【台灣】
表演藝術聯盟「劇場A to A+」文化論壇九月上場
體驗經濟時代，想要成為優秀的劇場經營者大不易，該如何與觀眾有更多共鳴，取得令人稱羨的票房金鑰更是一大學問。繼二○○五年談創作斷層問題、二○○六年 市場行銷問題後，表演藝術聯盟於九月份將舉辦五場文化論壇，延續前兩年的議題，集結藝文界大師共同深入探討國內表演藝術場地及其管理機制問題。
「劇場A to A+」文化論壇，今年邀集平衍、劉叔康、于國華、王文儀、溫慧玟等資深藝術行政工作者，主持論壇講座，以「通路」為主軸，提出問題並加以剖析現況。從「國外劇場經驗」回過頭檢視「國內表演場地現況」；再從「國內表演場地經營處境」出發，談到「國內表演場地的卓越策略」，最後提出「我心目中的A+劇場」作結。講座於九月份每周六下午二點於台北誠品敦南店B2視聽室舉行，活動網址www.paap.org.tw/2007forum/index.html或 電洽02-27007759。（林宜嫈）
咖啡館的舞台風景「林宜毓舞台設計展」九月開幕
劇場設計師林宜毓邀請您喝咖啡、聊天、看舞台設計展。「此情此景─林宜毓舞台設計展」將在「咖啡黑自家烘豆」展出，九月一日開幕，展覽為期一個月。美國佛羅里達州立大學碩士、國立戲曲學院劇場藝術學系講師的林宜毓，多年來致力於舞台視覺美學，融合東西方戲劇經驗，投入台灣劇場工作也有十幾年，曾用傳統戲曲設 計手法妝點西洋名劇的舞台，如《特洛依的謬思》、《仲夏夜之夢》。也曾與河洛歌子戲團合作《良弓吟》、《梁皇寶懺》等古裝大戲。這次展出的舞台設計以充滿 東方禪意的「空」為主題，將現代流行的極簡風放入傳統戲曲裡，如此簡單卻能輔助觀眾更聚焦在台前演員的一舉一動與情節發展。簡言之，就是林宜毓想貫徹的 「不搶戲」原則，將舞台看作虛實相生空間。「跨行」服裝設計的他，也將在這次展出呈現作品。活動網址www.wretch.cc/blog /cafenoir915&article_id=15301279。（賴映潔）
第三屆音樂人才庫 打造古典音樂星光幫
國立台灣交響樂團主辦的「第三屆音樂人才庫培訓計畫」日前獲選名單出爐。該計畫主要透過出國補助及舉辦大師班，幫助台灣學子走上國際舞台。今年活動報名人數 近兩百名，最後鋼琴組入選十二名、小提琴八名，其中也不乏已在國際嶄露頭角的新秀。在評審眼中，這群樂壇明日之星，不僅音樂才華洋溢，長相和才藝也絲毫不 遜色，可說是古典樂界的「星光幫」。「第三屆音樂人才庫」決選獲選名單為鋼琴組：湯詩渝、林泛亞、鍾詠先、沈妤霖、李亭儀、嚴俊傑、陳芸禾、李昀陽、沈孟 生、陳世偉、林亦凡、王兆歡；小提琴組：曾宇謙、應就然、曾智弘、黃郁婷、王建堂、張景婷、張子提、卓家萱等。（廖俊逞）
北藝大推廣教育中心秋季班開課
國立台北藝術大學推廣教育中心開設秋季班，課程從基礎的美術思維、入門戲劇、舞蹈、音樂，到跨領域的藝術行銷、空間設計，和業界取向的證照輔導，豐富多元， 師資陣容也是一時之選。其中，「電影創作表演」課程由電影、劇場雙棲的新生代演員金勤擔任講師，而集作家／畫家／紀錄片製作人等藝術領域專長的雷驤也將開 設「速寫走著瞧」課程。此外，北藝大另開辦碩學士學分班，九月起陸續開課，即日起接受報名，活動網址aaa.tnua.edu.tw，洽詢電話：02-28938888。（張孟穎）
第二屆台北數位藝術獎 要你「玩開—OPENPLAY」
