PAR 表演艺术杂志

市场在那里，人才便往那里跑；机会在那里，工作便往那里寻。如此正常的供需关系，发生在两岸，情况相对敏感。首先，两岸长期存在竞合关系，因此人才的登陆，很容易被视为流失；其次，中国在市场支撑下，不怕以重金聘用人才，相较台湾平均薪资偏低，不免制造出台湾人才被中国抢夺的恐慌。   

台湾人才移动对岸，几年前以医生、科技业、大学教授等为多，近来有感地带也扩及表演艺术界，原因包括各地表演场馆的兴盖、商业剧场的发展、中国乐团专业化的转型、主题乐园的兴建等释出众多工作机会。此波有感的成型，除了登陆人数增加，对岸觅才直接找上门的做法，自然提高强度。

对岸乐团  前仆后继来台征才

今年三月上海交响乐团与纽约爱乐、上海音乐学院合作的「上海乐队学院」在国立台湾师范大学举行考试，学员毕业后，有机会成为上海交响乐团团员：五月浙江交响乐团在台北实践大学举办团员甄选；杭州爱乐原本也有登台征才计划，不过最后因故取消。

目前中国「挂牌」交响乐团的单位约有六十个，其中只有十九个乐团有乐季安排，虽然十九个当中相对具专业水准的不到十个，但是这十个乐团，不少处于成员换血或对外招募阶段，之前试想登台征才的杭州爱乐、浙江交响乐团均属此类。

当前可见台湾面孔的中国乐团，包括广州交响乐团、杭州爱乐、深圳交响乐团、贵阳交响乐团和北京国家大剧院管弦乐团等。论及台湾音乐家赴中国工作出于主动和被动都有，理由可归类为：在台湾找不到适合工作、想体验不同生活、对岸重金挖角等。

起薪高是诱因  制度发展渐健全也是关键

平均而言，中国一级乐团的薪水条件，一般团员月薪介于六千至八千人民币，声部首席介于八千至一万二人民币，如果是隔海或是隔洋挖角聘任价码更高。此外，北京国家大剧院管弦乐团、广州交响乐团、杭州爱乐等另有宿舍或住房补贴等加给。

不过，每个乐团的薪资规定多少有其潜规则，以企业出资创办的贵阳交响乐团为例，声部首席起薪两万人民币，演奏员起薪一万人民币，同时提供每位外地受聘者单间住房，工作期间有巴士往返公寓和乐团。然而在此重金策略背后是「六十天无薪假」，意指乐团寒暑假不支薪。

台湾音乐家前进对岸的态度，随著时间流转，可归纳出三阶段：第一阶段为天方夜谭，第二阶段为可讨论的「课题」，如今逐渐成为去与不去的「习题」。心态转变在于中国一级乐团的专业管理制度逐步建全、乐季制度更趋完善、薪资更具竞争力、合作的指挥和独奏家大举与世界接轨、不乏巡回国外机会等。

中国表演场馆陆续落成  借重台湾技术人才

如果将音乐家视为「幕前」，在「幕后」的舞台技术人员，近年也成为中国抢人的主力之一。过去十年，中国剧场翻天覆地地动土兴建，随著建设一一落成，对于技术人员求才若渴。话说，中国过去对于技术人员认知不足，多半以民工定位，剧场兴起后，虽然思维开始扭转，但学校培育学生的数量与累积的经验，不足以支应。这时除了借重国外团队，语言沟通无碍的台湾人才，便成了最爱，像是苏州科技文化艺术中心、广州大剧院启用初期、首届乌镇戏剧节等，舞台技术的中坚分子都是台湾团队。

对岸如何抢人才，众多的经验指出，把台湾的报酬数目，直接换成人民币就对了，譬如两万台币，到了大陆直接变成两万人民币。如果在大型或国际性的机构服务，比如即将开幕的上海迪士尼，价码可能更高，据闻统筹乐园演出技术的高级主管，一年的年薪约可达到六十到八十万人民币。

然而，坐领高薪的背后，也要有心里准备。很多征战对岸的技术人员感叹，台湾人才到中国赚钱的同时，其实是在帮忙中国训练人才，普通只要一到两年，中国人才学会后，就要自觉可以离开了。虽然被「干掉」的风险很高，但是近年依然有许多人自投罗网，因为在中国一年的收入，比在台湾优渥很多。在各取所需的前题下，当前把公司重心全力移往对岸的比例并不高，多半采取短期接案的方式，若有长期抗战的想法，必需落地生根才有成功机会。此外，在台湾多个场馆逐渐落成启用的这个时间点，也成为许多剧场工作者在抉择良禽择木而栖时的考量。

演员与导演  人才外流下一波

台湾表艺人才敲门中国，也陆续出现演员、导演等。以即将再次搬演、天作之合制作的音乐剧《天堂边缘》为例，去年参与演出的演员张芳瑜，此时正在中国演出无法抽身。至于导演，虽然当前的状况并不明显，但有加温的迹象，目前中国一些大型剧团，诸如上海话剧艺术中心，有心引进台湾的制作，但方式倾向台湾导演加台湾剧本，但使用在地演员，借此降低成本，同时增加巡演的灵活度，不少青壮辈导演接获探询。

这一波人才流动是市场供需的正常反应，还是出于对台湾环境生态无奈的结果？站在悲观的角度，恐会觉得人才正在流失，站在积极乐观面，市场在前、机会在手何不一试？无论站在那个视角，唯有当自己够强壮更有自信时，不怕他人抢，才能「顶天立地」。