由朱宗庆打击乐团策划、集合国内外华人打击乐家与国内十个打击乐团共襄盛举的「百人木琴」音乐会，将结合木琴温柔甜美的音色与齐奏时强大的爆发力，在东方与西方、古典与现代、探戈与摇滚、经典与新作中传达共同的理想，为乐迷献上精采的百年贺礼。
建国一百年系列—百人木琴音乐会
11/20 14：30 高雄市文化中心至德堂
11/23 19：30 台中市中兴堂
11/24～25 19：30 台北 国家音乐厅
INFO 02-28919900
木琴，在东南亚传统音乐中占了非常重要的地位，流传到欧洲后变成受欢迎的北欧民族乐器；到了非洲更成为王室的器具，甚至被认为具有法力，将木条挂在门口还可以驱魔。多年后，木琴成了交响乐团中一分子，它类似钢琴键盘的排列方式，几乎是所有打击乐初学者的入门基础；如今，木琴的大乐团还代表著另外一个意义——携手合作！
合作中碰撞出美丽火花
在建国一百年的时刻，朱宗庆打击乐团也特别策划「百人木琴」音乐会，邀请台湾多个知名团体，如台北打击乐团、十方乐集、1002、连雅文、薪传等十个打击乐团共襄盛举，让国内外重要华人打击乐家齐聚一堂，借由百人的精湛演出，献给观众一个百年的贺礼。
百人木琴的演出并非首创，早在一九三四年，身兼作曲、指挥、教师、木琴改革及演奏家的马瑟（Clair Omar Musser）就曾在美国办过，可惜没有录音资料。一九九八年打击乐家果登．史导特（Gordon Stout）及巴伯．贝克（Bob Becker）两人联手号召了一百六十四位演奏者同台，更创下了全新的世界纪录。而在二○○五年朱团举办的国际打击乐节中，也为台湾写下百人木琴演奏的历史。
今年百人木琴卷土重来的目的并非创造人数新高，朱宗庆表示：「木琴合奏起来的音色就像交响乐团那样雄厚，但技术上的难度却比交响乐团高。那么多人一起来做同一件事情，相互切磋、进步之余必须靠大家努力才能完成共同的梦想。」百人的演奏大约要用到六十四部左右的木琴，这也代表著常常需要两个人以上演奏同一架木琴，从乐手到每个声部之间的协调、合作、进退，这些过程虽然辛苦，却也让每位参与者能在这难得的机会间碰撞、擦出美丽的火花。
欢庆乐章传达共同理想
木琴音色温柔甜美，但齐奏时也能产生强大爆发力，这次演出就融合了上述特性，将乐器特点展露无遗。首尾两首曲子都是古典音乐经典改编，从巴赫剧力万钧又富现代感的《D小调触技曲与赋格》开场，以穆索斯基的《展览会之画》作结。中间有皮亚佐拉耳熟能详的《探戈组曲》，还有洪千惠混入台式舞曲与西方摇滚的节奏的《白马狂想》。为了这次的演出，朱团也特别邀请作曲家李欣芸及樱井弘二，分别创作《春天的谜语》击乐五重奏及日文中象征花开璀璨的《咲》。最特别的，是果登．史导特刚为庆祝美国国际打击乐艺术协会年会（PASIC）五十周年所完成的一首五十部木琴的作品《纽约三联画》，也将移师台湾演出。
为了气势磅礡的百人大阵仗，朱宗庆及徐伯年两位击乐界重量级的人物也将亲自站上台前指挥。在东方与西方、古典与现代、探戈与摇滚、经典与新作中传达共同的理想，十个团队不分彼此，只有台上百人共谱的欢庆乐章。
