为了让台湾也能拥有结合艺术、科技、科学研究等技术的声响实验室，文化部于二○一八年与法国IRCAM签订合作意向书，借由其声响与音乐领域经验的人才互访、共制、研发及展演等领域交流，能更促进空总台湾当代科技、学术研究及当代创作的发展。计划启动同时，台湾第一座「台湾声响实验室」也将落成，为了宣告落成启用，C-LAB将于十一月底举办「C-LAB声响艺术节」，藉著节目、声音工作坊等活动，让民众走进实验室剧场、认识声音艺术。
C-LAB声响艺术节
开幕仪式及OPUS表演 (免费入场)
11/22 19：00 C-LAB台湾声响实验室、联合餐厅前广场
《重访台北之晨》放映座谈会
11/23 14：00 C-LAB台湾声响实验室
台北市中山堂音乐会「C-LAB声响艺术节系列—科技x音乐」
11/23 19：30中山堂中正厅
艺术家座谈会
11/24 14：00 C-LAB分享吧
卡啦OK大赛「空总好声音」
11/29 19：00 C-LAB台湾声响实验室
闭幕声音表演《好抖》（免费入场）
11/30 19：30 C-LAB台湾声响实验室
INFO clab.org.tw/
科技，从来都是艺术家创作的素材，借由颠覆，使得人类对既定的理论产生怀疑、思考、接受，最后反馈创造。音乐也如此，当电子实验声响以强势之姿兴起后，它自此从各式各样的乐器、演奏，甚至古典音乐殿堂中解放。发音声响的定义，再也不局限在弦鸣、体鸣、膜鸣的概念，而是按键播放，就能天马行空。电子声响的发明并未断绝音乐的生路，相反地，是替音乐创作者推开了另一扇窗。
与IRCAM合作 让台湾声响创作接轨国际
「在台湾，声音艺术的创作有两股热潮，一是从美术界出发的新媒体；另一者则是由古典音乐累积而来。但即使出发点不同，声音路线也不一样，却逐渐向中间靠拢。」空总台湾当代文化实验场（C-LAB）声响艺术实验室计划主持人林经尧认为：「这代表艺术逐渐朝跨领域的方向走，没有谁输谁赢，只有比重的多寡。」不过，从廿世纪中期后，欧洲古典音乐以作曲家史托克豪森（Karlheinz Stockhausen）、布列兹（Pierre Boulez）等人为首，开始了电子音乐、磁带音乐、具象音乐等的研究，迄今已约七十年。目前国际上最知名的，就是法国声响与音乐统合研究中心（Institute for Research and Coordination in Acoustics / Music，以下简称IRCAM）。为了让台湾也能拥有结合艺术、科技、科学研究等技术的声响实验室，文化部于二○一八年与法国IRCAM签订合作意向书，借由其声响与音乐领域经验的人才互访、共制、研发及展演等领域交流，能更促进空总台湾当代科技、学术研究及当代创作的发展。
计划启动同时，台湾第一座「声响实验室」也将于二○二○年落成，为了宣告，C-LAB将于十一月底举办「声响艺术节」，藉著节目、声音工作坊等活动，让民众走进实验室剧场、认识声音艺术，也让国内外专业人士有机会相互切磋。第一次让声响实验室对外亮相，林经尧让艺术节的内容面向较为宽广，为的就是让众人认识这个地方：「艺术节活动的挑选结合尖端声音科技，聚焦多样性、可能性，几乎不是单纯的音乐会，而是从音乐跨到各个领域，触及各种角度，让观众来这里都能找到自己喜欢节目。」
台湾声响实验室 打造未来声音创作基地
声响实验室的建筑位于C-LAB园区之内，外观保留建物原貌，采「屋中屋」的方式设计。设有几个空间，作为教学活动、艺术家驻村之用，也另设有一座名为dome的工作室。量子图态般的圆形造型提供音响架设弹性，可作为声响设计的蓝图，也能够支持声响科技的研究。
位于一楼的主场馆是声响实验室，可容纳大约七十五人的活动座位。墙内埋设高达五十三声道喇叭，可做专业演出与录音室等功能。未来完工后，它将是国内第一座沉浸式的声音剧场空间，支援实验与剧场表演，也将能以它多声道的阵列录音或播放，保存声音与空间交相辉映的重要宝藏。（李秋玫）
