在亚洲，古典音乐的环境一直有著与欧陆不太一样的风貌。几十年来，亚洲早已成为音乐家巡演的重要安排，不同城市乐团虽常见交集的曲目与客席名单，如何展现独到特色，无疑扎实反映了策划与品牌策略的能力与心力。香港管弦乐团、NHK交响乐团、上海交响乐团与新加坡交响乐团这4个亚洲顶尖乐团，正各自处在即将翻开下一章的关键时期。其于2025╱26年乐季的节目设计，将宣告著他们各自将如何走出新的音乐个性，对乐迷与业内人士而言，均格外值得期待。
多元策展与品牌实力并重 亚洲乐团开启新章
香港管弦乐团（简称港乐）迈入的第52个乐季，在迎接下个乐季上任的候任音乐总监贝托祺（Tarmo Peltokoski）之前，即为其安排了3个精采节目，乐季手册封面亦以其为主体，并一如往昔，在手册中为乐迷特别介绍了其中文译名的字义，满溢著众人的期待。当然，社会不可能只投注对年轻指挥感到的惊艳与新鲜，而没有质疑或考验，这一切将在接下来的音乐会现场中，由所有观众与乐手共同见证。
贝托祺在3个节目中均安排了其恩师、也是今年港乐驻团作曲家沙隆年（Esa-Pekka Salonen）的作品，包括取材希腊神话双子座中角色的《卡斯托》（Castor），另一场则指挥双子中另一个角色的《波路克斯》（Pollux），以及沙隆年的小提琴协奏曲。首场除了前述作品外，将与钢琴家郎朗合作葛利格的a小调钢琴协奏曲，以及西贝流士以北欧神话英雄为本的《雷明凯能》组曲（Lemminkainen）。可说为乐迷再次隆重地作出了宛如自介的致意。4月与乔瑟芙维琪（Leila Josefowicz）演出的沙隆年小提琴协奏曲是作曲家唯一的小提琴协奏曲，据沙隆年自述其为「试图将担任乐团音乐总监这些年的所学所感浓缩于此」的作品，作品中可见对声响色彩的追求、节奏与结构的掌握，或是对管弦乐团演奏可能性的理解，均淋漓尽致。沙隆年曾表示这阕作品的诞生自2008年6月动笔至2009年3月止，恰好9个月，他认为这是「美丽的巧合」，是一个如同生命孕育般的过程，而这也是沙隆年对当时对前一段职业生涯的小结，与贝托祺在港乐新的开始对照，别具意义。而乐季的压轴，则将带来佛汉．威廉士（Vaughan Williams）的《海之交响曲》（A Sea Symphony），与女高音睿思（Chen Reiss）、男中音舒恩（Andrè Schuen）与香港管弦乐团合唱团、伦敦爱乐合唱团一同演出。
客席指挥的部分，除了沙隆年将亲自首次指挥港乐，首席客席指挥余隆、梵志登、哈丁、盖提、麦可．桑德林、黄家俊、露丝．莱因哈特皆让人期待。而客席独奏家部分，除了前面提及的音乐家外，也包括将带来约翰．威廉斯第2号小提琴协奏曲的慕特、艾克斯（Emanuel Ax）、女高音芮妮．弗莱明（Renée Fleming）、法国号演奏家多尔（Stefan Dohr）、钢琴家保罗．路易斯、阿布杜莱默夫（Behzod Abduraimov）、反田恭平、徐慧景、宋悦云，以及即将带来贝多芬钢琴协奏曲全集，并亲自领奏的弗朗索瓦．弗德烈克．盖伊（François-Frédéric Guy）。同时，也可看到与自家乐团首席的合作，例如中提琴首席凌显祐、大提琴首席鲍力卓一起演出理查．史特劳斯的《唐吉轲德》。
近年来，港乐对于当代作品的推进有著相当的关注，这个乐季依然可见许多当代作曲家的手笔，包括谭盾小提琴协奏曲《英雄》、梁皓一《武侠—为纪念金庸百年诞辰而作》、陈银淑《突然使劲》、邝展维《疾如风，徐如林》、久石让《中提琴传说》等。
在巡演部分，港乐这个乐季将展开欧洲、日本、韩国及中国巡演，包括首次造访阿姆斯特丹皇家大会堂，并到访梅拉诺及格拉费内格音乐节，亦将赴日韩演出。
亚洲乐坛趋势观察
策划风格各异 共筑音乐愿景
综观这4个亚洲乐团的新乐季，由于音乐家巡演的考量，虽然有许多熟悉面孔，但在整体节目的策划下，4团均展现出迥异的性格，面临新任总监上任，均颇为慎重，在正式上任1年以前即以候任总监或指挥的身分与当地乐迷见面，当然也开始参与了节目的规划并与团员建立默契。对于在地作曲家、演奏家，乃至自身乐团首席的提携，似乎也是所有乐团的共识。在营运方面，这4个乐团在赞助与各项资源筹措的优势也让其规划更具挥洒空间，显示了亚洲旗舰乐团规划的长远目光。藉地利之便，无论是专程前来，或偶途经城市的驻足，这些仍在书写中的音乐历史，都值得我们亲自见证。（曾柏雄）
