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舞蹈

云门50+1再出发 春斗再启,威尼斯双年展舞蹈节迎《波》向上

文字|张震洲
摄影|张震洲
官网限定报导  2024/02/22
「春斗2024」艺术家郑宗龙、苏文琪、王宇光合照。 (张震洲 摄)

云门舞集在2023年跨越半世纪里程碑,今年第50+1年,也是落脚淡水云门剧场第十年。云门日前举办开春茶会,艺术总监郑宗龙在云门剧场中央廊道特别搭建的三度斜坡训练舞台上,分享2024年舞团两作品《波》(2023)与《定光》(2020)将首次登演国际舞台,以AI入舞的《波》获邀于威尼斯双年展舞蹈节(La Biennale di Venezia-Biennale Danza)演出,而回应自然生态的《定光》则为8月份德国威玛艺术节开幕周打头阵。今年是云门剧场开幕第十年,再次启动编创平台「春斗」,邀请编舞家苏文琪及王宇光尝试编创多人作品,郑宗龙与影像创作者全明远合作身体影像的实验作品《身土》也将在「春斗」亮相。

四舞作航向国际 云门首登威尼斯双年展舞蹈节

2023年末才兵分两路狂走欧洲与中国巡演五周的云门,5月起,再度迈开今年度国际演出步伐,并少见的在同一年份以四出舞作《十三声》《毛月亮》《波》与《定光》巡回欧洲及北美洲。

7月云门获邀前往威尼斯双年展舞蹈节,将于超过300年历史的义大利马里布兰剧院(Teatro Malibran)演出《波》。马里布兰剧院建于1678年,拥有900个座位,原址曾为威尼斯商人与探险家马可.波罗(Marco Polo)的起家厝。该剧院舞台有三度的倾斜坡度,意味著舞台口至底有将近60公分的落差。为了让舞者们能够适应这样的场地挑战,云门技术部特别在云门剧场的中央廊道与小阁楼两处空间里模拟出相同坡度的训练斜坡,让舞者练习并熟悉表演环境。

郑宗龙说:「《波》这部作品,有很多快速及多人连续的动作,在威尼斯的舞台上,最前的舞者与最后排舞者会在高度上有很大的落差。因此我们和技术伙伴合力,阶段性的搭一个舞台,让舞者练习。」

1893年创立的威尼斯双年展,是世界上历史最悠久的艺术展。1999年,威尼斯双年展设立舞蹈节,此后为每年常设节庆,至今25年。舞蹈节曾邀请多位编舞名家的演出,包括威廉.佛塞(William Forsythe)、碧娜.鲍许(Pina Bausch)及曾在淡水云门剧场演出的佛朗明哥舞蹈家卡勒凡(Israel Galván)等。

该舞蹈节自2021年起由英国编舞家韦恩.麦奎格(Wayne McGregor)接任艺术总监,2023年《波》在台湾首演后,随即邀请舞作在今年7月至威尼斯演出,也特别保留马里布兰剧院,作为云门演出的指定舞台。

除威尼斯双年展舞蹈节外,5月抵达爱尔兰都柏林舞蹈节(Dublin Dance Festival),将以郑宗龙突破百场演出的舞作《十三声》受邀担纲开幕演出。这也是云门舞集继2011年创办人林怀民作品《流浪者之歌》后,再度获邀。去年底甫获英国《每日电讯报》(The Telegraph)选为「2023年度最佳舞作之一」的《毛月亮》,6月将赴法国蒙彼里埃舞蹈节(Montpellier Danse)演出。该舞蹈节创立于1981年,是欧洲具有舞蹈发展指标性的艺术节之一。去年底,蒙彼里埃舞蹈节便邀请重量级的法国媒体《费加洛报》(Le Figaro)前往伦敦采访,相当重视云门的演出,也为在法国的演出预热。

