PAR 表演艺术杂志

人物小档案

• 生于中国辽宁，九岁即入辽宁省营口市戏曲学校学习京剧，而后毕业于中央戏剧学院，现为中央实验话剧院演员，并就读于POLIMODA时尚学院。
• 2000年出饰电影《榴梿飘飘》女主角，同年度获香港电影评论学会最佳女演员奖，隔年再获香港电影金像奖最佳新演员奖、第38届金马奖最佳女主角奖及最佳新演员奖。
• 2007年以电影《父子》入选香港电影评论学会最佳女演员。
• 2010年以电影《钢与琴》得到上海电影节最佳女主角奖。
• 演出过廿多部电影，身兼歌手与舞台剧演员，曾来台演出舞台剧《四代同堂》，发行过《幸福回味》、《单行线》等音乐专辑。

 

在搜寻引擎上打入秦海璐的名字，跳出的相关字词尽是章子怡、范冰冰等国际知名的大陆女星。十年前，秦海璐饰演陈果电影《榴梿飘飘》里流离懵懂的特种行业女子，以刚毕业的社会新鲜人身分走上威尼斯的红毯；十年后，秦海璐再访水都，不需华丽洒钱的商业片抬捧，她已是家喻户晓的实力派演员。

虽然出道即获影后头衔加持，秦海璐的演艺之路却走得冷僻。她曾选择离开眩目的镁光灯，当过秘书、开过店，当个年轻时向往的「朝九晚五上班族」；银幕前，秦海璐不专挑商业大片，反而选择跟许多新导演合作，甚至自行出资百万贴补制片。从电影、电视，最终回到她出生的剧场舞台、演出名导田沁鑫改编文学巨作的《红玫瑰与白玫瑰》及《四世同堂》，秦海璐说，卅岁这年，她终于在舞台上豁然开朗，找到了人生的蜕变。

「卅岁之前的我，其实很不了解自己。」秦海璐说：「我以前甚至不知道怎么面对媒体，所以大家觉得我冷冰冰的。其实那不是我，身边熟悉我的人都知道，我是个很热情的人。」低调、朴直的秦海璐，不朝主流靠拢，坚持在艺文片和舞台剧里「安于现状」。乍看下，她表情不多的脸庞，冷冷的像是早春料峭的薄雾，直到了解深了，薄雾散去后，是温暖淡定的春阳。

京剧根柢  打开表演之门

秦海璐九岁时与戏剧的初次接触，是在传统戏曲学校中，借由京剧的训练扎稳了根。「我从小就被父母送到戏校，学了八年的刀马旦。之后想考大学，也不会别的，就继续学表演，没什么特别的动机。」秦海璐很坦率，「生活就是这样安排。」

十七岁那年，秦海璐考取中央戏剧学院，毕业后顺利进入中央实验话剧院。传统剧场及现代剧场的学院训练背景，在她对舞台的熟悉、控制与爆发力上，产生深远影响。当时中央戏剧学院九十六级的班主任常莉，在表演上带给她很大启发：「京剧表演跟戏剧表演区别是非常大的，比如眼神，京剧表演中非常有要求，要亮，要有神，哪个姿势看哪都有规定。但戏剧表演要求的是真实。那时为了训练，老师要求我演一个盲人，完全抛弃眼神的表现，最后终于找到了感觉。」

秦海璐廿岁时，导演陈果问她是否愿意出演电影《榴梿飘飘》。「那时候，连剧本都没有，又是演一个妓女。我觉得不靠谱不想去，就把他推给常莉老师。」结果常莉回来找秦海璐，希望她能够再考虑接演。秦海璐说：「可是他们是找我演一个妓女。」常莉回答：「如果你是一个明星，你可能要考虑角色对你个人形象的影响，如果你是一个演员，你有一天可能会接到比妓女更不堪的角色，你自己选择。」秦海璐如今感叹：「我想，那就是一个演员应该坚持的操守吧。」事实证明常莉的眼光没有错，《榴梿飘飘》让秦海璐捧回香港电影评论学会大奖最佳女演员奖、香港电影金像奖最佳新演员奖，以及金马奖最佳女主角奖和最佳新人奖，自此一炮而红。

喜欢简单  从生活中学习表演

谈起面对剧场、电视剧，以及电影的表演拿捏，秦海璐认为，这是几种完全不同的创作过程。演出电影、电视剧时，如果演员演的不是导演要的，导演可随时喊卡。「但对演员来说，在话剧表演上的主导性比较强，因为大幕一开，就没有人可以控制你了，你想怎么演就怎么演，导演的意见那是表演结束之后的事。」她解释，舞台剧是种夸张的表现形式，而电影、电视是要非常真实的，贴近生活状态的表演，演员需快、准、狠地一步到位，对细节要求也高。「但我并不在意以哪种形式来表演，演戏能够『演好』而不是『演完』，这点才是最重要的。」秦海璐说。

下了舞台后的秦海璐，自己形容自己「挺简单」，没事喜欢待在家看书或看DVD，或者布置屋子。如果有长一点儿的假期，她会出门旅游，不做太详细的计划，早上醒来想起去哪就去哪。「这两者都是演出的养分。」秦海璐说，「我们在上学的时候，就有『观察生活练习』，通过观察和模仿生活中的点点滴滴、形形色色来完成自己的表演。比如我在演《四世同堂》的大赤包时，就常观察身边比较胖的人行为动作，然后发现其实胖的人也是很灵活的，他们有自己的行动技巧。人生历练则帮助我更好地理解这个世界，从而理解角色，使表演更立体。」

