这是一场罕见的弦乐六重奏音乐会，且是单一作曲家的演出。这样的曲目，在过去能有六成以上的观众，都已经算是不错的，而TC以精采的黄金组合演奏这样的室内乐曲目，带给观众严谨、深度与热情兼具的演出，将青年布拉姆斯的美丽与哀愁，诠释得淋漓尽致，打破大家对室内乐无趣、深奥的刻板印象，再次证明只要演出精采，深奥难懂的音乐，一样可以撼动人心。
第一届TC国际室内乐系列 I—布拉姆斯的内心风景
8/4 台北 国家演奏厅
由国际知名的台湾小提琴家胡乃元担任艺术总监领军的Taiwan Connection（简称TC）于八月四日在台北国家演奏厅开启第一届TC国际室内乐节。征战无数国际知名音乐厅，数次在台北国家音乐厅登台的胡乃元，却是首次走上演奏厅的舞台。此次邀来法国丹奈尔弦乐四重奏首席马克．丹奈尔（Marc Danel）、前纽约爱乐中提琴首席现任教于茱莉亚音乐院的保罗．纽鲍尔（Paul Neubar）、迈阿密弦乐四重奏的台湾中提琴家李捷琦、迈阿密弦乐四重奏大提琴家凯斯．罗宾逊（Keith Robinson）、韩国大提琴家梁盛苑，共同演出布拉姆斯写于青年时期的两首弦乐六重奏。
走出巨人阴影的新路
布拉姆斯在写作弦乐六重奏之前，已经钻研巴赫的对位法与贝多芬的弦乐四重奏多年，对眼前贝多芬这位巨人充满敬意，一心想突破，所以在无数次实验下，最后选择以贝多芬从未尝试的编制，走出另一条新路。的确，这两首弦乐六重奏有著贝多芬晚期弦乐四重奏扩大的影子，然而音乐内容却是作曲家的内在风景。
当晚是一场六位高手较劲的竞奏且合作的音乐盛会，虽然是在三百多个位置的演奏厅，但是台上的演奏家仍使出浑身解数，企图将最美丽、多愁善感、温柔且热情的布拉姆斯与台下的听众分享。上半场第一号降B大调，是布拉姆斯廿七岁时所作，但已经是非常内敛深沉的成熟作品，尤其是慢板乐章的八小节低音主题的夏康舞曲，由中提琴李捷琦奏出哀伤沉重的主题旋律，这是此曲愉快、充满田园风的外表下，作曲家内在的情感。此曲由胡乃元担任第一小提琴，由丹奈尔任第二小提琴，虽然第一小提琴的音色柔美、典雅，旋律优美且有多处独奏，但是很清楚真正带领与统整六个声部的领导者是第二小提琴丹奈尔。丹奈尔随时倾听各声部，尤其是在第一小提琴为主角的独奏时，中低音声部的唱和，很清楚是由丹尼尔带领与统合。在六个声部相互对话时，他们也互相倾听与模仿，似乎是六把弦乐器在聊天，尤其是感人的第二乐章，每一位变奏主题的接续者，都能适当地延续前者的风格，使音乐的内在产生统一性。
飘著淡淡忧伤的田园风景
第二号G大调，是一首含著眼泪带著微笑的音乐，是这位含蓄、内敛、敏感作曲家的内在风景。此曲写于布拉姆斯第一号钢琴协奏曲首演失败因而毁婚之时，因此布拉姆斯也将女友“Agathe”（转换成La- Sol- La- Re –Si- Mi）的名字写入乐曲。此曲演出时，六位演奏家的位置也互相调换，第一小提琴换成丹奈尔、二提换成胡乃元，上半场表现充满能量与力度的大提琴罗宾逊，成为第二大提琴，李捷琦也与保罗交换位置，所以即使是同样的六人，但是风格上也仍有不同的表现。丹尼尔毕竟是室内乐的演奏家，个人独奏的显性与魅力虽不如胡乃元强烈，但是他将第二号的声部重奏统合与带领得更为细致与丰厚，声响上的变化性也更为丰富，在如沐春风时，空气中仍飘著淡淡的忧伤。第一大提琴的能量与热度不如上半场强烈，温和与规矩许多，倒是中提琴走来始终如一地维持著高度的表现力，不得不让人注意且聚精会神地倾听他们的旋律，尤其宛如人声的歌唱旋律奏出时，情绪不自觉地被揪引著。
这是一场罕见的弦乐六重奏音乐会，且是单一作曲家的演出。这样的曲目，在过去能有六成以上的观众，都已经算是不错的，而TC以精采的黄金组合演奏这样的室内乐曲目，带给观众严谨、深度与热情兼具的演出，将青年布拉姆斯的美丽与哀愁，诠释得淋漓尽致，打破大家对室内乐无趣、深奥的刻板印象，再次证明只要演出精采，深奥难懂的音乐，一样可以撼动人心。
文字｜赖家鑫 乐评人
