来自非洲的舞团在今年的「舞在八月」大放异彩，非洲大地给予了这些舞者无穷的创作泉源，创造了全然不同于当代西方的舞蹈叙事，绝不容忽视。而来自台湾的孙尚绮这次也跃上「舞在八月」的舞台，演出他得奖的独舞作品，值得喝采。
德国最大的舞蹈节「舞在八月」（Tanz im August）于八月十四日开幕，连续十六天，城市里大小剧场敞开大门，欢迎来自世界各地的舞团来到柏林。今年主办单位口味大胆，不仅把名气没那么响亮的布吉纳法索舞团选为开幕节目，还选了许多实验性极强的作品。例如奥地利／法国的舞团「银河星团」（Superamas）带来的《帝国（艺术与政治）》Empire (Art & Politics)就是一出戏剧，完全没有任何的舞蹈，模糊了舞蹈的界定。来自加拿大的《我是你吗》Is You Me，则是现场即兴电脑投影表演，加上绚烂的电子音乐，台上的舞者（原本有两位，但其中一位临阵退出）完全被巨大的投影艺术吞噬，「舞蹈」其实由电脑上的动画完成。其实不论风格形式，舞蹈之美在于以人为中心，科技取代不了人体的有机与律动，就算是一场结构松散、编舞凌乱的舞蹈，还是比看电脑图案人性多了。
来自非洲的舞团在今年的「舞在八月」大放异彩，非洲大地给予了这些舞者无穷的创作泉源，创造了全然不同于当代西方的舞蹈叙事，绝不容忽视。而来自台湾的孙尚绮这次也跃上「舞在八月」的舞台，演出他得奖的独舞作品，值得喝采。
《血之尘》 非洲土地的血泪之歌
来自布吉纳法索的「萨力亚与席渡舞团」（Compagnie Salia nï Seydou）成立于一九九七年，由萨力亚．沙诺（Salia Sanou）与席渡．伯罗（Seydou Boro）在布吉纳法索首都瓦加杜古（Ouagadougou）戏剧学校结识后创团。两人都能舞能编，舞团在短短几年间在法国闯出名号，二○○一年曾应邀访台在「新舞风」中演出，二○○三年获得「法语圈国际组织」（Organisation internationale de la Francophonie）颁发「年度艺术家」，二○○八年获法国文化部（Ministère de la Culture）颁发「艺文勋章」（Officiers des Art et des Lettres），国际舞坛开始注目这个非洲舞团，邀约不断。
萨力亚与席渡舞团担任今年的「舞在八月」开幕大作，「舞在八月」举办二十一年来第一次由非洲舞团开幕。舞团这次带来的作品《血之尘》Poussières de Sang从来没在德国演出过，近年来非洲热兴起，但是许多表演团体都只能称民俗，「萨里亚与赛杜舞团」的表演让此地舞迷很期待。
《血之尘》创生概念来自布吉纳法索首都瓦加杜古于二○○七年的一场血腥战役，士兵为了更好的薪水与设备，与警察爆发严重冲突，造成多人死伤。同年，萨力亚．沙诺与席渡．伯罗两人刚好在瓦加杜古成立了舞蹈中心，见证了这场流血战役，两人合作编出《血之尘》，用舞蹈记录暴力，抚平创伤。
《血之尘》舞台很简单，地板是一张巨型画作，血橙色颜料抽象泼洒，象征滴落在沙地上的鲜血。舞台上有现场乐队演奏与演唱，吉他、木琴、萨克斯风、与廿一弦Kora琴，搭配上女声现场演唱，堆砌出苍凉的乐风。七位舞者在画作上随著音乐舞动，动作都不免让人联想到非洲大地上的动物，拳头挥舞，跪地甩头，肢体擦撞，弓背摇晃，尽情展现非洲舞者天生的爆发力。看《血之尘》，可以历历看见非洲舞者肩上背负的悲歌、民族记忆、与暴力血腥，那分明到几乎愤怒的肌肉线条，那撞击的身体力道，那口中吟唱出的民族悲歌，观者几乎可听到血滴滴落下，不能闭眼不能掩耳，非洲大陆不只是一个观光狩猎的前殖民地，而是真实甚至血腥的存在。
这出舞作最可观之处就是萨力亚．沙诺与席渡．伯罗两人的双人舞，同等壮硕的体型让双人舞的拉抬、平衡都深具对峙张力，暴力的主题深深刻进每个舞动，让男男双人舞满溢著阳刚的力道。《血之尘》长度只有一小时左右，但是艺术成就高，结构清楚，编舞语汇成熟，跳脱传统民俗的刻版印象，让非洲舞也可以如此现代如此撞击人心。《血之尘》首演夜观众欢呼不绝，舞蹈传达希望讯息，布吉纳法索不只是一个全球识字率最低的国家，还有这么不同于西方的舞蹈美学，「萨里亚与赛杜舞团」踢开世界舞坛大门的力道，绝对凶猛。
独舞《对话二》 孙尚绮与莎拉．肯恩的对话
