PAR 表演艺术杂志

极受瞩目的国际舞蹈盛事「碧娜．鲍许舞蹈节」（注1）于德国成功地划下句点！第二度和北莱因西伐利亚州国际舞蹈节（Internationales Tanzfestival NRW）合办，在杜塞道夫、埃森与乌帕塔三个城市演出，共历时三周（2008/11/7～30）。由碧娜．鲍许亲自担任艺术总监，邀请来自世界各地的国际知名舞团及舞者，舞蹈节除了演出外还包括展览、电影及音乐会。

名团群聚，众星云集！

这届舞蹈节总共呈现超过七十场演出，被列为媒体宣传重点的德国或世界首演节目有：夏威夷卡赫克里（Kahekili）、比利时的西迪拉比（Sidi Larbi Cherkaoui）以及来自台湾的「云门舞集」。并且推出以多团汇演（Gala）形式，集结名家诸如威廉．佛塞（William Forsythe）、莎夏．瓦兹（Sasha Waltz）、罗素．马利分特（Russel Maliphant）、碧娜．鲍许、林怀民等精选舞作同台演出。还有不计其数的活跃舞团与编舞家作品，诸如：「罗莎舞团」的编舞家姬尔美可（Anne Terresa de Keersmaeker）、苏珊．马歇尔舞团（Susan Marshall and Company）、巴黎歌剧院芭蕾舞团、马兹．艾克（Mats Ek）、爱米欧．格列柯与彼特．斯库顿（Emio Greco/Pieter C. Scholten）、爱德华．洛克（Éduard Lock）、梅克．史都亚德（Meg Stuart）、香港的梅卓燕、北京及广东现代舞团等，热闹非凡！

多样性的舞蹈、剧场、音乐型态，也是这次舞蹈节的特色之一。除了各种派别技巧的现代、芭蕾舞以外，来自巴西的街舞团体Bruno Beltrão & Grupo de Rua、佛朗明哥Israel Galván、Eva Yerbabuena、纽约踢跶舞Savion Glover、马戏表演Le Petit Travers、智力的电影剧场、王心心的南管音乐与传统峇里岛舞I Made Putra Wijaya、印度舞Arushi Mudgal等。还特别请来舞神巴瑞辛尼可夫（Mikhail Baryshnikov）（注2）、舞蹈天后西薇．姬兰（Sylvie Guillem）以及基洛夫兼纽约芭蕾舞团首席薇煦诺娃（Diana Vishneva）等，真是众星云集！

鲍许的舞作理所当然是这次舞蹈节的重头戏，再也没有比这个机会更千载难逢了，可以在短时间内一次欣赏到如此多部大师的经典巨作。从早期的《春之祭》（1975）、《奥菲斯与尤里狄琦》（1975）、《七宗罪》（1976）、《穆勒咖啡馆》（1978）、《交际场》（1978）到中期的《帕勒摩，帕勒摩》（1989），一直到近期作品《热情马祖卡》（1998）、《呼吸》（2003）、《月满》（2006）等，极完整地回顾了鲍许每个时期的代表作。特别是风靡世界的《交际场》，在二○○○年交由六十五岁老人重新诠释后大受欢迎，这次也再度披挂上阵！更成为新闻焦点的是，鲍许由十一所学校甄选出超过四十位十四岁以上的非舞者，并花了一整年的时间排练，演出青少年版的《交际场》！

「CIE 111」与西迪拉比飙创意也飙舞技

因节目众多，笔者就以个人所见的数个演出做介绍。来自法国土鲁斯的「CIE 111」演出作品《增减无限》Plus Ou Moins L'infini，是一出极有巧思创意，从头至尾绝无冷场的天才之作！总监波瑞（Aurélien Bory）主修物理、电影与声音建构，是个演员兼杂技专家，他邀请纽约导演索塔诺夫（Phil Soltanoff）共同创作。此作大玩灯光视觉设计，一开始由天幕降下的几十根白色管子，在萤光与多彩下呈现各种排列组合。接著表演者陆续由地下伸出手、脚、头或半身，玩著切割、衔接不同肢体谐趣。基于每块地板间被锯开，大根管子插在缝隙间的滑轮上，让舞者左右来回地快速滑行，他们做撑竿慢跑、倒挂、垂直与变换各种姿势及幽默表情，令观众笑声不断。

