PAR 表演藝術雜誌

亂碼，電腦語言在製碼與解碼間的混亂無法解讀，有如肢體語彙從符號化解構至純粹性的混沌和難以形容。

從製碼（encode）到解碼（decode）途經轉換與轉譯之中間過程，從你的電子發信到我的收信亂碼，是一連串看得懂及看不懂的字元組合。而肢體語彙應該被懂嗎？又是如何被懂的？如果肢體語彙能被理解，那是因其依附於戲劇文本或語文象徵系統中，具有默劇式或符號化的特徵。「但是當肢體動作進入到全然的純粹性時，它是無法解讀的。」編舞家古名伸說：「此時『純粹』獨立存在，有自成一格的美感方式，可被純粹的眼睛來欣賞。」身體原初的性質是完全獨立的，有別於文字和戲劇，它不受社會制約，是存在於身體中能量的流動和抒發，所謂亂碼，就是回到純粹的身體狀態。

十位表演者同台共同即興編創

古名伸舞團新作《亂碼2010》，起源於上述思路，卻在十位表演者——包含九位舞者與一位音樂家——的共同即興編創下展開一場場無法預期未來的挑戰，有如一個球隊，如何傳接球，如何出招接招，這種自由靈活，這種即興，是奠基在成員本身的成熟度上。亂碼之不可知，來自於九名舞者如何編織過程，如何在互動中下判斷與下賭注，如何在一個晚上變化萬千，將即興發揮到最高點。例如當一位舞者進場，誰要跟進？誰要退出？誰不想進去？又如關於身體互動的信任感，是來自於相信他人，還是相信自己，不論別人出什麼招，自己都可以接招？第一顆棋子落下，其他人如何拿捏自己這顆棋，如何進退，完全沒有限制，亦完全地充滿身體訊息的傳導、溝通、與接收。在集體編舞時，「同時觀照」是重要的，兩組雙人舞，舞者同時注意著舞伴、另一對舞者、及觀眾，雙人或許拆組換手，或許變成四人舞，在刻刻時機中流動出肢體與空間的線條變化。「每個人的命運不是操縱在一個人手中，而是共業的結果。」古名伸詮釋。舞蹈進行中含有接觸即興技巧，更有來自不同傳承背景、不同跳舞方式，但卻真實有型的專業和素人舞者在自然轉換形式中精采交手，當然，也包括古名伸本人及她的一段獨舞。每個現場，九個人都在思忖：「今天想要怎麼樣？」每個晚上，都是完全獨立的事件。

“Tune each other！”跳舞時，如何感受到旁人的存在、如何進行至同一軌道？在現場中的調頻，發生在舞者與舞者之間，也發生在舞者與觀眾間。舞者一次次地調整至對彼此的更深入瞭解、自己更加相信自己、對互動事件的反應更快。「非語言溝通之前需要有基礎，那是來自一種敏感度、警覺性、身體疆域的可塑性，因此隨時願意去調頻。」在動作、行為、接觸、精力方向之中流衍出高低起伏、起承轉合、生聚滅空。美國知名舞蹈音樂作曲家克勞蒂亞．昆恩將現場即興演奏，除了控制時間長度，音樂家的樂器與舞者的身體仍在不斷地即興中。

不說故事卻看見濃縮版的人生

為什麼要做即興舞蹈？基礎內涵其實是古名伸對於人生藝術的重大信念，她說：「一，我相信藝術是生活的縮影；二，人生充滿變化，這是毫無爭議的。而一加二，創作即是還原人生與生命的本質。」是的，《亂碼2010》不說故事，但在非語言的肢體動力行為中，卻照見濃縮版的人生，舞者上演的可能是愛情、事業、家庭、自我等林林總總，觀眾亦可在觀看中搜尋線索，編製自己的故事……然而，「每個人的個別故事並不重要。」古名伸說：「變化的形式本身才是重點。」在舞蹈中變化，在互動中變化，在藝術、生活、生命中變化，亂碼，不用解決，而是敞開跳入充滿未知變化的一次次旅程。