PAR 表演艺术杂志

玛莎．葛兰姆创造的舞台女性都不太需要男人，然而舞台下的她，尤其是后半生，却仰赖一个比她小了一半的男人勃塔司（Ronald Protas），不仅自己的生活靠他照顾，连舞团也交给他去管，甚至把他列为遗产继承人。

但是葛兰姆死后，舞团不服没有一点舞蹈和艺术行政专业的勃塔司，于是两边打起舞作版权归属的官司。这场官司一打十年，许多现代舞上最具代表性的舞蹈，几乎从舞台上消失，连舞团的存亡，都命悬一线。

表演属于当下，舞作如何留存？

康宁汉从葛兰姆舞团起家，他对于这场震动现代舞坛的官司，不能没有刻骨铭心的感受。他曾说过，「舞蹈什么都不给你，没有手稿可留存，没有画可以挂在墙上或博物馆里，没有诗可以印了卖，唯一的只有感觉你活著的那一瞬间。」这种台上台下即席的心影交映，或许是舞蹈的迷人之处；然而想把美感印象恒久保留，甚至留传后世，那就真似「捕风捉影」了。

舞蹈动作的记录和传承，虽然有舞谱、录影、乃至先进的电脑（康宁汉晚年就是以电脑编舞）帮忙，但最可靠的还是身体的记忆，不管是编舞家本人或是曾经跳过的舞者，一步步让旧舞作在新舞者身上重现。中间相隔的时间愈长，遗落的就会愈多。葛兰姆舞团目前就有重现舞作的困难（葛兰姆长期独占主角，让很多舞没有后继者，是另一层难处）。

因此如果连编舞家本人，都不一定拥有舞作版权时（葛兰姆官司的法官裁决，葛兰姆很多舞作是「指定」给其舞团或「为受雇而作」，不是她的），谁可以教谁跳，就有可能在未来造成争议。当然不是所有版权之争都会演成葛兰姆式的对决。荷西．李蒙（Jose Limon）的后人把他的舞作都卖给他的基金会，艾文．艾利（Alvin Ailey）把舞作留给母亲，名字留给同母异父的兄弟，最终由舞团董事局全部买回。两人的舞团至今都还继续演出，尤其是艾文．艾利，在前舞者Judith Jamison的带领下，活力充沛，刚庆祝成立五十年，不但一团和二团都有固定的演出，二○○四年还启用一栋有八层高、七万七千平方英呎的舞蹈大楼，成为纽约最先进的舞蹈教室。

高龄大师有安排，康宁汉早为身后铺路

有鉴于此，康宁汉在他生前拟好「遗嘱」，并且在死前公布。他的舞团在他死后，将展开国际回演两年，之后解散。康宁汉基金会承继他的舞作，在未来授权给其他团体表演。与此同时，基金会收集整理相关的舞蹈记录，以便传承。

康宁汉基金会还将接管他本人的艺术收藏。这一部分是现代艺术史上极重要的一页，因为康宁汉与作曲家约翰．凯吉（John Cage）、画家罗森伯格（Robert Rauschenberg）、杰斯伯．琼斯（Jasper Johns）等人不论私谊专业，关系都很密切，因此不管是与舞蹈相关的音乐、服装、道具，或是其他书信往来，都会帮助后人了解及保存他们的艺术。

基金会准备募款八百万美金以维持运作。募款的工作会不会因为康宁汉过世而增加困难，还有待观察。因为捐款去盖大楼、呈现一个全新的作品是很风光的事，自然有人想出头；但捐款去让人付薪水、保存文献，号召力就少多了。

康宁汉是九十高龄过世，因此预先安排身后事是自然不过。另一位纽约现代舞大师，七十八岁的保罗．泰勒（Paul Taylor），据说也已经开始厘清版权问题。相比之下，德国的碧娜．鲍许就走得相当突然，诊断出癌症五天之后就辞世，根本来不及安排舞团的下一步。

鲍许骤然离世，舞作舞团何去何从？

根据《纽约时报》的报导，鲍许生前安排的回演计划都会照旧，至少到明年六月，演出的作品可能会有她的遗作。舞团所在的乌帕塔（Wuppertal）城和其所属的North Rhine-Westphalia州，也表示愿意继续提供财务支持。

但是没有了鲍许，舞团的长期发展还有很多未知。舞团经理Cornelia Albrecht对《纽约时报》说，鲍许生前表示过要让她的舞在死后继续演出，但是她并没有留下具体的执行方案。除了极少数例外，她的舞几乎只有她的舞团演过，舞团绝对有继续表演的权利，但这也表示很少人有从无到有的「教鲍许舞」经验。加上她的作品，往往牵涉复杂的舞台布景，不只动作本身，这些整体的舞台效果能不能复制，也是难题。

就算舞作的版权归属可以解决，在创始人辞世后，舞团要如何往前走，又是另一个问题。因为如果只是翻演旧作的「博物馆」，观众只会愈来愈少；但是要找一个既可以把舞团往前带，又可以保留创团精神的编舞家，几乎是不可能的。愈是个人风格强烈的编舞家愈是如此。葛兰姆舞团重新出发，就多次找其他编舞家编作品（台湾的布拉瑞阳今年也应邀），但是至今为止还没有出色者。这也难怪康宁汉决定根本就给舞团订个夕阳条款。艾文．艾利可能是最成功的，但这也因为他的舞是建基在非裔舞者的非裔经验之上，而不是一套独特的艾利动作。

现代舞百年，比起其他艺术或许还算小老弟，但也到了不得不薪火传递的时候。这是现代舞成熟的象征，舞蹈界应该欣慰并共同努力找出最好的解决方法。