有「单簧管第一夫人」美称的莎宾．梅耶，以独特的纯净音色、对乐曲的精准解读和高贵的品味，享誉国际乐坛。这次将与NSO一起演出莫札特的《A大调单簧管协奏曲》，也是她第一次与台湾的乐团合作，令众多乐迷充满期待！
TIFA─ NSO名家系列「纯净美声— 莎宾．梅耶与NSO」
3/24 19：30 台北 国家音乐厅
INFO 02-33939888
优雅的身形，如猫般锐利的双眼，莎宾．梅耶（Sabine Meyer）的外型与她所演奏的乐音完全融合，更不用说她高超严谨的技巧和音乐性，也难怪在当今乐坛上她被誉为「单簧管第一夫人」，但即使是如此崇高的称号，也还是把她看小了，她的才能和艺术性远远超越性别的鸿沟，要说莎宾．梅耶是当今国际乐坛上最优秀的演奏家之一，绝对没有任何人有异议。
走上独奏家之路是天命
要说到超越性别这件事，自然是因为一件往事，只要提到梅耶，就不可免俗地要提起，一九八二年保守的柏林爱乐，表面上以「音色与其他人不合」为由抗议让梅耶入团，实际上拒绝的理由却非关音乐，纯粹是因为梅耶的「性别问题」，传统以来只有男性团员的柏林爱乐，无法接受女性入团，当时的总监卡拉扬，不惜与乐团决裂，坚持聘用梅耶，但她在里面只待了九个月的时间便离开，从此开展她辉煌的独奏事业。
她选择走上独奏家的路，可以说是天命，父亲是单簧管演奏家，也是她的第一个老师，之后又跟随著名的老师赫曼（Otto Hermann）和戴泽 （Hans Deinzer）学习，她的兄弟也吹单簧管，她的夫婿威勒 （Reiner Wehler）亦是单簧管演奏家，因此她十六岁就已经以独奏家的身分演出了。她有独特的纯净音色，对乐曲的精准解读和高贵的品味，从不过度使用抖音来表现浮夸的情感，一直以最崇敬的态度来诠释作品，这番努力，使得单簧管在国际乐坛上从配角提升成为舞台上的主角，莎宾．梅耶的确功不可没。
莫札特的天堂乐章
三月廿日是梅耶二度来台演出（上次是跟BBC交响乐团），这次她与国家交响乐团将演出莫札特的《A大调单簧管协奏曲》。这首曲子，是莫札特为他的好友史塔德勒所作，史塔德勒当初吹奏的是巴塞单簧管，音域比现今使用的单簧管还要更宽广，音色更深沉；而现代大多数的演奏家演奏此曲时，多以A调单簧管代替，但莎宾．梅耶演奏此曲，不论是录音或现场演出，一律选择以仿古制造的巴塞单簧管演奏，更为贴近乐曲原本的风味。莫札特认为，巴塞单簧管音色温柔，是最接近人声的乐器，此曲是莫札特离世前最后的几部作品之一，也是他所作最后的一首纯器乐曲 （莫札特在写完此曲后的两个月即辞世），他写作此曲时正是贫病交加，然而我们在乐曲中感受到的，仍是莫札特那纯粹到几乎透明的单纯心性，孩童的喜乐、成人的哀愁、不矫饰、不流俗，没有多余的华彩，只有单簧管和管弦乐之间的对话，第二乐章的旋律十分悦耳动听，因此被选用为电影《远离非洲》的配乐，如果说莫札特的音乐曲曲都是来自天堂，那这首单簧管协奏曲一定是最美丽的天使所唱的歌曲。
莎宾．梅耶丰富的音乐语言及高雅的音乐品味，巴塞单簧管的独特风味，莫札特的天籁之音，大师吕绍嘉和精致精采的国家交响乐团，种种元素必定激荡出不同凡响的化学变化，令人拭目以待。
