「从岸离开、靠岸抵达」，今（2024）年的秋天艺术节以「看不见的岸」为题，讲述从此岸到彼岸之间的故事，这些故事包含了物理位置的迁徙与移动，也涵盖了心理状态的变化。我们总是期待能看到更多作品、听到更多讨论，我们都知道，没有一个地方、一个人或是一部作品，能完全表达所有面向。这次的秋天小专题，将每个作品视为可能的触发点，透过这些精采的文章，持续扩大与深入讨论相关的概念。在作品之外，这些文章提供更多解读和想像的可能，也许会激发令人意料之外的回响。
本次邀稿的7篇文章，从〈迁徙的轨迹，移动的视角，隐藏的故事〉为起点，将地图视为象征，反映对世界的理解，及自我的定位。〈从跨越、之间、到多方对话，文化艺术可以做什么？〉中，林蔚昀从自身经验出发，回应身处两地「之间」的生活状态，想像基于互相理解和连结产生的交流。〈重演过往、理解当下，在全球化时代维护差异——专访米洛．劳〉和〈最慵懒的革命：巴西热带主义音乐运动中的国家认同与青年文化〉则意外地呼应，在全球化下，一切看起来相同却又如此不同，什么是具差异性的全球化？也许又原创又巴西的音乐，提出一种「世界人」的可能。与他者的相遇，发现过去的自己在潜移默化建立出来的意识，不同层次的抗争都在每个人身上进行著，在〈提问现实政治的剧场隐喻——专访维帢亚・阿塔玛、莎莎宾．希芮旺吉〉及〈每个人都有自己的抗争，但我们可以团结起来——米洛．劳 ✕ 马跃．比吼〉里，对于艺术能做到什么？提出了各自的回答。〈不断探询社会议题，终至理想状态〉提到「过去」和「未来」，不停地在「当下」持续演进，两位编舞家分享自身成长的经验，发现身处的位置，到自己对历史、传统、社会制度的态度的摆荡，以此创作，并想像一个更美好的社会。
从岸离开是一种冒险，新的遭遇可能带来新的冲突，迎来更加复杂的状态。在这样的过程中，我们再也没有简单的答案，没有单纯的好或坏、赞成或反对、接受或反抗。但通过这样的相遇、理解和连结，我们和自己、与世界之间的新关系也由此而生。
专题企划编辑 罗心彤、杨若琳、Stella Tsai