相信台湾的观众仍记得与阿喀郎．汗在《零度复数》里尬舞的嘻哈对手西迪拉比（Sidi Larbi Cherkaoui），他与声名远播的「费勒塔合唱团」（A Filetta）（注3）推出作品《佚名》Apocrifu（注4）。右舞台有一座木梯，左侧上舞台是两层建构空间，舞台与梯边上堆著许多书。此作是关于排斥异己、操纵生命的议题，西迪拉比使用书法与武士道的舍命献身，表现悲凄的生死观。他与另两位截然不同的男士以书与武士刀濡沬相交，似友情却混合爱恋的错综复杂关系，藉著偶人影射内心世界与死亡纪事。三位舞者精湛的舞技、专业的操偶技巧，结合宛如天籁般完美的人声合音，呈现一出极富艺术性的深度作品！同时，西迪拉比和印度舞者Shantala Shivalingappa还特别为「碧娜．鲍许舞蹈节」创作短品《雨》Baraey，此节目运用了中世纪与印度音乐、肢体语汇。

来自第二大城根特（Gent）的比利时当代舞团（Les Ballets C de la B）是由一群共同创作、演出的艺术家组成，帕拉特（Alain Platel）于一九八四年创团，在欧洲极富盛名。这次和音乐家卡索（Fabrizio Cassol）及其乐团Aka moon合作《怜悯》Pitié!，以实验风格大胆的诠释巴赫的《马太受难曲》Matthäuspassion（注5），卡索大量简约乐器编制，台上只有八人现代乐团与三位歌剧独唱家，全曲由三小时缩减为两小时。舞台以木头建筑多层塔楼，空中悬挂许多毛皮毯，舞者们穿著多彩组合的日常生活服装，以歌声、叙事融合戏剧性表情和直接、赤裸、几近暴力的歇斯底里动作，表现这个深沈主题。全剧有许多惊人之处，例如女舞者在高空吊绳索的猛烈狂转，或天幕上的排灯霎时坠落、悬在空中等，都精采至极！但冗长与混乱的结构，加上舞者们重复过多的互殴撕扯与癫痫抓狂，而削弱了整场的张力。《马太受难曲》的音乐足已令人悲伤欲绝，太多的狂吼痛哭反而适得其反！但比利时当代舞团不断地创新形式、不受限肢体及充沛精力，是此团大受欢迎的主因。

超级汇演，舞者观众都跑马拉松

这次主办单位安排了三大场汇演节目，每场皆超过十个团体演出，其中有两场还被排在同一晚上。虽然第一场傍晚六点半就开演了，但节目大多延后结束，而观众还要搭车赶去另一个剧院。所以第二场演出整整延后一小时，十一支舞再接再厉地跳，演完时居然快凌晨两点，看得观众精疲力竭、头昏眼花！有些人受不了，陆续走掉，但多数很有礼貌地撑著看完。失控的节目长度，导致前后台工作人员人仰马翻，但最辛苦的是舞者们，半夜还得拉紧肌肉神经，做最完美的演出！其实，汇演节目对舞团是种杀伤力，从舞作抽出的断简残编难以完整深入，在过多团队联演下，观者只像走马看花地留点粗浅印象，偶尔有让人眼睛一亮的小品，却又是昙花一现。德国记者Marieluise Jeitschko也批评，节目安排太忙乱，过多的独舞、双人舞，导致汇演看似舞蹈大赛！

汇演节目方面，呈现了多支鲍许不同舞作的独舞与小片段，在长礼服下展现女人的万种风情。由巴西的编舞家Henrique Rodovalho、Vera Bicalho在一九八八年所创立的似星体舞团（Quasar Cia de Dança），呈现《仅可能与你》It could only be with you的片段舞作，在聚光灯下展现性感、劲爆、冷酷等非常有个性的一连串独舞。肢体趋向流行性舞蹈风格，搭配各式各样的白色设计服装，很有青春气息！

埃马纽埃尔．盖特舞团（Emanuel Gat Dance）来自以色列的最大城市台拉维夫（Tel Aviv），盖特于二○○五年成立此团，才华洋溢的他像似一匹来势汹汹的黑马，仅以少数舞作，便打入国际舞坛。他同样以斯特拉温斯基的《春之祭》编舞，但创作了截然不同的版本。五名著全黑的舞者以国标舞融合现代舞，不断地快速旋转、换位，舞步流畅且乾净俐落，充满冷酷的爆发力！另外，「云门舞集」作品《行草贰》选粹、莎夏．瓦兹的《即兴曲》Impromptus与罗素．马利分特和西薇．姬兰的双人舞《推》（注6）等，皆赢得观众极热烈的掌声！

