企圖顛覆好萊塢電影俗爛推理手法的創作理想，卻必須依賴典型的「推理」而發展情節並吸引觀眾，對創作者而言，毋寧是極大的諷刺。而一直到下半場破案線索推向高潮，謎底突然揭露，作者的後設創作意圖才得以開始發酵，以劇場即時性的特質而言，是不是一種可靠的做法？
創作社《影痴謀殺》
TIME 5.6〜15
PLACE 台北國家戲劇院實驗劇場
「看戲是傻子，演戲是瘋子」，一句俗話點出了影癡戲迷與演員的特質，恐怕也是《影癡謀殺》指涉人心內在本質，以及創作者與觀戲者之間微妙人性關係的創作動機之一；而紀蔚然自道：「我無法充分提供兇手犯案的動機」，從另一個角度來看，也是《影癡謀殺》企圖超越通俗劇情節，將作品深刻化的努力。
半途而廢的角色
觀看○○七電影成癡，無法忍受○○七電影的主角演員一換再換，因而犯下連續殺人案件，使得自己成為毀滅○○七（等同於西方世界的「白人」）的「英雄」，這種既仇視又認同的矛盾心態，是《影癡謀殺》創作的重要線索。
從這個角度來看，作者似乎自比社會的觀眾，企圖將台灣社會諸多「精神」分裂現象，透過推理的通俗情節加以諷諭。如果上述的假設是確實的，那麼《影癡謀殺》是不是一齣完整而成功的推理劇，似乎便不是那麼重要了。
只是，就戲劇本身來看，為了突顯「兇手」的真正內在，而努力提供每一個劇中角色基本資料的做法，卻使得整齣戲的情節發展失去了準心，其中，洋腔洋調的「陳文生」在劇終前突然消失，成為半途而廢的角色，創作中苦心經營的人物多重面貌也失去了互相照應的作用，意圖突顯的深刻化的內容，更不免產生了模糊化的結果。
至於企圖顛覆好萊塢電影俗爛推理手法的創作理想，卻必須依賴典型的「推理」而發展情節並吸引觀眾，對創作者而言，毋寧是極大的諷刺。而一直到下半場破案線索推向高潮，謎底突然揭露，作者的後設創作意圖才得以開始發酵，以劇場即時性的特質而言，是不是一種可靠的做法？也是值得商榷的。
小空間顯得空曠而遙遠
另一個問題在於表演的空間，實驗劇場觀眾席的設計是由高而下俯視觀看，儘管舞台表演空間不大；儘管演員大抵上稱職；儘管導演也運用了影像媒體以擴大劇場視野等等技巧，但是觀戲角度的改變，卻使得小空間顯得空曠而遙遠，在以「觀眾心理」為本質探索的戲劇中，不能不說是一種極大的缺憾。
如果把《影癡謀殺》當作是紀蔚然舞台劇本創作邁向更高理想的「線索」，那麼讓人癡癡期待與瘋狂愛戀的將會是什麼？
文字｜王友輝 國立台南師範學院戲劇研究所副教授