台北市文化局主辦的「玩開─OPENPLAY第二屆台北數位藝術獎」即日起至十月十五日止收件，歡迎能以「數位」為主要媒材的藝術作品，將藝術與生活結合者 來挑戰，總獎金達六十萬。去年數位音像首獎得主曾御欽獲獎後，更獲邀參加今年的德國卡薩爾文件展。本屆徵件項目分為四種：互動裝置、聲音藝術、數位音像、 網路藝術，呈現方式包含廣泛，從電子音樂、電腦合成、電腦音樂動畫、視覺音樂特效、聲音錄像創作到虛擬實境、多媒體、遠距通訊等有互動裝置之作品都是台北 數位藝術獎鎖定的目標，其中互動裝置首獎獎金達卅萬元。活動網址www.dac.tw/daf07。（賴映潔）
表演工作坊、黃英雄獲台北文化獎
台北文化獎邁入第十一屆，今年評選的主題精神是「長期致力於表演藝術及文學領域，耕耘扎根及教育推廣，促進文化深入生活，培育文化種子」，由「表演工作坊」 及黃英雄獲獎。表演工作坊自一九八四成立至今，創造無數經典作品，《那一夜，我們說相聲》重新帶起台灣的相聲藝術，《暗戀桃花源》更堪稱近代華文戲劇代表作。劇作家黃英雄由台灣編劇藝術協會推薦獲獎，黃英雄創辦「耕莘小劇場」外，更為腦性痲痺患者編寫劇本，二十年間獻身文化教育與藝術推廣工作不遺餘力。台 北文化獎將於十二月八日頒獎，同時辦理靜態展覽，並出版歷屆文化獎得主專書。（張孟穎）
【國際】
2010年世界馬戲年，日內瓦向全球徵件
瑞士日內瓦將於2010年盛大舉辦世界馬戲年（World Circus Geneva 2010），目前已在開始籌備。根據主辦單位表示，世界馬戲年將於2010年一月展開，為期一年，首先上場的是一月十五日在日內瓦博物館開幕的馬戲展覽， 日內瓦大學舉辦的系列研討會從三月展開，戶外演出則是六月中開始。整體活動的目標，是希望2010年每天都有不同的馬戲相關活動在進行。
目前徵件活動已向全世界展開，招募類型包括傳統的街頭表演、馬戲、偶戲、動物表演、舞蹈、歌劇、音樂演出等。除此之外，由於新馬戲的影響，主辦單位也擴大演出的選項，像是利用電腦或機器人的新型表演，也在招募之列。總之，只要能保有馬戲的主題，類型不拘。
由於日內瓦市政府是主辦單位之一，為了符合馬戲節慶的非常規演出的特色，除了正式劇院的表演場地外，將會開放另類空間如工廠或廢棄場地等，作為表演使用。有 興趣參加的表演藝術工作者，請於明年（2008）八月十日前，將填好的申請表格與演出DVD一同寄到World Circus Geneva 2010,Po.Box 7688,CH. - 1002 Lausanne,Switzerland。相關詳細資訊，請見網站www.worldcircus.org（耿一偉）
巴比肯中心總監換跑道，為2012年倫敦奧運助跑
倫敦最大的表演藝術中心——巴比肯中心（the Barbican Centre）的藝術總監Graham Sheffield將於十月統籌一系列的藝術論壇，以提升當地的藝術活動品質。倫敦作為世界最大的藝術市場之一，還會需要這樣的大動作，主要是因為倫敦申 辦奧運成功，作為2012奧運的舉辦城市，所有的藝術活動都要擴大規格與水準。
根據倫敦市政府官員Micaheal Snyder的說法，這項任命活動是相當政治性的，由於倫敦在藝術上並沒有接受太多中央政府的補助。因此倫敦市政府希望透過Graham Sheffield的能力，倫敦能持續保持「它的活潑生氣與文化吸引力，成為一個適合居住、工作與做生意的地方。」
Graham Sheffield將透過倫敦市府底下City Arts與Cultural Forum兩個組織平台的協力，先將倫敦金融區內的相關文化單位作資源整合。倫敦2012申奧成功已經造成各種影響，包括英國的工作簽證從原來的85英鎊 調整到200英鎊，對此Graham Sheffield很不滿地表示：「這是對藝術全球化與藝術本身的剝削，為了替奧運籌資而紛紛漲價。對我們來說是當頭棒喝，我非常憤怒。」Graham Sheffield十月離職後，將由BBC的逍遙音樂節（Proms）總監Nick Kenyon接任他的位置。後續請見倫敦市政府網站www.cityoflondon.gov.uk（耿一偉）
