Ｑ：但即使有导演的陪伴，演出时仍然只有演员独自站在台上，那会有种孤独感吗？
王：那就是孤独啊！那演员要面对这份孤独，靠的不是台词，而是要有勇气，发自内心的一股勇气。
白：我同意大墨的说法，那的确是种孤独感。像这阵子我在彰化排练的时候，常常在休息的时候到外面跑步，把那种在广阔大地上只有自己独自一人的感觉，带到舞台上。
王：我希望演员保持一个独立个体的状态。
Ｑ：既然如此，面对孤独感的勇气从何而来？以及，打从剧本创作就是从演员自身出发，无论是反思自己或是诚实，也都需要勇气对吧！
白：书写文字本来就要诚实，写出来的东西是真话还是谎言，你自己最清楚。
王：可是要诚实到什么程度？写出来的东西要让这么多人知道，可能是陌生的观众，也可能是像我这样跟你熟悉的导演，面对这种恐惧，你的勇气有多少？
白：写的时候我其实没有想这么多。
王：那写完以后呢？写完之后你也是会反复观看啊！
白：嗯……我觉得会变得诚实，是因为跟大墨之间的讨论，我的文字像是土地，是有了你（指王墨林）给的想法，才有办法在上面盖起建筑物，呈现给观众。
我一直对你的《哈姆雷特机器诠释学》这件作品印象深刻，我看了开场前5分钟哭了，我可以感觉到你在戏里不断在反省自己，反省自己是不是做对或做错事情；在韩国的左派都是一副很了不起的样子，但你不是这个样子，你非常诚实地面对自己。
所以回到《祭典．马克白》来说，不是因为我写得很诚实，是因为你，这部戏才变得诚实。
王：但你在剧本里的诚实对我来说很重要，你把马克白这个他者转换成自己，我才能找到跟你对话的点，我不是去诠释你的剧本，而是去诠释你的身体，引导你用身体做表达。
王墨林
1949年出生于台南。台湾小剧场实践者暨评论家。1991年创立非主流艺术团体「身体气象馆」，并以「身体论」贯串其后策展、导演、论述等工作。曾发动的重要剧场行动、艺术节包括：行动剧场《驱逐兰屿的恶灵》、「身体与历史：表演艺术祭」，扩展身心障碍者在剧场的表演人权及美学的「第六种官能国际表演艺术祭」、「颜色狂想艺术祭」等，并以驻节艺术家、工作坊导师等身分赴布鲁塞尔、伦敦、香港等地的艺术节访问，2005-2008年担任牯岭街小剧场艺术总监。编导的戏剧作品，包括由台湾原住民担纲、于台北－北京两地推出的希腊悲剧《Tsou．伊底帕斯》；在东京、香港、北京、上海、澳门演出的「黑洞」7系列；台北国家两厅院监制的《军史馆杀人事件》、《双姝怨》（人力飞行剧团）与《荒原》（五节芒剧团）；与韩国演员合作的《再见！母亲》等；《长夜漫漫路迢迢》；台韩合制《安蒂冈妮》；《哈姆雷特机器诠释学》；《脱北者》；莎士比亚戏剧单人表演系列《父亲．李尔王》、《王子．哈姆雷特》、《母亲．李尔王》；《荷珠》、《黑色》等。著有《台湾身体论》等书。
白大铉 Baek Dae Hyun
Playground SHIIM剧团团长，演员、编剧。曾就读韩国外国语大学（Hankuk University of Foreign Studies），主修英语教学。1996年起，于韩国国立舞踊团（National Theatre of Korea）学习表演。1998年，加入韩国汉江剧团。2004年，获得韩国民众戏剧总会「明日之星」大奖。2008年与洪承伊共同成立SHIIM剧团，立志在资本主义无所遁逃的世界里种下一方希望。迄今与台湾、日本、以色列等地剧场导演多次合作。2010年，邀请王墨林执导他为纪念韩国工人斗士全泰壹自焚40周年所编写的《再见！母亲》，建立两人深厚的长期合作关系。他擅长以揭发潜意识自我构筑表演，在冷静缄默的外表之下，潜藏著深沉的狂暴黑暗。
