本届的澳门城市艺穗节以「艺术走路，四围开道」（Where you go, Where art grows）为标语（slogan），艺穗节的发起人，也是主办人许国权打著「全城舞台」为号召，将整个澳门城市当成一座剧场，更试著将艺穗节上演的所有节目，成为一场以艺术表现城市文化的总体演出，这个概念来自有著剧场导演背景的主办人，也将一个官办活动，展现出属于艺术层次的灵活创意。
以艺术行销城市的这班列车，近年来也疾驶亚洲城市。从一九九九年脱离葡萄牙人长达四百余年的殖民统治，正式回归中国的澳门特别行政区，在当年「一国两制」、「澳人治澳」口号的交接罅隙中，由小剧场人士为主导，创办了第一届的澳门艺穗节，这个原先是剧场界的纯艺术活动，在文化创意产业的风潮中，也在二○○九年终于冠上了「城市」两字，肩负起城市行销的重任。
去年底举行、迈入第十一届的澳门城市艺穗节，已经是澳门政府一系列城市行销中的重要环节，例如长达十七天的活动期间，澳门的观光活动前有颇负盛名的「澳门格兰披治大赛车」，中间穿插举行「澳门美食节」，最后衔接压轴的「澳门国际马拉松」，这些一波接著一波的精密旅游行销，加上原本发达的博彩业，也让澳门从一个朴素的灰姑娘，迅速转变成为一颗新兴耀眼的「东方明珠」。
以艺术表现城市文化的总体演出
本届的澳门城市艺穗节以「艺术走路，四围开道」（Where you go, Where art grows）为标语（slogan），艺穗节的发起人，也是主办人许国权打著「全城舞台」为号召，将整个澳门城市当成一座剧场，更试著将艺穗节上演的所有节目，成为一场以艺术表现城市文化的总体演出，这个概念来自有著剧场导演背景的主办人，也将一个官办活动，展现出属于艺术层次的灵活创意。
在本届多达四十一个节目中，有近三分之一在广场上、户外、生活社区中进行。位于文化局前塔石广场上的创意市集，聚集了来自澳门、广州、台湾、香港的文创商品店家，除了定时开张对外营业，更是店家们内部交换情报、相互交流的大好时机；同时周末的广场上，也有从黄昏到夜晚、以年轻乐团为主的「塔石音乐祭」；此外广场上最特别的，是澳门年轻视觉艺术家百强，将自己关在一个封闭的白色展场里五天，期间他用黑笔在展场墙上作画，观众可以从墙上洞中即时窥视，最后整个画作和记录影像，成为一个固定展示的作品。
户外演出还有精采的艺穗大巡游，今年的游行以「金、木、水、火、土」为主题，由学校、社团、艺术家及商家组成卅队、近六百人的游行队伍，一路热闹进行吸引相当多游客与居民的眼光，会后主办单位并颁发各项游行队伍奖项。而牛房仓库艺术家们介入社区的「走在内港」游街，选择曾经繁华如今没落的内港旧社区，邀请来自新加坡、香港及澳门本地的视觉、行为艺术家，以街头绘画、影像、装置、现场演出等形式，以艺术与社区对话。
台湾团队大量参与
本届艺穗节的另一个特色，便是台湾团队（创作、演出、讲座、评论）的大量参与。来自台东的绘本画家蕃茄，在澳门最负盛名大三巴牌坊附近，拾阶蜿蜒而下的老墙面上，展开为期八天现场创作壁画《伤城记》，画作以童话般的色彩，表达创作者对于澳门过去、现在及未来的观察及期许；小丑默剧团的三位小丑，让观众搭上一辆游览车，然后跟著巴士游澳门，演出《疯狂澳门BUS—恋爱ING》，除了在车上的嬉闹逗趣表演，途中巴士并停留在威尼斯人酒店、氹仔北帝庙、甚至是巴士总站等不同地点，有时观众还得下车观赏演员出奇不意的疯狂演出。
在戏剧部分，共计有四个台湾作品演出，包括近年来作品相当亮眼的禾剧团《死亡纪事》、近年来屡屡受邀出国演出的晓剧团《十岁》、梗剧场荣获第二届台北艺穗节「大家都满意奖」及「明日之星奖」的《香港出品》，及「对．面剧坊」特别为澳门艺穗节量身打造，在菜市场肉铺上演，由姚尚德单人演出的《博物馆》。此外，行之有年最具特色的驻节艺评人，也邀请了台北艺穗节策展人蓝贝芝、「台北艺穗节中的艺穗节」策展人张吉米、东台湾剧评人吴思锋和笔者等人参加，驻节期间除了观赏艺穗节各项节目，更有讲座、交流、座谈、评论等活动。
民间艺文团体总动员
澳门艺穗节「全城舞台」的概念，还有许多细腻的做法，譬如针对境内葡萄牙家庭演出的葡语儿童节目，单人木偶剧场《杰心的秘密花园》（葡萄牙）；在氹仔地区外国人经常光顾的大门酒吧，上演限制级的英文夜店秀《波叔吹得胀》（加拿大）；而更令人佩服的，本届艺穗节虽然是由民政总署主办，但实际邀请演出节目却交由澳门九个艺文团体共同承办，包括澳门音乐力量、澳门剧场文化学会、足迹、石头公社、法国文化协会、澳门国际表演艺术会、牛房仓库、拍板视觉艺术团及蓝蓝天艺术会，几乎涵盖澳门主要的民间艺文团体。
澳门艺穗节广邀各地区、各国演出节目，但今年的七个室内小剧场作品，却只有一个来自澳门，其他六个分别来自马来西亚（两个）、深圳（一个）、香港（一个）和台湾（两个），主要原因在于大部分剧团，都在赶排十二月由澳门举办的第八届华文戏剧节，而无法应付艺穗节的演出。虽然这不是澳门剧场常态，但还是有剧场人士提出：「近年来，台湾小剧场演出竟成了澳门小剧场的主流」之说，澳门政府在努力冲刺文创产业之余，恐怕也要思考更多元丰富的本地剧场创作环境。