國際表演學學術研討會 十一月於紐約舉行
知名的國際表演學學術研討會（Performance Studies International，簡稱PSi），十一月將在紐約舉行第十三屆大會，今年的主題鎖定在「偶發/表演/事件」（Happening /Performance/Event），希望能將五○年代晚期以來，西方前衛運動中的表演實踐及對現代社會的影響，作一整合性的探索。
PSi成立於1990年，當初是為了慶祝紐約大學的表演學系（Department of Performance Studies）成立十週年所舉辦的研討會。後來這個活動，隨著國際學術界對表演學的重視，逐漸成為當代表演顯學的武林大會。每一年精心策劃的主題，也反 映了當前表演學的最新課題，例如去年於倫敦舉辦的PSi，就將議題鎖定在「表演人權」（Performing Rights），突顯表演藝術中人權與政治的層面，全球與會人數超過五百人以上。今年的PSi主辦單位是由當初的創立者，也就是紐約大學Tisch藝術學 院的表演學系主辦。
如今這場盛會，每年由全世界各個城市的知名表演學系或戲劇學院輪流主辦，強調PSi的跨學科研究與全球化思考的特色。 接 下來兩年的PSi主辦地點也已決定好。明年（2008）PSi將在哥本哈根舉行，由哥本哈哥大學的藝術與文化研究系（Department of Arts and Cultural Studies）主辦，主題是「過渡期：處於不同狀態間」（interregnum: In Between States）。後年（2009）則移師雪梨，主辦者為雪梨大學的表演學系。PSi論文徵求與活動等相關事宜請見psi-web.org（耿一偉）
指揮家阿巴多 不懼病痛延燒音樂熱情
在瑞士盧森（Lucerne）的指揮家阿巴多（Claudio Abbado），八月十五日與盧森音樂節管絃樂團（Lucerne Festival Orchestra）排練馬勒第三號交響曲（Gustav Mahler Symphony No. 3, d Minor）時，以德文、英文及義大利文對著這各地集合來的音樂家們輕聲說話。團員們聚精會神地留意著他的動作，因此只要他的指揮棒一放低，音樂便停止， 不必等大師要求大家安靜。而週末的音樂會，瑞士觀眾們以喝采聲迎接他，尤其是忠實的阿巴多迷熱情的獻花，使整個包廂就好像下花雨一樣！
從阿巴多六年前發現胃癌後的治療期間，他已經減少很多上台機會了，也離開了許多一手帶領的機構，如史卡拉、維也納歌劇院及柏林愛樂，現在所投注的心血只在少數 幾個自己精選的音樂家及音樂會上。阿巴多接受《紐約時報》訪問時表示：「我試著減少、再減少！」就跟醫生所建議的一樣，他已經試圖減少工作量了，但是他不 能放棄的，是對音樂的熱情與摯愛，空閒時他不是閱讀便是研究不熟悉的樂譜。「我並非在工作，我只是在延續我的熱情！」阿巴多指出：「一直都是這樣的，從我 七歲起我便認為與聲音共同創造奇蹟，是一個夢想。我從未想過自己的生涯，也沒有想過要追尋重要的職務！」
對於已經切除胃部，一餐只能吃少量食物，他反而認為：「沒有了胃，我重獲新生，對於想法甚至音樂的感覺都已經改變。我聽到的線條更多、我聽到了以前從未聽到的！」（李秋玫）
