从古典芭蕾巨星摇身一变成为一名现代舞者，这种改变对许多已然是巨星级舞者而言，似乎不可能发生，但巴瑞辛尼可夫做到了。
古典芭蕾巨星米夏．巴瑞辛尼可夫经过几年在现代舞领域的探索，已摇身一变为一名现代舞者，这种改变对许多已然是巨星级的芭蕾舞者而言，似乎不可能发生，但巴瑞辛尼可夫做到了。
一九七四年对巴氏来讲是生命中相当珍贵的转捩点，随著苏联基洛夫芭蕾舞团（Kirov Ballet）在加拿大演出之际，他对自己、对共产主义的管理方式或表演形式，做了重大的革命，他勇敢地决定离团，要求美国政治庇护，那时年仅二十六岁的他，开始在西方舞蹈世界里探索多元化表现的舞蹈语汇。
一九四八年出生于拉脱维亚的巴氏，十二岁时被送至舞蹈学校接受完整的西方古典舞蹈教育。在学期间已显现出他的才能，特别是他舞动时富含音乐性的天赋。由于表现优异，一九六七年被邀请加入基洛夫芭蕾舞团（Kirov Ballet）。身材虽小，但富有高跃能力的巴瑞辛尼可夫，这段时间虽也曾担任舞剧中的男主角，不过是以演出性格舞蹈居多。六七年和七一年他担任Vestris和The Creation of the world等现代芭蕾的主要舞者。
早期的他已显出对其他种类芭蕾的热切喜爱。投奔至民主世界之后，名、利和许多美妙事物都向他亲切地招手，更促使他快速地脱离共产社会的舞蹈氛围，除了演出古典形式的舞剧外，他同时也跨电影、电视甚至百老汇舞台剧的演出。他主演的电影《转捩点》（Turning point，1977）、《飞越苏联》（White night，1985）、《恋舞》 Dancers，在台湾也是相当受欢迎的舞蹈影片。一九八九年在百老汇的演出《蜕变》（Metamorphosis，1989）更得到了戏剧评论奖。曾与他合作过的美国影星丽莎．明妮莉（Liza Minnelli）在After Dark的报导里曾赞美巴瑞辛尼可夫：「天啊！那是怎么发生的，我不相信那是一个凡人可以做得到的……」。从他以往的经历，投奔自由、尝试各种不同领域的舞蹈表现来看，他是个勇于面对困难，接受挑战的舞蹈斗士。
巴氏是一位颇富创意的舞蹈家，投入美国芭蕾舞团之后，他为舞团重新编排古典舞剧《唐．吉诃德》（1976）和《胡桃钳》（1977）。他也和现代编舞家崔拉．莎普合作而演出Push comes to shove，这是一支融合芭蕾、现代和爵士风味的芭蕾舞作，运用音乐和舞蹈表现出美国人生活中的趣味性。编舞者在固有的芭蕾技巧中巧妙地融入许多小幅度且快速扭臀、摆头的动作，甚至将日常生活中一些逗趣的动作也适切地置于舞作中，巴氏在这支舞作中除了有精湛、多样化的肢体表现之外，更于舞作中表现出他的幽默和演戏的天份。这部舞作于一九七六年推出时轰动全纽约市及世界舞坛，使巴氏成为家户喻晓的芭蕾明星，评论家们一致认为他的表现相当出色，是个具前瞻性的演出。
之后，他转而加入纽约市立芭蕾舞团与芭蕾大师巴兰钦工作演出《浪子回头》The Prodigal Son。一九八〇至八九期间，他担任ABT的艺术总监，引进许多当代编舞家为ABT注入新的舞码，使ABT的演出更具时代性。十年前他开始和现代编舞家史提夫．派克斯顿、大卫．高登及崔莎．布朗等美国六〇年代现代舞「杰德逊时期」的编舞者工作，从此，他热中于现代舞的表演形式。
在与马克．莫里斯共创「白橡树舞坛」这段期间的排练过程中，他尝试了从未与别人同时舞蹈的群舞经验，巴氏曾说过：「他享受在舞蹈中与别人沟通的乐趣」、「他享受和大众一起跳舞有如大家庭般的情感」。这些经验对以往只担任主要角色的他来讲是何等新鲜有趣的经验。
大卫．豪尔（David Howard）的舞蹈教室（注）经常出现明星级的芭蕾舞者，笔者曾有两次机会与巴氏在同一时段练舞。巴氏是笔者见过最安静且沉稳的星级人物。他练舞的态度中庸而不浮夸，中规中矩地做完每一套流动动作，从不炫耀自己在舞台上那些炫丽的高难度动作，是一位平实而具内涵的舞蹈家。
除芭蕾之外，五十二岁的巴瑞辛尼可夫也涉猎了踢踏舞、爵士舞和现代舞，是个全方位的舞蹈家。至今他仍不断地寻找自身在舞蹈上的挑战，追求自我突破，不拘一格的艺术创作精神，是位不可多得的杰出舞蹈家。
注：
大卫．豪尔，知名芭蕾舞蹈教师，经常受聘至各大舞团训练舞者，包括大都会芭蕾舞团、斯图加特芭蕾舞团、国立加拿大芭蕾舞团等。曾训练过多位有名气的芭蕾舞星，如玛卡洛娃（Makarova）、寇克兰（Kirkland）和辛西亚（Cynthia）等。他的舞蹈教室位于纽约林肯中心后面巷道，现已歇业。
文字｜吴素芬 台北芭蕾舞团艺术总监
