卡許卡湘所演奏的古典作品雖然無懈可擊，但她個人的熱情卻在於當代作品，看了台灣這場演出，對照卡許卡湘在歐洲各個現代音樂節的演出，實在令人嘆息。雖然貝多芬、布拉姆斯仍是一場饗宴，但若計算邀請國際級音樂家前來台灣演出的成本，卡許卡湘的這套曲目，不得不說是一場奢侈、幾近浪費的饗宴。
卡許卡湘中提琴獨奏之夜
3/14 台北國家音樂廳
打從聽說卡許卡湘（Kim Kashkashian）要來台演出，就一直期待著絕對可稱為「盛事」的這兩場音樂會，直看到來台演出曲目時，有點錯愕，但又不訝異，心想卡許卡湘可能跟許多國際巨星有著同樣的想法，認為台灣是當代音樂的不毛之地，所以開出罕見的古典曲目。
令人紮紮實實地感受到中提琴之美
一踏進國家音樂廳，台灣ECM代理商大力鼓舞著早到的觀眾，搶購卡許卡湘在ECM錄製的電影配樂，這也是意料中之事，台灣觀眾之所以認識卡許卡湘這號人物，當然不會是因為貝里歐（Luciano Berio），而是拜ECM浪漫脫俗的配樂錄音所賜。比起卡許卡湘其他更多收錄如庫爾塔克（G. Kurtag）、于特福斯（P. Eötvös）等當代佳作的錄音，代理商不斷強調卡許卡湘所錄製的布拉姆斯是更值得花錢購買的唱片。
事實上，卡許卡湘的確是位擁有硬底子功夫的音樂家，與老搭檔列文（Robert Levin）默契十足，無論是克拉克與布拉姆斯的奏鳴曲、或是貝多芬改編的魔笛變奏曲、乃至武滿徹的名曲A Bird Came Down the Walk，均無可挑剔。承襲了德國精神，卡許卡湘的演奏精湛而不炫耀、樸實且飽滿，令人紮紮實實地感受到了中提琴之美。列文在這場跨了幾百年的曲目中，也適切地呈現每首樂曲應有的色彩。就演奏而言，唯一小小的缺憾，應屬武滿徹之曲。這首給中提琴跟鋼琴的作品，是武滿徹獻給另一位中提琴大師今井信子的作品，作曲家如潑墨般的寫意風格、受贈者今井信子的嚴謹與內斂，通通在曲中自然流露。武滿徹在音符裡呈現的踟躕與絃外之音，卡許卡湘恐怕領悟體會得有限，在完美的演奏技巧之下，仍缺了一點迂迴內斂的美感。
曲目設計不能讓人看到音樂家的拿手菜色
然而，最大的缺憾仍在於曲目設計。我親臨過幾場卡許卡湘的演出，曲目若非世界首演、至少也都是當代作品，卡許卡湘的能量與光芒，在演奏這些當代作品時，深深震撼現場觀眾，總是令人久久不能自已。台灣這場獨奏會卻看不到這樣的能量。她所演奏的古典作品雖然無懈可擊，但是她個人的熱情卻在於當代作品，看了台灣這場演出，對照卡許卡湘在歐洲各個現代音樂節的演出，實在令人嘆息，因為她在台灣的首次亮相，主辦單位不懂讓她端出最拿手的菜色來，只為了票房考量、顧及觀眾喜好──主辦單位自行揣測的喜好，甚至因為對當代作品的無知而扼殺了台灣觀眾看到卡許卡湘最珍貴的一面之機會。
卡許卡湘自己曾說，因為練了布拉姆斯，更懂得如何演奏庫爾塔克。此次沒能聽到她同時演奏布拉姆斯與庫爾塔克，也就無法驗證演奏家自己的說法與經驗。雖然貝多芬、布拉姆斯仍是一場饗宴，但若計算邀請國際級音樂家前來台灣演出的成本，卡許卡湘的這套曲目，不得不說是一場奢侈、幾近浪費的饗宴。相較於全球的低迷，台灣在製作音樂節目上仍算是手頭闊綽的，但是端出的菜單代表品味，國際巨星在世界各地所演出的曲目，全球都看得到，邀請者是否真的「懂」每位音樂家的特點與優點？答案盡在其中。
