PAR 表演艺术杂志

「咱拢是出外人，对遥远的台湾来，虽然我会讲美国话，言语会通心未通。

  咱拢是出外人，在遥远的台湾彼，有咱的朋友与亲人，不时互相在思念。」

短短几句简单的歌词，几行悠然的旋律，却字字句句钻进人的心底，每每让乍听此曲的人感动落泪，这就是萧泰然的音乐。在他的音乐里，你听到的不是繁复的和声变化，不是创新诡谲的作曲手法，你听到的，只是一种「心声」，一种单纯诚挚的「心声」，在你的心里，激起阵阵悸动的涟漪。

萧泰然的音乐，一如他的人，在温和的眼神和淡然的笑容之中，有著一股倔强的热情和生命力。他壮年时被迫离开家乡，晚年至今承受病痛的折磨，纤细善感的心灵却不因此而颓靡消沉，他将生命的经历和苦痛，化为乐曲，传递出来的，不是哀怨，不是苦毒，却是满满的爱和希望。

苦难，是为了提炼出更灿烂的生命火花

萧泰然于一九三八年出生于高雄，父亲是齿科医师，母亲是钢琴家，父母皆为虔诚的基督徒，他自小在教会长大，很早便接触到西洋音乐，在母亲的教导下，小小年纪就在音乐上展露过人的天赋，七岁时已经可以公开演奏。原先希望他继承衣钵读医的父亲，在长荣中学校长戴明福的努力争取之下，也终于同意让萧泰然就读师大音乐系，主修钢琴。

在师大就读期间，萧泰然除了钢琴之外，也跟随当时甫从法国学成归国的许常惠学习作曲，成绩优异的他，从师大毕业之后，更远赴日本武藏野大学留学，返国后，接受母校师大音乐系的聘任任教，他在教学之余，也不忘作曲，期间并与萧兹博士结为好友，作曲的长才也开始受到国内乐坛重视。除了事业上得意，他并迎娶出身台南望族的妻子，此时的他，前程似锦，又怎会料到即将临到他身上的变故？

然而，此时回顾以往，我们才惊觉，看似诅咒的苦难，却是为了提炼出更灿烂的生命火花。

一九七七年，萧泰然三十九岁的那一年，因为妻子做生意被骗负债，他只得远走美国，赚钱偿还债务。失去一切，意志消沉的他，在朋友经营的艺品店工作。原本以为自己得就此放弃音乐之梦，却因为发生了一段小插曲，使得他重新燃起梦想，回到音乐的路上。

当时，他因看店无聊，便在艺品店弹奏电子钢琴自娱，三位美国老妇经过，听见琴声，受到吸引而驻足聆听，一曲奏毕，其中一位老妇忍不住说“Young man，why are you here？”（年轻人，你在这里做什么？），一句简单的问话，却一语惊醒梦中人。萧泰然仿佛大梦初醒，以往的追求与坚持，在那一瞬间通通回到他的脑海里，他自问“Why am I here？”（我在这里做什么？），痛定思痛，中年的他决定重拾书本，申请进入了加州大学攻读作曲硕士。这段故事，成为他生命中的转捩点，从此以后，萧泰然的音乐生命迈向一个连他自己都无法预料的高潮。

只有最真实的情感，才能感动人心

在这段期间，他也认识了许多在美国从事台湾本土运动的朋友，他对故乡台湾的浓厚爱恋，有家归不得的感同身受，使得他与许多台湾民主人士结为莫逆，此时他写下了许多本土意识强烈的歌曲，其中一首《出头天进行曲》，更使得他的名字被当时的政府列为黑名单，返家之路遥遥无期。

萧泰然怀抱著对家乡的情感，在异乡求学，此时他仍孜孜不倦地创作一首又一首的乐曲。学习作曲的他，对新的作曲手法和技巧也勇于尝试，然而，现代乐派的和声与曲法，在萧泰然的心中，却无法激起共鸣，这些创新的乐曲固然在艺术上有其成就及价值，但听众却不一定能够理解，更别说是被音乐感动。而十九世纪浪漫派的和声与曲式，却更能贴近萧泰然的心里，也更为听众所接受，两者之间如何取得平衡？此时萧泰然的老师鼓励他，与其为了他人的认同而写作，倒不如写出真正动人的音乐，又何必在乎用何种手法作曲呢？萧泰然于是恍然大悟，撇弃各种表面的浮华，从而追求更内敛的情感表达，一切从「心」出发，在乐曲中分享他最深的，对土地、对上帝、对人的感情，只有最真实的情感，才能感动人心。萧泰然的风格，就在他停止追求作曲风格后悄然成型，有人听到他的作品后，将他比喻为「东方的拉赫玛尼诺夫」，乍听之下，似乎颇有道理，然而除去写作技巧，仔细地聆听，却发现俄式外放的激情，与台式内敛的温柔，大有不同。萧氏擅长以管弦乐音色变化来渲染和声色彩，乐句绵长却不予人压迫感，乐段之间的变化较为细腻，层次的堆砌也较为小心铺陈，他也擅长将台湾歌谣的旋律编入，使得音乐走向更为委婉动人。萧泰然的作品充满著台湾本土的风味与婉约，与俄国浪漫派所共同的，也许就是对家乡那一股浓烈的深情与爱恋吧。

乐曲中呈现对这块土地的怜悯和思念

一九九三年，萧泰然因大动脉肿瘤开刀，一度生命垂危，正在写作《一九四七序曲》之际的他，向上帝祷告，至少让他写完这首序曲——而上帝也听到了他的祷告，在大病初愈之后，他对生命有更深的一层体悟，并且将这个感动谱写在《一九四七序曲》当中。《一九四七序曲》是为了纪念二二八事件，聆听这首有如台湾史诗的乐曲，当听见小提琴娓娓奏出的恒春调时，大多数的台湾人在心里都会涌现思乡的情绪，而当女高音唱出「种一欉树仔　在咱的土地，不是为著恨　是为著爱……」的旋律时，很少人能够不被其温暖的讯息打动。在《一九四七序曲》当中，我们听见的，是经历伤痛分裂之后，台湾人对土地特有的疼爱与宽容，也是萧泰然心中对这块土地的怜悯和思念。

萧泰然童年时所接触的基督教信仰，在他成年以后成为支撑他生命的力量。经历远离家园、颠沛流离，两次严重的疾病，都几乎让他丧失性命，然而他从一次又一次的苦难当中，深刻地体会生命的可贵，以及上帝所赋予他的使命，也因此谱写了多首脍炙人口的圣诗，虽然都是小品，却深受大众的喜爱。有人说，萧泰然的大型作品很伟大，但这些歌曲却更能贴近一般人的心灵，简单的旋律，动人的信息，萧泰然的圣诗，已成为台湾教会经常吟唱的乐曲。

将爱与希望的讯息透过音乐传递给大家

萧泰然为人谦逊、温和，温柔的目光中隐隐含有对音乐生命的热情与坚持，他的作品也真实地反映了他的个性，一位不浮夸、不自我中心的音乐家，他的音乐从不突显自我的荣耀，而仿佛只是一个忠实的仆人，将爱与希望的讯息透过音乐传递给大家。今年七十一岁的他，身体虽大不如前，眼力也变差了，也许不能够像以往那样地创作，然而他爱台湾的心仍然支撑著他，至今仍然努力不懈地为台湾的音乐尽心尽力。