两岸三地竞艺，云门《风影》获舞评高度评价

「北京现代舞团」艺术总监高艳津子首演她的独舞《为我所闻》，此作是由佛语「如是我闻」启发灵感，以极昏暗的灯光与独特身体语汇，表现个人认知与存在的搜寻。《北京故事》则由胡磊、张帝莎共同创作，藉著简单的默剧性肢体，幽默地叙述市井小民的生活点滴。纽约的「苏珊．马歇尔舞团」演出《无云》Cloudless的三个片段，舞者身系绳索倒走梯子、不断地发出尖叫等实验性风格，探索人类各种动作及无意识行为。

德国媒体对此次舞蹈节是褒多于贬，推崇演出内容的精湛与多元性。特别是青少年版的《交际场》获得多数媒体赞许为真实、自然的表演，是个成功的实验！德国资深舞评家约翰．史密特（Jochen Schmidt）在「舞蹈网」（tanznetz.de），以大篇幅报导针对两岸三地的演出做尖锐的评论。他以主题「诗意击溃杂技」写道：香港梅卓燕舞作《流莲欢》是「最无聊类型的艺术。」、「广东现代舞团的演出是技艺高超的体操……，技术层次和西方最好的舞团势均力敌。」他更不讳言地断论：「哪里是华人文化圈最卓越的舞蹈艺术根源地：不是北京、香港或广东，而是台湾岛上的台北。」史密特形容《风影》是纯粹的诗意，也是舞蹈家林怀民的新路线，并赞赏张赞桃精心设计的灯光，给予云门极高评价！

碧娜．鲍许亲演《穆勒咖啡馆》，令人肃然起敬

这次盛会的另一高潮是，年近七十的鲍许仍亲自登台，重演一九七八年的《穆勒咖啡馆》。鲍许身著白色半透明连身裙，像游魂般在角落里飘荡，她闭眼梦呓地抵撞玻璃门、墙壁，瘦骨嶙峋的身子快速坠落凝固，细长的手臂在空中挥舞、深锁的双眉与满头散乱灰发，令人肃然起敬、深为感动！同台下半场节目《春之祭》是鲍许的早期代表作，叙述一个异教祭典，少女在簇拥中成为祭品，跳舞至死。三十多年后，此舞仍历久弥新，严谨的编舞结构搭配完整契合的音乐，舞者们挥汗如雨的狂奔、全身沾满泥土的大声喘息著，许多评论家与观众认为这是全世界最震撼的《春之祭》版本！鲍许自己表演完后，还赶去看每场演出并为台上的每位艺术家一一握手、献花与亲吻！

此次舞蹈节所耗费的人力财力不在话下，德国方面有超过五十个机构单位投入资金或协助，演出三周内创下了两万八千人次造访的记录。乌帕塔舞蹈剧场全年性的紧密演出与巡回，加上鲍许这种极度严谨、凡事亲临的态度，还能制作如此庞大的国际性舞蹈节，真是非常令人感佩！基于鲍许的内行与犀利，所以请来的演出者多数是不同舞蹈型态的个中翘楚，演出水平比一般舞蹈节要高！虽然两届舞蹈节相隔甚远（首届是2004年），像是舞蹈界的奥林匹克，相信观众愿意再等四年，期待下一次的舞蹈节有更多令人惊艳的演出！

 

注：

1. 这个舞蹈节的正式名称为「北莱因西伐利亚州国际舞蹈节2008，舞蹈剧场，三周与碧娜．鲍许」，但因冗长混淆，此文以「碧娜．鲍许舞蹈节」为名。舞蹈节之官方网站是www.fest-mit-pina.de。

2. 巴瑞辛尼可夫生于1948年，是俄国「基洛夫芭蕾舞团」的舞蹈巨星，1974年到美国寻求突破。1985年主演电影《飞越苏联》更声名大噪，曾先后担任「美国芭蕾舞团」与「纽约市立芭蕾舞团」的独舞者，在巴兰钦麾下被受重用，现任「白橡树舞团」总监，在「欲望城市」第六集中饰女主角凯莉的俄国男友，长期活跃舞坛与影视界。

3. 「费勒塔合唱团」是科西嘉（Corsica）传统多声部的无伴奏音乐，为千年之久的复音合唱技巧，古老且独特，特别是音质超凡脱俗、自然纯净，让人沈浸在与世无争的静谧中。

4. Apocrifu意指作者不详或文字的真实性不明确。

5. 《马太受难曲》以耶稣被钉十字架故事为主，巴赫耗费三年完成，是他最受赞誉的合唱曲。此作于1729年在莱比钖圣多马斯教堂首演，乐器编制庞大，有两个管弦乐团、多位独唱者与少年合唱团，全曲约三小时，是巴赫登峰造极之作。

6. 请参考《PAR表演艺术》第184期（P.92-93），2008年四月号。