今年的「舞在八月」与编舞家莎夏．瓦兹（Sasha Waltz）合作，由她推荐舞作，旅居德国多年的台湾舞者孙尚绮就是瓦兹推荐的舞者之一。孙尚绮这次在「舞在八月」演出的是他在二○○八年参加德国斯图加特国际独舞节的作品《对话二》Dialogue II，这支配合作曲家李给悌（György Ligeti）大提琴独奏作品的独舞，在当年独舞节获得评审团与当地媒体一致赞扬，获得编舞大奖第一名。《对话二》这支独舞目前已经在法国、义大利、德国等七个艺术节演出过，「舞在八月」之后马上又被邀请到以色列演出。孙尚绮在纽伦堡国家剧院跳了五年舞之后单飞，成为自由舞者，短短几年交出不错的成绩单，不仅与莎夏．瓦兹合作愉快，自己的编舞也是邀约不断，一个台湾舞者在竞争激烈的德国舞坛闯荡，值得大家期待。
《对话二》的编舞概念来自英国女剧作家莎拉．肯恩（Sarah Kane）的作品《4.48精神异常》4.48 Psychosis，这个肯恩的重度忧郁文本穿插在《对话二》的舞作里，与舞者进行对话，舞名的「二」就是象征「二方对话」。肯恩的这个剧本是在自杀前写下，第一人称的文字非常狂乱，巨大的沮丧与压迫提供了孙尚绮编舞的基调，大动作的肢体伸展、快速回旋都收放自如，短短八分钟尽现孙尚绮的肢体表达能力，几年的德国经验显然是丰收。
《对话二》在瓦兹经营的剧场「放射系统V」（Radialsystem V）演出，孙尚绮自信的舞姿能量饱满，获得满场喝采。接下来他将继续与瓦兹合作，在「放射系统V」庆祝成立三周年舞作里表演，罗马、苏黎士等都市都可以看到孙尚绮在瓦兹作品里舞动的身影。经过「舞在八月」这么大型的舞蹈节考验，他在德国的脚步更稳健，与瓦兹的新作也备受各界期待。
《更多，更多，更多...未来》 为自由呐喊的刚果摇滚
赶在截稿前去看了刚果编舞家林耶库拉（Faustin Linyekula）的作品《更多，更多，更多…未来》More, More, More... Future，看舞台上一群男性刚果舞者、音乐家在台上嘶吼八十分钟，配上怪异的舞蹈，当下觉得难听、难看至极，气愤地只给了几个掌声就离开剧院。但是那些来自刚果的摇滚音符悄悄跟我回家，在脑子里放肆了一夜。隔天，来自刚果的摇滚发酵壮大，那些沙哑呐喊明明在我身上留下抓痕。
林耶库拉于一九七四年出生于刚果，在许多西方国家创作之后，在二○○一年回到祖国创办了舞团「卡巴口工作室」（Studios Kabako），致力结合Ndombolo音乐与现代舞，开始在国际舞坛闯出名号。Ndombolo是一种在非洲受到极大欢迎的流行热门音乐，融合饶舌、庞克、摇滚乐风，节奏分明，是许多非洲舞厅的最爱。这种音乐的歌词充满反动，刚果政府不断打压、禁播，却只是让Ndombolo更受欢迎。林耶库拉把Live乐队与歌手放上舞台，自己与另外两个舞者随著音乐起伏舞蹈，创造出一个贴近当今刚果人民面貌的舞蹈美学，狂野凶猛，色调俗艳。歌手与乐手都穿著夸张刺眼的服装，舞者则是穿著由帆布材质做成的蓬大怪异服装，细看才知道上面印满著欧元大钞。
整场表演其实就是一场华丽的摇滚演唱会，歌手的喉咙装满了刚果人民的呐喊，倾倒给台下的西方观众。刚果狱中诗人慕辛多（Antoine Vumilia Muhindo）的诗作，是这出舞作的歌词底本。慕辛多因被控暗杀总统下狱，随即被判死刑，目前仍在狱中。这些入歌的诗句文学层次丰富，内战、殖民血泪、屠杀、暴动等创伤议题，都如同台上三位舞者激烈的舞蹈一样，毫无保留，把刚果剖开给观众看。同时，这些唱词充满希望，对未来有美好憧憬，刮伤喉咙的俗艳摇滚里，编舞家没忘记带来乐观。
欣赏这出舞有一个最大的感叹，就是全球化如火如荼，大部分的人却还是对非洲如此陌生。台上忘情摇滚，台下的观众却每个都安稳坐定，没人起身摇摆。我猜想，这出舞作在刚果演出的话，台下的观众面对熟悉的节拍，与贴近生活的政治歌词，也许会跟著激情摇摆，台上台下一起用舞蹈音乐完成艺术反动，积极地舞向更多更多的美好未来。虽然全场冷静观赏刚果摇滚，虽然巨大的文化距离仍在舞台与观众席之间筑墙，虽然很多人也许根本不知道刚果位在非洲版图那一边，但是舞蹈可以带来化解，那全场不歇的摇滚住进耳朵，不能再忽略了。
激情过后，林耶库拉让乐手与舞者背对著观众静坐，观看台上的影片，为舞蹈作结。一整片蔚蓝刚果天空投影在台上，一群非洲的子民对著镜头笑著——沈静的力量，微笑的力量，舞蹈的力量。
相关网站
「萨里亚与赛杜舞团」网站 www.salianiseydou.net/
《血之尘》演出片段 www.youtube.com/watch?v=ohrz5oYbEFU
《对话二》片段网上欣赏 media.tikitikibaba.com/08shangchi.wmv
「卡巴口工作室」网站 www.kabako.org/
《更多，更多，更多...未来》演出片段 www.youtube.com/watch?v=0wJ_U2cK1ys
