大年初五的一場大火，燒毀了雲門舞集排練場，也讓台灣民眾看見，一個享譽國際，象徵台灣品牌形象的表演團隊，長年創作出馳名全球的舞碼，而孕育這一切的，居然是一處寒傖的「鐵皮廠房」，而且還是違建，雖然雲門舞集創辦人林懷民說，那已經是雲門的「天堂」。
雲門違建，是台灣表演藝術團隊困境的縮影，若不是這一把火，恐怕也沒有多少人驚覺，長期以來，台灣的表演藝術工作者就是如此辛苦地在邊緣求生存，政府對文化發展的輕視與邊緣化，投注在文化建設上的資源，竟是如此不足與匱乏。以今年文建會扶植團隊預算來說，一億元要扶植六十六個團體，林懷民直言：「很可笑，看不出當局有什麼願景、雄心及認識。」他的大聲疾呼，是所有藝文工作者共同的心聲，然而被大家認真聆聽，被掌權者所重視，還是必須在付出慘重的祝融災變後才開始。大火過後，從中央到地方縣市政府，各黨派的政治人物紛紛搶著慰問，急著要提供各項補助，好像一夕之間都懂得重視起文化來了，然而或許最重要的是，台灣當政者對文化願景與想像，是否能浴火重生？
面臨舊排練場的拆遷、新落腳處的整修，雲門在林懷民的堅持下，仍如常進行整年度的公演行程。三月底登場的《春鬥》，集合六十一歲林懷民和已逝舞者羅曼菲，以及兩位新生代編舞家鄭宗龍、黃翊的創作，要大家一起目睹，雲門舞集浴火重生後的能量強大，展現三十五歲的雲門旺盛的生命力。
兩廳院「舞蹈春天」系列將在本月登場，由被譽為歐洲舞壇前衛女教主，加拿大最活躍的編舞家瑪麗．書娜揭開序幕，帶來靈感發想自希臘神話的最新舞作《奧菲歐與尤麗蒂茜》；法國里昂芭蕾舞團，將獻上歷演不衰，編舞家瑪姬．瑪漢為其量身編作的現代芭蕾舞劇《灰姑娘》。國際舞壇兩大重量級編舞家的作品相繼來台，透過專文，讓讀者了解她們如何解析身體、想像身體、品味身體。
劇作家、文本與劇場間的三角關係，如何在藝術創造的過程中不斷反覆辯證，衍生舞台搬演無限大的詮釋空間？透過即將上演的六檔以文本出發的戲劇製作，我們帶讀者從解讀劇作家、透析文本、到劇場再現，呈現六種迥異的對話路徑，同時也隱約折射出，文本中所關注的戰爭、愛、暴力、人性等種種議題，如何引發身為當代劇場觀眾的我們思索，並產生跨時代的連結與共鳴。