8月,云门将带著《定光》参加德国威玛艺术节(Kunstfest Weimar)担任开幕首周的大型演出及第五度在德国德勒斯登欧盟艺术中心(Hellerau-European Centre for the Art)巡演。其中威玛艺术节成立于1990年,是德国图林根邦(Thüringen)规模最大的当代艺术节,今年云门第二次获邀。这出由郑宗龙在2020年创作的作品《定光》,与音乐人林强、张玹及服装设计师陈劭彦合作,结合声音与肢体,将自然元素融入其中,首度在海外巡演。而《十三声》与《毛月亮》在年底也将前往北美洲巡演。

剧场第十年 「春斗」再启

2001年,云门2创团第三年开始以「春斗」平台和不同的创作者发展作品,包括创团艺术总监罗曼菲、郑宗龙、布拉瑞扬、黄翊、蔡博丞等创作者都曾在「春斗」发表舞作,许多编舞家也透过「春斗」一步步确立创作的道路。20年来,这个平台发表超过五十支风格迥异的舞作。

2019年两团合并,「春斗」暂停,2024年适逢剧场第十年,郑宗龙再启「春斗」。他表示,「我是从『春斗』长大的编舞家。当时林怀民老师和罗曼菲老师,都期待这个平台能找不同的编舞家和云门舞者工作,云门舞者也从其中得到许多养分。」过往「春斗」以「年轻编舞家」为号召,今年郑宗龙邀请编舞家苏文琪与王宇光,找出身体新的可能性。两位编舞家在记者会上,对这次合作都充满期待,也提到了「春斗2024」将是他们首次与多位(五位)舞者合作的作品,是过去所没有的经验,非常挑战。

苏文琪曾为欧洲核子研究组织Arts@CERN科学艺术驻村艺术家、两厅院驻馆艺术家,作品结合新媒体与表演艺术的概念与形式,重新思索表演艺术的可能性。她的新作《可能是无题》,与波兰诗人辛波丝卡的同名诗作,将法国结识文化难民的身体经验反思,透过与云门舞者的合作,以声音与观察投射微小的身体状态,反应至对社会与自然的观察。

王宇光曾是云门2的舞者,目前是「微光制造」艺术总监,近年屡获国际奖项,并带团接连受邀于国内外舞台。他在「春斗」的最新作品《BE THERE》,起源于国外驻村时的一次观赏经验,一名当时与他同坐四楼,深受舞台演出感动而起身舞蹈的观众,该名观众的忘我与深刻投入,深植他心中。此次作品,他期待透过舞蹈引领观众回到与现场共鸣的身体感受中,唤起每位观众的感官神经,深入探索身体的存在与情感,引发观众对于「我们为何在此?」的不同想像。

郑宗龙也跃跃欲试,以首支影像作品加入「春斗2024」的行列。他与影像摄影师全明远合作,以微距高速摄影技术拍摄身体电影《身土》。除剧场作品之外,「春斗」也推出特别计划「正在进行中!」的阶段呈现,邀请两位创作者林品硕与陈柏洁,在云门排练室以阶段性作品(Work in Progress)带领观众参与作品的孵化过程。

云门50+1继续舞蹈 持续推广

超过半世纪的云门,以「国泰云门随行吧」与国泰金控迈向第29年携手合作,户外演出及社区巡演遍地开花,持续将艺术与生活融合。已举办165场次,共18,769位学生参与的「舞蹈蒲公英」,也将继续深入乡镇,持续为学童打造「第一场专业的推广舞蹈演出」。而云门剧场自2015年营运以来,举办各类型的表演艺术演出及推广活动,迎向剧场第十年,再启「春斗」之外,带来国际共制的演出及多元的推广工作坊。年底,布拉瑞扬舞团在「来云门遥滚2」重返云门剧场,呈现不同以往的演出。

今年,从全台巡演的《毛月亮》到国际巡演,迈向剧场第十年的「春斗」再启及每年不间断户外公演、社区巡演及舞蹈推广活动,云门持续将台湾舞蹈展现在全世界的观众面前,继续舞蹈。

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