國家樂團的開季曲選了首遙望對岸首都的夢幻迷離之曲，實質意義更令人難以理解。就音樂內涵，它更是不適合當一場音樂會的開幕曲，儘管有不少鑼、鈸等敲擊樂器助陣添勢，但頹廢、朦朧的音樂語言充斥，「廢墟感」十足，一點也比不上師法的管絃版《展覽會之畫》有氣勢。
NSO節慶系列－開季音樂會 昂首．領航
9/16 台北 國家音樂廳
九月十六日名為「昂首．領航」的NSO 2011年開季音樂會，儘管是不少死忠樂迷引頸期待的關鍵場子，但演出前就面臨更換曲目、更換演出者的大忌，儘管不乏不可抗力，但已難免陷入未演先衰的疑慮。
原本最初排定的曲目，包括洪崇焜《聲音》VOX的世界首演，但演出前一個月傳出應作曲家之求，決定延後上演，換曲！換上了也算有當代味道的江文也《北京點點》（殊不知種下關鍵敗因，容後再敘）、《台灣舞曲》。之後，不少樂迷衝著旅美天才鋼琴家劉孟捷彈奏拉威爾《左手鋼琴協奏曲》的組合才買票，也在劉孟捷也因動心臟手術不克演出，屋漏偏逢連夜雨，再換曲！改由旅義女高音朱苔麗以三首詠歎調救火。原訂曲目只剩下NSO廿五年前創團演出的布拉姆斯《第一號交響曲》在九月十六日當天聽聞，所幸。
《北京點點》 開季曲開不出氣勢
「陣前換將兵家大忌」，尤其對引頸樂迷來說更會用放大鏡來檢視，若深切面對問題或許還有化險為夷、逆轉勝的機會。可惜，開季音樂會上半場的首曲江文也《北京點點》選曲就是個爭議！
作曲家江文也的象徵性不新不舊，《北京點點》又是一首大家陌生到丈二金剛摸不著頭腦的作品，國家樂團的開季曲選了首遙望對岸首都的夢幻迷離之曲，實質意義更令人難以理解。就音樂內涵，它更是不適合當一場音樂會的開幕曲，儘管有不少鑼、鈸等敲擊樂器助陣添勢，但頹廢、朦朧的音樂語言充斥，「廢墟感」十足，一點也比不上師法的管絃版《展覽會之畫》有氣勢。最後，讓《北京點點》成為開季真正問題的，當然是樂團的表現，凌亂不齊、掌握不到樂曲精髓，讓聽眾一開始就聽得昏昏欲睡。簡單來說，「開季之曲開不出氣勢！」
所幸，臨時披掛上陣的朱苔麗唱得令人驚豔！齊雷亞的〈我只是造物主的卑微侍女〉，聲線精準、氣韻混然，樂團的配合亦步亦趨恰如其分，呂紹嘉不愧是歌劇高手終於扳回一城。接著的浦契尼《瑪儂．雷斯考》中的〈一個人孤寂地被棄〉及威爾第《命運之力》的〈神啊，請賜我和平〉演出者也感受到聽眾較佳的反應，如吃了定心丸般漸入佳境，不過〈神啊，請賜我和平〉的後半段朱苔麗似乎有太過亢奮、用氣過猛的情況，不若前兩曲的控制力那樣完美。安可曲選自浦契尼《托斯卡》的〈為了藝術為了愛〉，表現也並未超過前曲而有令人驚豔的水準。
下半場首曲江文也《台灣舞曲》有點像是墊時間的雞肋，聽不出NSO詮釋的自己的作曲家、自己島嶼為主題的曲子時，所該有的自信或亢奮感。
布拉姆斯《第一》 內樂章詮釋陰暗、晦澀
當晚開季的重頭戲，是跟理查．史特勞斯《英雄生涯》、柴科夫斯基《第五號交響曲》並列為NSO十分擅長的保留曲目（Repertoire）的布拉姆斯《第一號交響曲》，選此曲的確有其「歷史高度」，好棋！
但實際演來，不知是NSO「太靠勢」把練團時間都花在臨時更換的新曲上，還是廿五年來團員更迭不斷、傳承不足，聽不出四分之一世紀的「陳年風味」。布拉姆斯《第一》絕對是道看似可口、但端上桌絕不討喜的大菜。年值四十仍在思索走出貝多芬陰影的悶騷作曲家，把第一、四樂章寫得雄渾厚重、浩浩蕩蕩；第二、三兩個內樂章卻呈現精緻淡雅，不易表現。自古以來經典詮釋版本，都是能讓兩個內樂章不落俗套、言之有物，才能贏得青睞。
NSO「果然」把第一、四樂章詮釋得可圈可點，兩個內樂章卻陰暗、晦澀，未能將木管、中音弦樂的宛若室內樂的對位層次清晰地勾勒出來，整體流於旋律的對話，失之交響肌理的內蘊。儘管終曲前五分鐘，呂紹嘉催枯拉朽地以漂亮手勢營造出樂團的凝聚熱力，但僅僅五分鐘的亢奮高潮怎能彌補卅多分鐘的交響空虛？堪稱台灣最棒的樂團NSO（在海外以台灣愛樂聞名），這個月才剛登上英國《BBC音樂雜誌》，自有其國際高度，不過距離「擁有自己的聲音」的遠景，顯然仍有一步之遙。
