PAR 表演艺术杂志

新马戏风潮的引领者

太阳剧团

Cirque du Soleil

提到新马戏就无法忽视太阳剧团，虽然欧洲有许多马戏创作者为了标示马戏的艺术性而不愿与其画上等号，然而，太阳剧团实在地改变世人对马戏的观感，并创造超级庞大、影响力十足的马戏景观。创办人纪．拉利柏堤（Guy Laliberté）起初仅是个在街头表演音乐和喷火的艺人，野心雄厚的他不断寻找带动马戏风潮的机会。他自欧洲游历归来后，在魁北克的圣保罗湾（Baie-Saint-Paul）小镇聚集一群杂耍朋友，一起创作巡回。一九八二年的夏天主动举办「市集卖艺节」（La Fête Foraine），以中世纪流浪艺人的形式为主题，颇受魁北克观众的喜爱。拉利柏堤因此在一九八四年推出创团同名作《太阳剧团》，将没有动物的马戏、纯粹人体技艺奇观的表演推展到整个加拿大。

街头起家的拉利柏堤以打造新型式马戏娱乐为目标。服装、布景和音乐风格皆以好莱坞电影模式为基准，大量的高科技投影配上高难度挑战的炫技，唯有奇幻绚丽才是王道。这种手法成功征服了喜好感官刺激的各地观众，今日的太阳剧团已是一个全球化企业的名字，以蒙特娄作为总部，拥有许多惊人的统计数字。来自世界各地廿五种语言、将近五千名的演职员，其中有超过一千三百位的特技演员，甚至吸引体操选手加入。若不包括一些较小规模的演出，太阳剧团已制作了卅二出主要创作，目前有十八出仍在世界各地巡演。这些制作大抵可归为五项：帐篷巡回、剧院巡回、大型场馆巡回、固定剧院的长年定目剧和短期的季演出。每出制作都有一全球喜爱的鲜明主题，如神话或奇幻冒险，披头四的音乐也是发想主题，二○一一年的《麦可．杰克森》更是想一网打尽所有好奇的观众和粉丝。

一九八五到一九九九之间，擅长义大利即兴喜剧的导演德拉戈（Franco Dragone），为太阳剧团创作了十出叫好作品。澳门盛名的《水舞间》，即是他离开后自行创立公司的制作。太阳剧团此外也邀请不少「艺术界」的导演和编舞家来创作，如擅长投影的勒帕吉。创团近卅年的太阳剧团，虽在澳门惨遭滑铁卢，但在拉斯维加斯、纽约、杜拜等大城市仍屹立不摇，而且继续开创全球化市场的business。最新计划便是于二○一二年底，成立媒体公司准备进军电视、电影、电玩市场。虽然太阳剧团在商业上成功耀眼，却也惹来扼杀艺术创作并扭曲新马戏的非议，以娱乐抹除马戏身体的内在冲动，只剩视觉；加上不少加拿大的马戏团体为求生路，纷纷起而效尤，遵循它的展演模式，缩限了马戏艺术创作的视野，只能被视作制作公司。唯不可否认的，它确是加拿大新马戏团体最重要的推手、孕育人才的摇篮。

 

探索危险放送「热力闪电」

艾罗瓦兹马戏团

Cirque Éloize

舞台上满满的水滩，一群男女身著上世纪初的旧式连身泳衣，几近狂热地玩水，他们像孩子一样毫不在乎，又滚又滑，随著不断洒下的水反复跳上跳下，仿佛他们也是雨水。有些杂耍演员似乎是阴雨天使，举著发亮的乌云，召来一场暴风雨。这是艾罗瓦兹马戏团二○○四年的作品Rain，一如他们向来的作品特别注重场面调度，赋予杂耍极高的剧场性与叙事线条，充满活力与诗意。这出作品是艾罗瓦兹与瑞士导演芬齐．巴斯卡（Daniele Finzi Pasca）合作的天空三部曲之二，第一和第三部分别是二○○二年的《游牧：夜晚，天空更宽阔》Nomade: la nuit, le ciel est plus grand和○七年的《雾》Nebbia，透过杂技，将人与自然、神话和回忆的关系表现得极为优美，又充满复古的幽默。

