由英国作曲家布瑞顿创作、一九六二年在英国考文垂大教堂世界首演的《战争安魂曲》，透过传统安魂弥撒曲中的拉丁文歌词与诗人欧文的反战诗，传达对战争的省思。二○一八年适逢一战结束一百周年，英国国家歌剧院特别推出《战争安魂曲》的新制作，由英国国家歌剧院艺术总监丹尼尔．克莱默执导，结合了摄影、服装、反战文学等的多样元素，让布瑞顿《战争安魂曲》的音乐更为逼真与深刻。
卫武营X英国国家歌剧院 布瑞顿《战争安魂曲》
2/28 19：30
3/1 14：30
高雄 卫武营国家艺术文化中心歌剧院
INFO 07-2626666
即将在卫武营上演的布瑞顿《战争安魂曲》，是一出由台湾和英国共同合作的跨国制作。此次，并非以大家熟悉的音乐会模式演出，而是改以剧场的形式呈现。这部制作由英国国家歌剧院艺术总监丹尼尔．克莱默（Daniel Krame）亲自执导、知名摄影师沃夫冈．提尔曼斯（Wolfgang Tillmans）操刀舞台布景，并请来时装设计师纳希尔．马札尔（Nasir Mazhar）制作戏服，再加上阵容坚强的音乐团队，为布瑞顿这部沉重的反战作品，增加不少亮点。
《战争安魂曲》于一九六二年五月卅日在英国考文垂大教堂（Coventry Cathedral）举行世界首演，以庆祝这座在二战期间遭德军轰炸摧毁的教堂旧址新建落成。布瑞顿的创作，除了使用传统安魂弥撒曲中的拉丁文歌词外，还引用了诗人欧文（Wilfred Owen）的反战诗。这位年轻的英国诗人，不幸于第一次世界大战结束前夕战死沙场。他诗作中所吐露的「反战」思想，成为对残酷战争的极大讽刺：「我的主题是战争，和对战争的悲悯。整个诗文沉浸在悲悯中。身为一位诗人我今天所能做的也只有警告。」二○一八年适逢第一次世界大战结束一百周年，英国国家歌剧院特别推出这出《战争安魂曲》的新制作，重申反战的信念。
徘徊十字路口的前卫导演艺术
丹尼尔．克莱默（Daniel Kramer，1977-）是一位颇具争议的导演。他被英国国家歌剧院任命为艺术总监前，瑞士日内瓦大剧院大动作宣布与克莱默解约，腰斩了他准备上档的莫札特《魔笛》制作，原因是「艺术理念不合」。
克莱默的导演风格大胆前卫，常在舞台制作中反映时事，手法偏好腥膻露骨。克莱默其实反映了一批中生代前卫剧场导演的制作理念，这类型的导演，信仰著艺术应反映和批判时事并参与社会政治。其争议之处则在于，他们往往将导演个人诠释置于最高地位，并忽视原作的内涵与精神。因此，他们常常大笔删改原著中的角色，取而代之的是导演个人的理解与诉求。
比如克莱默在日内瓦《魔笛》制作中，欲突显关于「社会暴力」的个人诠释，把帕帕基诺从捕鸟人的身分改为屠夫，并删除剧中祭司角色，这固然是为了达到他个人藉艺术「批判暴力」的诉求，却扭曲了莫札特的作品原貌，也影响到音乐的客观诠释。然而，经典作品可否赋予全新诠释？理解作品究竟应依循导演的想法还是作曲家的？这就留待现代的观众自己去抉择了。（邱秀颖）
