去年底举办的「二○一四道略演艺产业投融资大会」,主要活动包含「资本青睐的演艺项目和企业」专题演讲与演出介绍,虽然气氛热络,但交易现况并非如此。由于中国演艺产业「三小五好」的特点,让演艺项目的投资仍属高风险,投资人因之却步。但因政府的影子在市场中无处不在,在操作得当之下,这个市场反而有可能产生既符合市场需求且不失艺术品味的作品。
二○一四年十二月廿六日,民间机构道略演艺产业研究中心举办的「二○一四道略演艺产业投融资大会」在北京中国国家图书馆综合楼多功能厅举行。会中最主要的环节是知名演艺投资机构围绕「资本青睐的演艺项目和企业」所作的专题演讲,以及优选出的十个演艺项目路演(对演出项目的介绍)及与投资人的互动。这种场合对于有心投资或融资的单位无疑地是有效的,只是挤进两百多人的现场气氛虽然热络,但却可以感觉得出那种热络似乎只停留在人际关系上,而少在生意上。
演艺产业混沌 投资人却步
这种有些尴尬的氛围,或者放大一点说是演艺产业的困境,在道略演艺首席分析师毛修炳以「中国演艺产业的投资前景」为题的演讲中阐述得很清楚。他认为,目前中国演艺产业具有「三小五好」的特点。「三小」是指目前产业规模较小、机构规模小、成功概率小。「五好」是指,演出逐渐成为一种生活方式;全国演出管道网路基本形成;产业机构逐渐改变;产业链分工愈来愈细;产业融合加速,带动作用明显。显而易见的是,对投资人来说,目前演艺项目的投资仍属高风险,原因是演艺产业没有固定的商业模式,成本相对高,且有专业门槛,让投资人放不开手脚。未来的「五好」确实是感觉得到的趋势,但是不是足以作为投资人松开手脚的依据,尚观后效,因为投资人的本质是看近不看远,没有确定的、眼见为凭的盈利标的物是不会下手的。可以预见的是,演艺产业未来这几年仍会停留在这样混沌不明的常态中。
不论如何,虽然踉踉跄跄,中国的演艺界在观念与实践上很明确地是跑在产业化道路上的;反观台湾,维持多年来一贯的政府补助生态模式,缺乏市场意识。两岸表演艺术生态的差异,以及对待表演艺术态度的不同,值得相互了解与借鉴。
地理面积与人口的不成比例,让中国的演艺与台湾的表演艺术就内容而言是有差别的。中国有许多表演类型是台湾没有的,例如各地风景区的旅游演出、针对白领观众的纾压剧、上海流行的悬疑推理剧、这一两年兴起的粉丝戏剧、大型户外音乐节与音乐剧(台湾当然有,但市场与规模无法比拟)等等,而恰恰正是这些台湾没有的表演类型的产值撑起了这个产业。而我们所谓表演艺术所指称的舞台剧、现代舞或音乐表演等基本上都被市场边缘化,感觉得出艺术价值但看不出产值。这个投融资大会上发表的最具投资价值的六种演出项目是:旅游演出、粉丝话剧、国际经典音乐剧或其中文版、音乐节、品牌动漫授权的儿童剧及儿童剧演出+培训+儿童娱乐综合项目,很明白地把我们所谓的表演艺术推向了产业的边缘。
政策介入深 艺术也能有空间
但被边缘化的表演艺术是否就完全无法在中国市场立足?不然,因为虽然中国市场化很明显,但也就因市场很大,需要各种不同型态的艺术表达,林子大什么鸟都有,而且有些稀缺的鸟还不能没有。同时,因为中国市场并不是我们想像中那么单纯的商业市场操作模式,微妙之处在于,绝大部分的资源掌握在政府手中,政策的重要性也就挥之不去,政府的影子在市场中亦无处不在,这就给运作者有许多操作空间。因此,在操作得当之下,这个市场反而大有可能产生既符合市场需求且不失艺术品味的作品。
中国演艺市场充满了矛盾,甚至有时感觉畸形。表面上看,这是一个完全市场操作的产业,场馆的租金、创作与制作的费用,甚至票价,都符合市场的规律;但与此同时,各种政策、资助项目及评奖,伴随著审批制度与各种禁令,这个市场的复杂性与丰富,却很能激发人的智慧与应变能力。