PAR 表演藝術雜誌

面對全球化的浪潮下，跨文化劇場（intercultural theatre）可說是二十一世紀一個值得關注的重要趨勢。彼得．布魯克（Peter Brook）集合不同國籍演員從自身文化背景出發詮釋，改編自印度史詩的九小時鉅作《摩訶婆羅多》；陽光劇團導演亞莉安．莫努虛金（Ariane Mnouchkine）執導《河堤上的鼓手》，成功轉化日本傳統人形淨琉璃（文樂）的表演形式；當代傳奇劇場的《慾望城國》以傳統京劇演繹莎士比亞悲劇《馬克白》；同樣崛起於六○年代前衛劇場運動，日本戲劇大師蜷川幸雄和鈴木忠志，更是不約而同將日本歌舞伎、能劇的表演元素運用於西方戲劇文本的搬演中。

在眾多跨文化劇場的典範中，大多因為表演形式的移植挪借，而創造出風格鮮明強烈的作品，然而難得一見的是，從東西異質文化的對話和撞擊中，思索並建構一套獨特的表演體系，並將這個體系融入創作中，而這或許是鈴木忠志的舞台作品與訓練方法，在現代日本與世界劇場至今仍有巨大影響力的原因。

劇場是唯一可以喚醒「動物性能量」的地方

崛起於於一九六○年代，鈴木忠志有感於日本急於模仿西方的事物，失去了自身的主體性，而開始思索如何依據日本民族的特性，將外來的東西轉化，成為自己的劇場。他提出「動物性能量」的理念，意指人類原始身體的器官，語言；非動物性能量則是人類製造出來的能源，或科技。非動物性能量被使用得越來越普遍，相對的「動物性能量」被壓抑了，人與人之間的關係也因此變得疏離隔閡，難溝通。而「動物性能量」如果更加強鍛鍊，可以形塑不同文化特色，各國家民族發展自身的「動物性能量」，讓文化鮮明起來，則面對科技統治下的全球化，也不用擔心喪失自我，或憂慮強勢異文化的滲透。而劇場，變成最後，也是唯一可以喚醒「動物性能量」的地方。

鈴木忠志認為，西方的戲劇以文本為主，而東方的劇場則以身體先行；前者以文字探討人的處境，而後者則用身體達到同樣的目的。文字使人思考，身體令人感受。他的理想的就是結合二者，並強調演員的內在能量及身體性作為表演的主體，其獨創的「鈴木方法」（Suzuki Method）融合日本傳統能劇的身體性，以嚴酷的身體操練激發表演者的能量，使演員的內在情感與外在身體有良好的連結。在他的經典改編作品中，包括希臘悲劇《特洛伊的女人》、《酒神》、《伊底帕斯王》、《伊蕾特拉》、莎士比亞的《李爾王》、契訶夫的《三姊妹》，以及此次將來台演出的法國名著《大鼻子情聖》等，都是以「鈴木方法」的表演美學為基礎，交融東西方文化的突出印記。

「日本的身體性」與「西方正典」的交會場域

和其他處理西方文本的日本導演不同，鈴木忠志選擇經典文本的目的性，並不是為了加以詮釋，也不是為了讚頌偉大作家，更不是為了再現其文本，反而是關注於演員表演的身體性如何成為異文化交會場域的問題。他主張「身體就是文化」，以「日本的身體性」來詮釋「西方正典」的手法，使得鈴木忠志的劇場始終帶有某種「文化觀點」。他並不試圖把西方劇本放入日本語境中，進行文化轉譯的工作，而是讓「日本的身體性」與「西方正典」在一個異質性的狀態中，讓觀眾直接審視。他更以多國籍、多語言在舞台上拼貼並置，實踐對「異文化觀察」的戲劇理論。

在《大鼻子情聖》這齣戲中，觀眾看到的是法國劇作家羅斯丹（Edmond Rostand）的原作，一個充滿西方浪漫主義色彩的故事和文本架構，但舞台上卻又是貨真價實的日本文化與身體，而背景音樂則是來自義大利歌劇《茶花女》，劇中女主角更由俄裔女演員Irina Lindt飾演。鈴木忠志讓《大鼻子情聖》成了一個集結法國的題材、義大利的音樂、日本的背景和表演系統的綜合體。他說，這個世界上充滿了各種不同的文化、人種、國家、性別，需要一個場所將他們加以聚集在一起。劇場最動人的地方就是可以將這些形形色色的人組合在一起，以獨特、獨創甚至驚世駭俗地放在同一個舞台上。鈴木忠志認為，這可能是「不協調」的，但因為「不協調」，觀眾才得以思索現實。

《大鼻子情聖》交織西方和日本文化的深入對照

鈴木忠志說，《大鼻子情聖》是日本觀眾最喜愛的外國作品，與其說這齣戲呈現了癡情男子「西哈諾」的故事，不如說他更熱中於探索日本人為何會迷戀來自西方的愛情題材。鈴木忠志表示自己的創作動力並非只是被動地受感動，而是來自對戲劇文本的提問與找出可能的最佳解答；在閱讀劇本時，如果劇作家心理狀態勾起他的興趣，才會興起將劇本搬演成劇場的念頭。

經過鈴木忠志的解讀與創造，《大鼻子情聖》不再是簡單的暗戀故事，不再是羅斯丹的詩體戲劇，他擷取原劇的重要段落大肆發揮，同時加入自己的原創故事，以茶花女和西哈諾的卑微癡愛互相對照，呈現日本人對這齣劇想像世界的喜愛與作者對人性的敏銳觀察，交織西方和日本的文化的深入對照。

舞台上，西哈諾化身將愛情寄託在寫作裡的日本武士，如同愛情悲劇的導演，他的愛只活在他所創作的「劇本」裡，為了保持「劇本」的完整，他寧可在臨死前放棄獲得愛情的可能，也不肯讓虛幻的愛情走入現實。結尾，在漫天飄灑的櫻花雨中，西哈諾的靈魂駐足凝望他心愛女人的窗戶，就像導演駐足凝望落幕的舞台一樣落寞而滿足，哀豔、清寂為特點的日式美學在這一刻得到最完美的詮釋，愛情與慾望、語言與身體之間的矛盾表現得淋漓盡致。