除了是剧场导演，威廉．肯特里奇更为人所知的身分是世界知名的视觉艺术家，精采的炭笔画作与动画，让世人对南非后种族隔离时期的政治社会议题，有更深的了解与体悟。而从炭笔画到剧场，他让画中人物动了起来，黑白色调被加上丰富色彩，但与其生命经验切身相关之政治议题，始终是肯特里奇不变的关注主题。故事来自南非，却超越了时空之限制，以艺术姿态进行一场超越时空的政治革命。
台北艺术节《乌布王》
8/15～16 19：30 8/17 14：30
台北市中山堂中正厅
INFO 02-25289580转192
在认识《乌布王》Ubu and the Truth Commission导演威廉．肯特里奇（William Kentridge）之前，不少人也许更熟悉作为艺术家的威廉．肯特里奇。曾被《时代》杂志选为二○○九年最具影响力的百大人物，早在二○○二年就以动画作品《乌布道真相》Ubu Tells the Truth和台湾观众打过照面。想起肯特里奇这位南非人权律师之子，尽管才华洋溢跨领域，最挂心的始终是南非后种族隔离时期的政治社会等议题，如今竟也成为充满巧合的呼应。
炭笔之下 画出深刻生命
如果要抽丝剥茧地找出肯特里奇之创作核心，那或许是他自一九七○年代中期发展至今的炭笔画作品。回忆起就读于艺术学校的经历，肯特里奇说：「我以前以为艺术家一定得画油画，可是我的油画并不出色，后来发现了『素描』这项历史更为悠久的艺术形式，才让我松了一口气。」事实上，在当时的南非，油画颜料与画布都是种奢侈品，炭笔画倒成了艺术家们更能掌握的媒材。去除了颜色的干扰，黑白渐层色调反而显得纯粹深刻，在肯特里奇炭笔画作品中，更时常可见德国表现主义与早期俄国电影的风格影响。
完成了一幅又一幅的炭笔素描后，肯特里奇触角愈见宽广。他将画好的素描拍摄、修改、再重复拍摄，制作成动画影片。以法国剧作家贾里（Alfred Jarry）作品《乌布王》Ubu Roi影射南非后种族隔离时期「真相与和解委员会」的《乌布道真相》正是其中之一。二○○四年，肯特里奇将一九八九至二○○三年间制作的九部动画集结而成一部卅五厘米的影片《九段素描投影》9 Drawings for Projection，于南非、欧洲、纽约各地播放，也再一次地让世人们回味这位南非最具影响力的艺术家，究竟是如何将个人生命经验、政治社会议题、国族伤痕，与取材自哲学、文学、早期电影等创作素材相连。
走进剧场 让画中人物活起来
肯特里奇炭笔画、动画中深刻流畅的故事性，更进一步被转化为充满魔力的剧场语言。这位跨域艺术家在一九七○年代与友人共同成立「路口大道剧团」（Junction Avenue Theatre Company）），其后又赴法国巴黎，在贾克．乐寇戏剧学校接受当代默剧训练，返回约翰尼斯堡后与以《战马》一战成名的翻筋斗偶剧团长期合作，参与《高原上的沃伊采克》Woyzeck on the Highveld（1992）、《非洲浮士德》（1995）、《乌布王》（1997）、《尤里西斯归乡记》Il Ritorno d’Ulisse（1998）等剧，借由戏偶与动画，游走于改编文本与社会指涉之间，为观众拉开了既非身陷其中、却又无法袖手旁观的观看距离。
从炭笔画到剧场，画中人物动了起来，黑白色调被加上丰富色彩，但与其生命经验切身相关之政治议题，始终是肯特里奇不变的关注主题。故事来自南非，却超越了时空之限制，以艺术姿态进行一场超越时空的政治革命。许多人常说：「艺术归艺术，政治归政治」，肯特里奇的回应是：「我所感兴趣的，是一种政治的艺术，那是一种充满暧昧、矛盾、未完成、没有明确结局的艺术。」
