法国导演曼尼弗的电影《伊莎朵拉的孩子》通过三段叙事、四位与舞蹈发生直接关系的女性，描绘了现代舞蹈先驱伊莎朵拉．邓肯堪称「活生生」的舞蹈遗产。编舞家杰宏．贝尔新舞作《伊莎朵拉．邓肯》则如舞蹈历史的演讲讲座与现场示范，由六十九岁舞者、老师暨邓肯专家舒瓦兹上台演示邓肯知名舞作，透过「教育」方式与观者发生关系。两作品都在在说明当下艺术「作品」的概念和定义的大转变，作品的效应或影响可说与作品「本身」同等重要。
舞蹈已经在我身体里睡了好久，我的悲伤把她唤醒了。
——伊莎朵拉．邓肯
二○一九年编舞家杰宏．贝尔（Jérôme Bel）的新舞作《伊莎朵拉．邓肯》 Isadora Duncan（2019）与法国导演戴米恩．曼尼弗（Damien Manivel）的电影《伊莎朵拉的孩子》 Isadora’s Children（2019），两部作品除都引用被誉为现代舞之母的伊莎朵拉．邓肯（1877-1927） 的编舞作品《母亲》 和她贯穿舞台上下动人心弦的现实故事外，两作品都在在说明当下艺术「作品」的概念和定义的大转变，作品的效应或影响可说与作品「本身」同等重要，在这两件的作品中，广义而言舞蹈的传播和流通显然都成为作品极为重要的一部分。
舞蹈，是活生生的遗产
电影《伊莎朵拉的孩子》通过三段叙事、四位与舞蹈发生直接关系的女性，描绘了现代舞蹈的先驱伊莎朵拉．邓肯堪称「活生生」的舞蹈遗产。一九二三年，在她不幸于意外事故中失去两个年幼孩子的十年后， 伊莎朵拉终于走出伤心痛苦，创作了独舞作品《母亲》，这是一场葬礼和神话般的独舞。一个世纪后，一位年轻女编舞一边读著她的故事，一边阅读看似极为抽象的舞谱，试图揣摩作品和伊莎朵拉的人生。第二段则是残障舞者练舞教学的过程，排练之余舞者尝试领会伊莎朵拉的心境，试著克服自己的困境。
而最终段，镜头则直接对准了舞蹈表演中的观众，一个接著一个最后定在一位黑人老太太身上，我们看不见这部舞蹈作品为何会在她脸上留下如此多的眼泪，但镜头随著她看完表演，结束后从观众席一直到夜间公车站，再陪伴她一个人独自在餐厅晚餐，之后一个人回到家中。终于，在窗前的夜光下她轻轻地缓缓舞出几个简单的动作，似乎是与自己也是与失落的亲人对话。伊莎朵拉的《母亲》是唯美而悲伤的舞蹈，于此以完全的另一种形式「重生」，一位母亲以非常温柔的姿态，最后一次抚摸和呵护她怀抱的孩子，然后放开了他。
