PAR 表演艺术杂志

究竟阎惠昌有哪些「非常」的成就呢？香港中乐团整理的「简」介里洋洋洒洒地占满一张A4纸张，然而其中并无他的生日、籍贯…等叙述，多的是他历年来在指挥、作曲上的成就和殊荣，最近的一次是二○○八年他指挥山西戏剧职业学院华夏之根艺术团录制的唱片《华夏之根》荣获「第六届中国金唱片奖综合类」中的评委会特别奖指挥类。

他录制的唱片《如来世家》、《二胡现代作品集》曾获得台湾唱片金鼎奖。他指挥的中国中央交响乐团与著名作曲家赵季平合作录制的电影配乐《大红灯笼高高挂》、《黄河谣》、《五个女子和一根绳子》也曾荣获中国及国际电影节大奖。

来自历史悠久黄土地，E化脚步不落后

黄土地是阎惠昌的故乡，是哺育和滋养他音乐的摇篮。摊开中国地图，在陜西省西安市东北的方向和山西省接壤处找到一个名为「合阳」的地名，那是阎惠昌的出生地，一个距离黄河岸约莫六十公里的地方，合阳再往东北是太史公司马迁的祠和墓。陜西省历史悠久，文化灿烂，从西元前十一世纪起就有十一个王朝曾在境内建都，合阳原来写做「郃阳」，是个古老的周邑，《诗经．大雅大明》记载的「在郃之阳，在渭之涘」说的正是阎惠昌的故乡。然而，曾经在周朝时期就作为诸侯封地的合阳，和二十世纪科技的接轨明显地慢了几拍，一直到一九九九年才通电。那一年的三月十三日阎惠昌和NCO在国家音乐厅演出「古韵今传音乐会」。

故乡的科技进度拍子慢，阎惠昌的音乐路子并没有。在我所认识的中壮代音乐家当中，阎惠昌的E化是极早的，一九九二年他移居新加坡受聘为「拿索斯唱片公司音乐总监」，那时候他就玩起电脑，先后制作完成《云》、《月》、《黄河音乐之旅》、《将军令》…等个人电脑音乐专辑。一九九九年三月访问他时，只见他手机、手提电脑刻不离身，这和刻板印象中搞中国音乐都是「LKK」的模样，是大相迳庭的。犹记得，当年手机是NOKIA「股票机」独霸天下，阎惠昌当时就慷慨陈言：未来手机会做的像名片那样大小、厚薄也是……。

虽然，E化的脚步他是激进地走在前端，学习音乐他却是从一项古老的乐器——「三弦」下手。乐界说「千日琵琶百日筝，一世三弦弹不成」，可见其难度，而他不但学三弦，后来还完成三弦协奏曲《傩》，他也学二胡，后来又有二胡协奏曲《幻》。

学习音乐三阶段，融汇东西走出绚丽指挥路

阎惠昌艺术生命最巨大的转折是他在西安音乐学院念书的时候，老师鲁日融见他才华横溢，娴熟多种弹拨乐器，识谱、读谱、记谱能力极佳，是块指挥的料子，就将他推荐给甫从「北京俄罗斯音乐中国专业班」毕业的刘大冬。刘大冬除了指导他学习指挥之外，更重要的是让阎惠昌学会了西洋管弦乐的总谱识谱、读谱，这是他学习音乐的第一阶段。

第二阶段是，一九七八年，上海音乐学院招考一名民乐指挥学生，抱著姑且一试心态的阎惠昌从黄土地的西安古城，来到十里洋场的上海滩，这一试让阎惠昌和他的师长欣喜若狂，阎惠昌被录取了，在文革后的中国他是唯一的幸运儿！从一年级开始他学习音乐理论、作曲和西洋音乐，另有一年学习民族音乐概论并学习古琴。同时，也接触到被他认为是「全世界音乐的打击乐界最复杂的中国打击乐」，指导老师是中国打击乐泰斗李民雄，在打击乐的点线面里阎惠昌理会了何谓「节奏」。

接下来，阎惠昌遇见了中国音乐教育学的「土洋之争」，究竟民乐好？或是西洋和尚会念经？折衷后是「两套马车并行」。阎惠昌在这时又学习了两年琵琶，他说「凡事从最难的入手」，琵琶是品相最多、指法最复杂的弹拨乐器，掌握琵琶就掌握了弹拨家族所有的乐器。指挥学则是从指挥家夏飞云、胡登跳、何占豪等名家汲取营养；这是他学习的第三阶段。

