在学术科多元面向的汲取、优异身体潜能的激发、舞蹈专业基础的奠定下，每年均定期办理环境剧场演出。运用与生俱有的创意发想，结合环境的元素，以张力十足的丰富肢体，来启发生动有趣的主题及创造现有环境的多元性及艺术的发展性，期能创造出各式不同风格与形式的舞蹈，以及对环境的新认知，每年定期于三月份在左中校园办理「环境剧场」演出，邀请全校师生自由参与观赏，一方面让舞蹈班同学们强化创作的多元性，另一方面也让全体师生在欣赏演出同时，对校园有更多的体认及感觉，这一次因卫武营艺术文化中心筹备处的邀约而将创作空间跨出了左中校园，也产生了更大的效益。
与环境共舞为园区导览
订名为「任艺门－卫武营艺术文化园区环境剧场演出」的展演共涵盖了九个场域，包含大门旁的围墙、281剧场前草地及入口的残障坡道、办公室后方洗手台以及榕园艺术广场四周之草地、苹婆树下及榕树群，随著舞作演出的移动，也等于是做了园区的导览。其中像是名为《US》的舞作以大门旁的围墙为其舞台，顶上的平台、围墙上及地面构成了三度空间，蓝天及墙面是其背景，墙上的电话及自制的纸飞机述说著编舞者的一段回忆以及所发生的故事；而命名为《落叶》的舞作以露天舞台旁的榕树群来设计，编舞者从自然现象树叶掉落中产生相当的激情，树叶的掉落是因为风的追求或是树的不挽留？在树群环抱产生的空间中，踩著地上的落叶，一种平凡的自然现象郤是无限的浪漫；这些榕树群环绕出最大的空间，三方环抱宛如一个天然的树洞，此洞穴仿若人世的轮回，人世间生死无常，有死必有生，在轮回间反复重生，编舞者在树群间找到生的契机及未来的希望，也以此创作了《浮沉．拂尘》。
环境剧场吸引人的不只是其创作，更重要的是它与环境场域的特殊性结合，环境使得作品更鲜活，观众由被动的单纯观赏变为主动选择欣赏的面向、方式及角度，外在因素的多元性不断刺激创作者的最大能耐及可能性，然而在这工作的历程中，创作者也随著成长及进步，这一场与卫武营文化艺术中心自然环境结合的创作演出，提供左中舞蹈班同学相当成长的机会，在与观众互动的过程中，共同经历了一场美好的心灵对谈。
注
1.SITE: SPECIFIC LOCATION: Ken Davidson （Chaos, 1997） http://invisible.gq.nu/site/site.html
2. http://tw.knowledge.yahoo.com/question/question?qid=1005022503940
3. 从「环境剧场」到艺术的公共性：莫兆忠，原刊载于澳门日报文化演艺版http://mypaper.pchome.com.tw/news/nengchong/3/1281159397/20070314013843/
4. Wikipedia, the free encyclopedia http://en.wikipedia.org/wiki/Site-specific_art
5. http://tw.knowledge.yahoo.com/question/question?qid=1005022503940
