一九八四年的《冬之旅》与一九九二年的《春之祭》，是香港编舞家黎海宁的早期经典，四月底将由香港城市当代舞蹈团重新搬上舞台。黎海宁表示，她将重新改编《冬之旅》，希望舞台很「空」，让舞者的肢体来表达冬天的感觉。而她的《春之祭》是「唯一运用首演夜传说，进而颠覆传说」的版本，舞中呈现尼金斯基与舞团经理狄亚基烈夫、妻子罗莫拉之间错综复杂的三角关系，这次并邀到台湾舞者周书毅出演「尼金斯基」一角。
「为什么您会想把《冬之旅》与《春之祭》放在一起呢？」
「因为我跟书毅聊天时聊到《春之祭》，忽然觉得两个作品名称很对称，又刚好都是三个字，就放在一起了。」
「您为什么会邀周书毅来跳《春之祭》呢？」
「也是在闲聊，我说，如果要重演《春之祭》你要帮我跳喔，就这样。」
黎海宁意外地直截了当。原以为这位香港重量级编舞家，对于舞作各方面的选择，会有其复杂的思路，毕竟她的作品一向关注人的孤寂与存在状态，并总以诗意的画面与绝佳的结构能力，交错呈现出当代人的情感、意识与冲突性。没想到，这位林怀民口中的「最厉害的华人编舞家」、舞评笔下的「意象诗人」，回应都是如此地直觉、坦率。
旧作重编，以「空」营造《冬之旅》
「说起来，《冬之旅》是卅几年前的旧舞，我觉得实在太旧了，再加上我现在对『冬』这个字蛮有感觉，所以就想重新改编。」这个首演于一九八四年的舞作，取材自奥地利作曲家舒伯特的同名歌曲集《冬之旅》；舒伯特根据德国诗人米勒的诗，创作了廿四曲的联篇声乐集，叙述一位失恋后的年轻人，孓然一身在寒冬中旅行的故事。当时，舒伯特正深受疾病所苦，并陷入了深沉的忧郁，因此，全曲弥漫著悲伤、孤绝、哀戚的情感，与米勒的诗词互相呼应，构成了广袤荒凉的冰原意境。
对黎海宁来说，在冰天雪地中独自旅行的孤寂状态，很吸引她：「我觉得旅人有很多的矛盾，他没办法待在原地，只能出走，但我不知道他是不是真得别无选择……就会去想他的心境。老实说，我觉得这个人也不是绝对的孤独，虽然他很悲观，认为未来就是步向死亡，但他会回忆过去，也会恐惧、想像未来……所以也不能说他是完全的孤独……我就是会这样去想，什么是孤独、人在孤独时是什么状态……」
黎海宁也提到，以前在创作《冬之旅》时，她所理解的孤独，其实挺浪漫：「我看了旧版的影片，觉得那时候好浪漫喔！现在应该就是没那么浪漫了吧……」当时黎海宁大量使用了芭蕾的动作，舞者的表演方式也较为抒情，「现在就想试试不一样的感觉」。这些「不一样」，在于舞台：擅长用空间布景营造画面与意象的她，这次则希望舞台很「空」，因为「想要很简单、很简约的感觉，什么都没有。」也在于身体：「我想要单纯用舞者的身体表达，希望从舞蹈动作里，就看得到冬天。」此外，因为「音乐太好听了，愈好听愈难排」，舞者究竟要怎么动、是动还是不动、多动还是少动，都是黎海宁这次在处理的问题。
首演狂乱，《春之祭》演绎幕后故事
《冬之旅》的「空」，或许正对应著《春之祭》的「满」：「狂暴」、「疯」，是黎海宁形容起《春之祭》时，不断出现的词汇。这个首演于一九九二年的经典之作，巧妙运用廿世纪初在巴黎香榭丽舍剧院的一场暴动：当时，由狄亚基烈夫领军的俄罗斯芭蕾舞团，带来由斯特拉温斯基作曲、尼金斯基创作的《春之祭》。尖刺激昂的乐音、复杂不对称的节奏、内八与原始的舞步，让满场观众都惊呆了，许多无法接受的观众开始与拥护者彼此叫嚣、争执与动武，剧院甚至动用警力驱逐几十名的闹事者。躁动混乱的首演夜隔天占尽各大媒体的版面，也成为舞蹈史上谜样的传说，版本众多，真假难辨。
《春之祭》的繁复、不规律与如原始野兽般的生命力，曾吸引许多编舞家来挑战，碧娜．鲍许、保罗．泰勒、林怀民都在其列。黎海宁的《春之祭》则是「唯一运用首演夜传说，进而颠覆传说」的版本，她再制了传说中的首演夜，在上舞台架出观众席，与剧院内的观众彼此相对，夹在中间的舞台，则演出尼金斯基与舞团经理狄亚基烈夫、妻子罗莫拉之间错综复杂的三角关系，并掺杂著那一夜叫嚣闹事的观众们。黎海宁没有使用广为人知的交响乐版本，而采用双钢琴呈现，暴烈的琴键敲击声彼此交叠，更衬托出角色内心的狂乱；问及为何选择使用钢琴版，黎海宁的回答仍很简单：「因为不想跟别人用一样的。」
从直觉出发，周书毅新诠尼金斯基
此次《春之祭》的尼金斯基，正是由台湾舞者周书毅担纲演出，黎海宁认为「书毅有种忧郁的感觉，很适合这个角色，而且他很认真去钻研，一直试怎样更深入、更疯一点。」例如，周书毅第一天排练，就将舞作一开始的动作，改为坐到芭蕾把杆的倾斜处，「那个不平衡、疯的感觉，一下就出来了，我印象很深刻。」此外，周书毅版的尼金斯基不仅表演分量较重，同时「意见比较多」、「会反抗」。这些对角色的修改方向，是两人讨论出来的吗？「没有耶，我们从来没有坐下来谈过，都是直接试动作，我觉得对了就对了。」
用直觉去创作，是黎海宁的特点，而能感觉到身体、音乐、画面、结构的「对了」，其实源自于生活的累积：那个喜欢窝在家里看书看电影的黎海宁，从小听爸爸放古典音乐的黎海宁，最近在看科幻小说的黎海宁，点滴汇聚成了舞作里丰富且诗意的视觉意象，对时代与人性的观察与理解，以及一位既直率又细腻的创作者。
