PAR 表演艺术杂志

阿姆斯特丹剧场研究中心那座落于市内的办公室并不难找，但要接触其珍贵的馆藏却要前往阿姆斯特丹大学的特藏仓库。我跟著该中心的表演艺术与媒体资料主管Gonneke Janssen提供的路线图，来到大学位于市外的另一个校园内，找了好一阵子也找不到图书馆仓库位置，也几乎是要等有人出现，才有机会问路。最后终于按对了铃，乘电梯前往一处看来是与医护研究所共用的接待处，我以为自己又去错了地方，直至见到该中心的策展人和藏品主管Hans van Keulen。

踏进剧场研究中心的仓库

中心刚于二○一七年初才把藏品全面迁入大学特藏仓库内，现在算是让它们有个安身之所。Keulen说当时的确是用了一番功夫，并给我看当时把展品搬运至仓库、仓库在尚未整修前与其设计图等的照片，这空间目测有如篮球场大小，收纳藏品包括：超过一万六千幅设计手稿、一万六千本表演艺术书籍、七千五百个录影资料、两万八千个录音资料、十四万张照片、五百个设计模型、四千件戏服和接近一千八百个不同类型的木偶，都是和当地戏剧、舞蹈、音乐剧场等有关的私人藏品，至于马戏和和木偶则有部分为非本地剧场的藏品。目前仓库只有工作人员才可以进入，像我这样登门的访客是要职员预先通报，Keulen说一般的研究员和读者，要经过网上预约系统，登记要研究或阅读的资料，再由职员安排送至市内的图书馆阅览室供使用。

因此我好奇使用这些馆藏对物件耗损的情况，Keulen说即使是由大学特藏接收之前，研究员和读者也不能随便从仓库直接接触藏品，有些物件要在工作人员协助下使用；但文件、档案这类有时则也要让读者自行翻阅。我见到有些放在文件盒内的大叠资料，也未必每片纸有记录，Keulen坦言曾有资料被盗走，相当无奈，这还是要靠使用者本身自律。他强调这些档案资料原则上是按该批文件原来的存档脉络去整存，而整存的原貌及方式也是档案的重要资讯，同时也是尊重建档者，因此「重新整理」反非上策。如当天他向我展示的是一位曾是剧团负责人的捐赠者的藏品，包括剧团的往来文件、财务资料等，当中刚好见到一份写于一九六三年讨论资助问题的内部文件，文件前后的往来讯息、与被存在哪个文件夹也是不能忽视的研究资料。

为进一步「被看见」而缔造更多可能性

我也问及这些档案文件资料数码化的情况，Keulen说目前完成数码化的藏品只有戏服、绘画、设计图和部分照片等，藏品数量太多也要有策略地按部就班。如五年前他们就进行了一个「大计划」，把资料库内六千位摄影师的名字逐一溯源整理，成功联络上两千五百位，其中一千两百人进一步与中心签订授权合约，把其作品数码化并供读者线上浏览，如要使用则需要与版权持有者联络。资料的活化固然可以由研究者按照个别需要来做，但如何更主动地提供多元路径，让资料进一步「被看见」而缔造更多可能性，则也是一个「创意策划」的过程。显然，视觉先行是中心为藏品进行数码化过程的策略，图像资料相对容易引起广泛——包括世界各地——读者和研究者的兴趣，容易搜索也增进了外借和使用的机会。以目前中心「小团队」的运作而言，保持「被看见」变得相当重要，所以中心即使目前很少主办展览，也会积极协调外借馆藏，与其他组织合作展示藏品。

前述的文件档案资料大部分收纳在以无酸材质造成、用以专业存档的盒子中；而如海报、绘画等，则加以同样材质造成的纸分隔；同时，这个新建成的仓库及其档案柜，在恒温、防火和抗霉各方面都有要求，让藏品在专业的环境下保存。不过有些设计模型在进馆时的状况并不理想，复修需要进行研究，也要花时间和资源，因此也只能原封不动放著。即使如此，当我见到大批超过六、七十年历史的剧场模型，和Keulen指给我看的一个近百年历史的剧场观众席模型时，还是惊讶不已；他也特别给我展示不少过百年的剧场海报藏品，作品资料固然有研究价值，设计美学的转化也十分有趣。他说有一家在当地专门制作和印刷这些海报的公司，会为其每个设计独立编码，据说「全套」共五千多张，目前中心的馆藏就超过四千。