《白噪音》对时间所进行的简单折叠，形成了一把双面刃，既可能激起关注，也可能抹去脉络。与其把问题归咎于作品，不如把这股折叠背后的动力，诠释为台湾面对佚失中的历史、与新进挑战夹击，所挤压出的共同焦虑。
饕餮剧集《白噪音》
8/3 台湾大学雅颂坊
《白噪音》的叙事时间以现代为起点，接著一口气潜入历史时光，将不同事件试图重新翻译至当下的表演中。然而，随著事件层层堆叠，这趟叙事者的潜行，却在故事中死亡爆发的时刻浮出水面。
创作者展演其对历史的态度
这个时间的跳转，揭露了对演出而言十分重要的讯息：整部作品只是作者的一次臆测。那个重新回到当下，以轻盈的口气诉说死亡的场景，是穷尽所有资料收集后，仍让创作者感到无法打捞的部分，因此只好从遥远的过去，倏忽地退回来。叙事时间陡然从过去拉回到现在，但口中仍描述著延续的剧情，两者相加，形成对历史现场的留白。仿拟中断了，作品的谦卑从这个破口浮现：我们确实无法洞悉历史，遑论复制。如果愿意，只能透过残存的史料，进行注定残缺的追溯与包围。因此近尾声处，白色恐怖的遗体被当大体老师使用的片段，尸体起身，展开了一场非写实、对观众的谈话，这是作者在坦承其还原的局限后，所后续表露的抒情——真正发声的人并不是、也不可能是死者，而是作者演示了，根据对死者背景尽可能、但仍有限的了解后，试图把自己装进死者身体里时，可能说出的话语。以「同理」为诉求的推敲。
因此，与其说是历史的展演，更毋宁说创作者展演了其对历史的态度。尽管从作品本身在展现事件的手法上，大多倾向块状、整体氛围的处理，但从时间跳转的缝隙间，仍透露具有尝试精神、且保留更多可能性的态度。这种以大量史料考察为基底，所进行的主观臆测，最后从历史中的他者，回归到创作者自己身上；这份精神位移，使得作品后段选择将眼下香港场景调度至舞台，叙事就此正式从白色恐怖的脉络断开。这份拼接展现的是历史表象的相似性，也就是国家机器如何基于自身政治利益，对人民进行高强度压制。这种从表象出发的类比，反射出创作者处理历史时，面对当下时空，所感受到的进退维谷焦虑。后方是尚未梳理的历史暗区，前方则是国家机器以相同姿态再度卷来。
抹去背后脉络的简单类比？
然而，这样的类比是否对厘清历史本身有帮助？则须打上问号。它一方面展现作者面对相近历史表象感受到的情绪刺激，以呼喊、咏唱、号召的姿态，朝观众渲染。就这一点，确实清楚表达了创作态度，能够引起具相似情感者的认同。然而另一方面，这种手法也可说正把历史推离原本面貌更远。创作者清楚，节目单也提到，台湾的白色恐怖是二战后共产政权与非共产政权彼此扩张的前线。其暴力的结构是世界性的，白色暴力与红色暴力各自需要以极端的方式扫除异己，它们是历史上一对孪生的双胞胎。因此，如何面对那个脉络下的左翼分子与台共，成为一个复杂的问题。毕竟他们的抗争结果，将影响后世台湾将率先走上共产或非共产制度。相较之下，香港是在《南京条约》中被割让后约一百五十五年，随著二次世界大战与国共内战结束，终于自英国的统治归还中国，在《中英联合声明》订下一国两制五十年的方针，却提前在二○一九年遭到威胁。将两则事件简单类比，等于抹去了各自背后的脉络问题。
然而，这些问题背后的历史诠释在学界都仍未有清晰界定，对创作者而言难免困难。而让历史归属历史，当代归属当代，彼此的细节才更加有被抛光、与现形。《白噪音》对时间所进行的简单折叠，形成了一把双面刃，既可能激起关注，也可能抹去脉络。与其把问题归咎于作品，不如把这股折叠背后的动力，诠释为台湾面对佚失中的历史、与新进挑战夹击，所挤压出的共同焦虑。
文字｜张敦智 剧评人