艾罗瓦兹马戏团于一九九三年由尚诺．邦修（Jeannot Painchaud）和朋友们，在魁北克的玛德莲群岛（îles de la Madelaine）成立。和许多马戏创作者想法相同，他认为马戏的本质就是危险和旅行，创作应以此为主要概念，将马戏文本化。他们的创作成果获得非常成功的回响，两年内便巡演美洲各地，甚至在竞争激烈的纽约百老汇四十二街上票房满座。团名“Éloize”也很具特色，是玛德莲群岛的地方方言，意指「热力闪电」，与他们的行动力十分相称。○三年，艾罗瓦兹在家乡玛德莲群岛举办了北美第一个马戏艺术节，带动加拿大马戏艺术节的风潮。○四年正式进驻蒙特娄的历史建物达尔豪西火车站（Gare Dalhousie），作为交流与创作的基地。团长兼导演邦修一直致力于跨界合作，数度邀请各领域艺术家一同指导、构思新作。例如，曾来台创作《有机体》的编舞家穆哈．莫苏奇，便于○九年和邦修共同创作了一媲美为马戏版《西城故事》的iD。此作将街舞、饶舌文化和马戏特技完美融合，演员攀爬翻滚时同步投影造景，带马戏走进未来城市。

 

 

以杂技挖掘人心深处

一手七指马戏团

Les 7 Doigts de La Main

「一手七指」的命名源自一个幽默的文字谐拟，法谚语里的“comme les 5 doigts de la main”意指如同五指连心、亲似手足，这团好朋友一共七人，就像一家人决定一同创作、冒险、分享。对这七位杂技好友而言，相遇于马戏就是一个建立家族的过程，无论是现实生活或就意义上来说。有人来自马戏团家庭，一身技艺由父母亲传授，有人是夫妻，边排戏边拉拔小孩；而太阳剧团是他们共同的父母亲，教导他们一切关于创作与经营的知识。七人在那里结识，像长大的孩子最终要离开父母，追求梦想、建立自己的家庭。他们从家庭概念延伸而来的剧团宗旨，便是透过马戏讨论人与人的相处，与内心深处难以言说的感受。

二○○二年成立于蒙特娄，团员几乎精通所有特技，有时还会结合他们喜爱的运动，例如篮球和滑板。创团作《阁楼》Loft是一个带有自传意味的作品，灵感来自他们的生活经验，每日的杂技练习与他们对待自己的身体和生活方式息息相关，诚实面对自己的失败和执拗，令观众感同身受。之后的作品也都以此身体的情感动能为主要概念，不断以杂技身体挖掘内心蠢动的欲望和生活中被迫驱动的行为。像是○七年的作品《生命》La Vie，被誉为新马戏版的现代浮士德；以坠机事件拉开序幕，已死之人来到想像炼狱的历程，在疯狂、滑稽的诠释里，探讨死亡阴影笼罩下的生命该如何自处。或是二○一○年的Psy，完全以精神分析的词汇出发，如：精神分裂、偏执狂、妄想症、各种狂瘾等等，将这些病征与不同杂技互连转化，把马戏阴暗复杂的层次表现得淋漓尽致。今年的新作更进一步地以容格的理论为底，透过马戏的单人杂技和多人合作的特技轮流穿插的方式，讲述它者的存在如何影响自身的定义，身体之间又是如何相互渗透。这个世界本就疯狂，「一手七指」的马戏以身体的颤动、痛楚、扭曲、强迫、怪诞等等，呈现出最具体的真实和创造力。

 

 

年轻世代的革命宣言

极限剧团

Les Confins

太阳剧团的强大影响力主导了魁北克新马戏的生态，年轻团体生存不易，却仍有有志者努力想要走出自己的路，诠释自己的马戏创意。创立于二○○八年的「极限剧团」，是由一群自马戏学校毕业的学生所组成，创团作《断裂》Rup-ture(s)，从剧名到内容都有浓浓的革新意味，试图和加拿大的主流切断关系。整出作品的音乐都由一位鼓手现场打击，演员的默剧和特技则与鼓声相呼应，也间歇出现节奏断裂的屏息时刻。融合当代舞蹈的肢体语汇，昏暗的灯光、悬吊的家具和一面大镜子，还有喃喃的独白，就像在房间里独处的时刻、身体的解放。演员困惑却又充满爆发力的特技身体，生动传达面对生命里大大小小的断裂，引发自我内在的幽微改变。此作品目前仍巡回世界各马戏艺术节，受到观众与艺评的喜爱和瞩目，正以其原创性建立专属「极限」特色的马戏剧场，也让人重新看待加拿大新马戏的年轻世代。