排练《红玫瑰与白玫瑰》  从此蜕变

如今回想当年以《榴梿飘飘》成为影后的出道记忆，秦海璐形容「压力、动力，甚至负担都有」。「那个时候我并没有准备好，也不知道那些荣誉有什么特别好的，甚至在拿到奖之后，我还在想著退出演艺圈的事情。」奖座荣誉并不令秦海璐雀跃，对她而言，那些只是证明，证明她会演戏，而且演得不错。「这种高起点有好也有坏，好处是，身边一起工作的人会给你更大空间，因为他们很信任一个『影后』的演技。不好是，可能会渐渐看不清自己。」秦海璐会自问：「每个人都说我演得好，但我是不是真的好呢？」

秦海璐因此没有被名气拎著、一股脑冲进商业大片的潮流，她反而选择跟许多新导演合作，只因每位导演最初的一两部片，都有一种沉淀多年的「情怀」，「那比较个人化、是为了理想，跟我想要的东西是吻合的。」就这样靠著感觉走著，直到而立之年到来，田沁鑫与《红玫瑰与白玫瑰》的出现，终于对她造成深刻的影响转折，被她形容为多年表演生涯中的贵人。

「排《红白》那年，我刚好要满卅岁。卅岁之前的我，其实很不了解自己。田导跟我说，海璐你就是一个不知道自己好在哪里的傻姑娘。」秦海璐透露，最初选演员时，她本有意出演白玫瑰，觉得自己更像她。可是田沁鑫告诉她：「海璐，你不知道自己哪里好，你就是红玫瑰。」

「田导眼中的红玫瑰，就是一个单纯可爱得如同孩子般的女人。可能田导看到的，是我内心深处与她心中红玫瑰相似的部分。」秦海璐坦言，自拿奖之后，没有人说过她的表演有问题，田沁鑫是第一个对她说「你这样不对」的人。「那话就像一把刀子在我的额头开了一道口子，之后又一下一下地剥掉了那么多年来大家给我贴出的黄金甲。」秦海璐说：「那时候，我曾在夜里哭喊得把全家人吵醒，自己却全然不知。也有一次在路上开著车，听著林夕写给我的〈一个演员的自我修养〉那首歌，无声地流泪。」

为了让一开始找不到感觉的秦海璐体会红玫瑰，田沁鑫让她从六岁开始演，先找六岁时红玫瑰的感觉。之后慢慢演到十二岁、十八岁……最终，秦海璐终于找到了自己的红玫瑰：「当我找到演红玫瑰的感觉、真的懂得了红玫瑰之后，我整个人都豁然开朗了。在我卅岁的时候，我蜕变了，不再像以前那么『紧』。」

也是张迷  演出吸引新粉丝

去年才刚随著田沁鑫的《四世同堂》来台演出，秦海璐今年又再次要跟著《红玫瑰与白玫瑰》二度访台。对于演出张爱玲笔下的经典角色，秦海璐称自己也算是个张迷。「田导的剧本不止是小说的内容，它融合了在不同的文献里张爱玲对《红玫瑰与白玫瑰》这个故事、及当时的上海的解读。对那些并不是很了解张爱玲作品或那个时代的观众来说，看戏时更容易进入到那个氛围里。而且它把整个小说的结构重新编排了，非常有意思。」

《红玫瑰与白玫瑰》推出时，在大陆各地获得空前的回响。田沁鑫也曾表示，秦海璐因为演出剧中「拥有婴儿头脑与成熟妇人之美」的红玫瑰王娇蕊，在大陆吸引到一批全新的戏迷，连原本不喜欢她的人都纷纷去她的网站给她留言，不分男女。

「其实我一直觉得红玫瑰和白玫瑰是同一个人。」被问到自己在现实生活中，较能认同哪一个角色时，秦海璐这样回答：「那是一个女人的不同面，在不同的男人面前，她会展现不同的面貌。」

选择冷僻之路  做喜欢做的事

许多人形容秦海璐的美时，都说她「别致」、「有个性」，这十年来的她，的确也选了一条人迹罕至的特殊道路。她曾形容，因为自己未对人生和职业多作规划，所以发展得较慢。如今回看出道以来的心路历程，有什么特殊感触？

「得奖之后，我觉得我的任务完成了，证明了我是一个会演戏的人，我可以去做一些我想做的事了。」秦海璐其实一直很向往简单平静的生活，做个朝九晚五的上班族，这是她不为人知的一面。直到有个朋友对她说，每个人都有自己的专长，不应该抛掉自己的专长，去做些自己并不擅长的事。

「后来事实也证明，可以得『影后』的人并不一定就能胜任办公室工作。」她笑说：「于是我又回到这个行业。对我来说，这十年的感触就是我一直在做我想做的事，所以我都不会感到后悔，我可以用半年的时间来排一部话剧，我拍很多新导演的戏，我很开心可以选择做我自己喜欢的事。」