PAR 表演艺术杂志

「李裪」这个名字听来或许陌生，但韩国朝鲜时期的「世宗大王」应可说是无人不知的历史人物。事实上「李裪」是「世宗大王」的本名，即将于三月登台演出的「李裪室内乐团」引用这个名字作为团名，有其特别的典故与目的。

与全民共享共乐  

世宗大王的代表作品之一《与民乐》，意即「王与百姓一同享乐」。「李裪室内乐团」的创团宗旨，不仅是发扬这个理念，创作现代版本的《与民乐》和国民共享，更希望能面向世界，将韩国音乐分享给更多人。

「李裪室内乐团」是由柳京和（YU Kyung Hwa）、徐廷喆（JC Curve）、李京九（LEE Kyung Gu）、朝永德（JO Young Deok）等各自拥有不同背景的优秀音乐人所组成。柳京和从四岁起开始学习传统舞蹈，随后开启了她的国乐学习与创作之路，她使用由传统的玄琴（Geomungo）改良的铁玄琴（Chulhyungeum）演奏古乐，并于二○○五年发行个人专辑《共感》，带来崭新的听觉体验。柳京和同时也是杰出的击乐家，在她的杖鼓演奏中可以感受到全身心投入的律动。徐廷喆则是位游走于爵士、流行、拉丁音乐领域的低音提琴及电贝斯演奏家，不但技法纯熟，更带有自由流畅的个人风格。李京九精通多种乐器，担纲手鼓及大笒、太平箫、短箫、陶笛等管乐器演奏，为乐团增添丰富多元的音色。朝永德在韩国有「爵士吉他之神」之称，在许多国际爵士音乐节舞台上都能看见他的身影，也经常受邀参与音乐剧配乐演奏。

除了固定班底以外，本次担任客席乐手的李俊炯（LEE Jun Hyoung），也将与「李裪室内乐团」合作，重新诠释韩国传统说唱「板索里」（Pansori）的经典曲目。

穿梭古今的音乐之旅

本次来台的演出曲目中，约有半数选自二○一五年发行的专辑《与民乐》。其中〈遗忘之鸟〉原是柳京和的铁玄琴独奏创作，后来也曾以管弦乐协奏曲及室内乐等多种形式改编，最终收录于专辑的版本却又推翻了既有的编制，呈现了截然不同的风貌，这样的创作过程呼应了印度哲学中「毁灭」即「再生」的意涵。〈勇敢月光〉由徐廷喆作曲，以混合非洲Naningo与韩国Dosalpuri巫乐的强烈节奏为主轴，加入铁玄琴与大笒的独奏，以及低音提琴、鼓组、杖鼓、小锣的即兴穿插，节奏的转换与多种乐器的轮番对话，十足考验了团员间的默契。〈江原道阿里郎〉是韩国境内广为传唱、极具代表性的民谣，值得留意的是歌者的唱腔，以及电贝斯摆脱西洋乐器技法，近似巫乐演奏的细腻表现。

除了专辑作品的重现，李裪室内乐团也将为台湾观众带来最具传统特色的经典曲目。现已登记为人类非物质文化遗产的「板索里」，是自朝鲜时期流传至今的民间说唱艺术形式，现存的代表曲目中，描述乌龟奉东海龙王之命，欲取兔肝治病，兔子凭借机智免于一死的〈水宫歌〉，不仅是家喻户晓的民间故事，也是板索里演出中最受欢迎的段子之一。

此外，韩国的萨满信仰是本土色彩浓厚的民俗文化，应运信仰活动而生的仪式音乐中，盛行于京畿道南部、忠清道西部、全罗道及庆尚道西南部的巫俗伴奏音乐被称为「西纳俞」（Sinawi），强烈的即兴与随机性是其最大特点，乐器合奏时仿佛各说各话，同时却又存在著和谐与张力，由李裪室内乐团解构并重新诠释的〈朝鲜巫乐〉，以杖鼓的节奏为核心，禀持西纳俞的即兴精神，将带领听众体会宛如人神合一的忘我之境。