一九八三年阎惠昌以优异成绩从五年制大学「专业中乐指挥」毕业，随即受聘为中国中央民族乐团首席指挥兼乐队艺术指导，自此展开他绚丽多采的音乐指挥之路，一九八七年中国首届专家评级获得授予国家一级指挥。他曾担任中国音乐学院客席指挥教授、北京音乐厅爱乐交响乐团／民族乐团指挥、陜西省艺术学院戏曲系乐队教研室主任兼指挥、高雄市国乐团驻团客席指挥、中国民族管弦乐学会常任理事等职。先后指挥过北京、上海、台湾、新加坡、香港等地所有一流专业乐团；也跨足指挥西洋交响乐团，包括：北京音乐厅爱乐交响乐团、中国中央交响乐团、深圳交响乐团、俄罗斯爱乐管弦乐团等，二○○一年九月新加坡政府颁发他「二○○一年文化奖」同时并列入「中国当代艺术界名人录」。二○○四年香港特别行政区行政长官颁授铜紫荆星章。

地大物博音乐多，指挥中乐比西乐难

历经土洋音乐洗礼的阎惠昌表示，其实，指挥中国民乐远比西洋交响乐团困难和复杂很多；究其原因是中国地域大、民族多，物产多、音乐、民歌、戏曲多，因此众味难调。任职陜西省艺术学院戏曲系期间，他涉猎了「郿胡」、「秦腔」、「碗碗腔」等地方音乐和戏曲音乐。他说，郿县现在改称「眉」县，「郿胡」是极具地方特色和历史意义的音乐。郿县位于西安市西边靠近宝鸡，郿县也是古老的周邑，《诗经．大雅崧高》记载的「申伯信迈，王饯于郿」写的就是这里。他慨叹：在文字简化后「郿胡」现今写作「眉胡」，甚至写作「迷胡」真是不对味儿！

指挥作曲之余，他在香港有个电台节目「阎惠昌的音乐书房」，他曾和乐迷侃侃而谈：指挥棒是手的延伸；是一种结合剑术、书法、太极和呼吸脉动的艺术。在北京的煤炭学院演出，由于音乐厅较小，气场的回流相对缩短，在拍子结束之后，气被弹了回来，使得手指竟有轻微电击的刺痛感。换一个场景到了北京人民大会堂，他觉得从侧台要走到舞台的中央是个巨大的考验；感觉乐团变小了，气在这儿可以无限伸展，超越时空，考验时代，不仅指挥者进入想像的空间，也带领听众走进神奇的音乐世界。

二十八分钟的《长城随想曲》中他闭上眼完全地处于冥想状态，结束的时候是一个博大的气场，他觉得自己不是在音乐厅；是在另一个时空……演奏王立平《葬花吟》的时候，他仿佛化身林黛玉，置身「花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜…一朝春尽红颜老，花落人亡两不知」的大观园里…曲罢，睁开眼才猛然惊觉自己早己热泪满腮……。

动「气」动「情」之外，阎惠昌上台的动作也是别出心裁的。指挥《霸王卸甲》上台的步伐是深沉凝重的，因为那是项羽的死战，别姬与羞惭，还有霸王最后的一声呐喊……反之《十面埋伏》，步履必须是安稳中有王者之姿，这是呼应刘邦的胜者为王，指挥棒象征令箭、仪队、胜利者的权杖。至于，他用愉悦、轻快的小跑步出场时，则预告即将呈现悠扬轻快的小曲儿。

香港中乐团精锐助阵，「非常阎惠昌」令人期待

问到这次访台演出的「非常阎惠昌」音乐会，风格大师将如何展现呢？他说首先非常感谢NCO当年委托创作三弦协奏曲《傩》；三弦音域宽而无品，音色极有性格但音乐难掌握，传统上多用於戏曲或评弹，但它发声时通常代表坏人出场，例如《白毛女》的王世仁。《傩》是他在新加坡完成的，首演是黄温配。曲风接近传统而有新意，是他作品中比较保守的写作。曲子分五段，当中表现空灵境界，百兽驱赶病疫，曲中呈现动态化、形象化和多元化是演奏者的高难度考验。

他特别介绍这回担任三弦独奏的赵太生，是中国中央音乐学院民乐系三弦专业，独奏曲《打虎上山》、《十八板》深获好评，言派（言菊朋）京剧独奏《让徐州》更为京剧界所推崇。此外，他也娴熟多项少数民族的弹拨乐器；例如：新疆的热瓦普，欧洲的三角琴，越南的独弦琴…台湾乐迷不妨期待。

至于，有「炎黄第一鼓」美称的阎学敏和他是否是兄弟？阎惠昌笑答：我们都姓阎，都任职香港中乐团，他是现任副团长兼敲击首席。不同的是他是河北人，我是陜西人。他的敲击生涯已有四十余年。独奏专辑《炎黄第一鼓》、《一鼓会群英》深获音乐界和音响界赞扬，是「响」誉全球的击乐好手。

是的，香港中乐团精锐助阵，加以新锐王明华、黄纯铃同台演出，我们岂能错失「非常阎惠昌」这场风格大师的历史盛会呢？