表演艺术作为文化政策的一环,若「中央政府」的责任是拟定文化的核心理念与发展方向,那么「地方政府」就更直接面对演艺团队与一般民众,更得成为多方的桥梁,甚至是接受与转化任何政策、事件等因素带来的冲击。本文将从「表演艺术推广与辅导╱助」的面向切入,探究地方政府扮演的角色,也揭示其中困境;但不同县市涉及地理环境、交通建设、人口组成、政治角力等因素,必然在发展的脉络与取向、面临的问题与挑战等会有所差异,故本文仅能以几个县市为主要案例,尝试勾勒整体的可能轮廓。 欢迎加入 PAR付费会员 或 两厅院会员 阅读完整精彩内容! 欢迎加入付费会员阅读此篇内容 立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员 会员登入 马上注册 吴纬婷 陈修程 刘进成 巫宇轩 新竹县 苗栗县 台南市 花莲县 文化部 文化局 谁需要表演艺术 Related topics 相关文章 话题追踪 Follow-ups 制造剧场的创作空间 话题追踪 Follow-ups 保存与重述,以与当下创作持续对话 话题追踪 Follow-ups 性别意识觉醒了,然后呢? 四大面向重建表演艺术的安全职场 话题追踪 Follow-ups 让语言得以重新被学习,感受得以重新被命名 话题追踪 Follow-ups 对创伤,如何在「共情」与「抽离」之间拿捏观演距离? 话题追踪 Follow-ups 不用排队也能跟妈妈讲电话? 关闭 取消收藏这篇文章? 再让我想一想 确定取消收藏