PAR 表演藝術雜誌

當代最重要的南管名伶王心心，四歲起開始學習南管，音質文正、曲容嫻雅，充分詮釋出南管樂曲的靜謐、清雅特質。此次應國立實驗國樂團（NCO）之邀，共同舉辦「南管音樂之美」音樂會，融合國樂與南管各自的樂器特色及彈奏技巧，賦予傳統樂曲呈現上的變化。王心心十三歲大的兒子也將初試啼聲，挑大樑清唱樂曲〈望明月〉，王心心表示：「希望藉由這樣的表演形式，開創南管表演新格局，以及傳統藝術的新苗傳承。」

南管中加入打擊樂呈現強烈風格

自成立「心心南管樂坊」之後，王心心對南管音樂的演出及推廣，更加不遺餘力，也思索著如何在歷史悠久的南管藝術基礎上，加入新的刺激元素提煉精華，讓南管音樂也能跟上時代潮流，不再是「老祖宗的玩意兒」。此次與NCO的合作演出，整場雖仍依循傳統南管音樂會形式演出，以「指套」作為開場，「譜」作為煞尾，但挑選的曲目難度較高，速度及樂器把位的變化也較多，一改南管樂曲慣有的慢板行進。

「南管的表演形式其實是很受限的，必須遵循很多格律，最難的是要沉住心，呈現內在的幽靜；而國樂相較起來很開放，樂曲表現也強調速度，兩者必能激盪新的火花。」有了NCO十二名團員的參與演出，王心心在曲目做出大膽實驗改編。音樂會雖以傳統簫指《風簫聲斷》、《魚沉演杳》開場，但接下來的《八駿馬》，以多支二弦齊奏的方式取代傳統獨奏，呈現出南管少見的強烈風格。南管新章《金．竹．革》中加入打擊樂，NCO團員將嘗試以國樂指法，演奏南管傳統上下四管樂器。

讓兒子上場演唱，傳承意味濃厚

而說到此次音樂會的秘密武器——十三歲大的兒子，王心心眼中盡是滿意與驕傲：「別看他年紀小，南管資歷可是超過十年了，唱得非常好！」為了把握變聲前的黃金期，王心心極力鼓勵兒子上台，演唱南管曲中家喻戶曉的《望明月》，「看到他唱得如此認真，不禁回想到自己的童年，也是這樣沉浸在南管世界中。」對王心心而言，希望能藉由這樣的傳承意味，為一生喜愛的南管音樂播種，與更多的觀眾分享南管所蘊含的歷史美學及音樂藝術。

關於南管

「南管」起源於宋代，清代中期流行於台灣地區，隨著地域、樂器的不同，有「南樂」、「南音」等不同名詞。除了坐唱式表演外，亦有以演奏、演唱南管曲調為主的戲劇，稱為「南管戲」。

南管曲譜包含「指、譜、曲」三大類。「指」包含數個樂章，有歌詞但少唱；「譜」為清奏的器樂曲，無詞；「曲」則屬清唱曲。使用的樂器主要區分為「上四管」及「下四管」，上四管包括：琵琶、洞簫、三絃、二絃；下四管則有響盞、四塊、叫鑼、雙鐘，另有計算節奏的拍擊樂器「拍板」，居樂隊中的指揮地位。

傳統南管音樂會的演出程序，以上下四管合奏的「奏指」作為開場，「唱曲」為重頭戲，「宿譜」則是音樂會的尾聲。拍板、樂器的上下場交替，都必須要遵循特定的禮儀形式。