華麗的紅色帷幕前，身著晚禮服的女主持人被幾位穿著正式的「男伴」抱出場，當女主持人開口說話，男伴便如玩弄芭比娃娃般，費心地幫她擺弄不同姿勢，彷彿身體是一處提供觀者消費和娛樂的場域。接著，舞台上3D影像光影變幻，舞者遊走其間，誇張地展示美麗的肢體、高度賣弄炫技的動作……這是二○○五年，英國前衛舞蹈劇場DV8首度訪台演出的作品Just for Show。當然，這場演出絕對不只是一場Show而已。在「好看」的表象下，DV8的編舞家洛伊．紐森（Lloyd Newson）透過浮誇與扭曲的「完美」形體，嘲弄現代社會的膚淺假象與膨脹虛無，更對這種為了「好看」而無所不用其極的手段，提出質問。這支舞不僅挑動觀眾的敏感神經，更挑戰社會主流價值。當編舞家以身體當武器，以舞蹈抵抗這個世界的媚俗與虛偽時，其企圖無疑是充滿政治性的。
是的，DV8的作品向來充斥政治性。創立至今廿六年來，DV8宛如現代舞壇的「深水炸彈」，批判性格始終未變，從反抗同性戀情的禁錮壓抑，對階級文化的顛覆挑戰，一路發展到對傳統社會制約的質疑，一方面對虛偽做作冷嘲熱諷，一方面更向墨守成規的道德規範與老舊偏見宣戰。因此，看DV8的舞從來不輕鬆，它的手段幾近殘酷、直截了當，刺激著我們習以為常的審美經驗與視覺習慣，更進一步檢視最底層的靈魂、慾望、動機和思想。它鬆動層層疊疊的自我保護機制，扒開傷口，檢視痛楚，並與生活中無所不在的政治正面對峙、衝撞。此次來台作品Can We Talk About This?探討伊斯蘭教的言論自由、審查與著作自由等議題。舞作名稱一語雙關；表面上像口語的「我們可以聊聊」；但也反諷著，這事我們能談、可談嗎？「有話要說」的DV8，這回說什麼？又將如何說？
過去劇場長期為男性所主導，女人在劇場多屬於「噤聲」的配角。直到一九六○年代隨著婦女解放運動，女人在劇場也開始「有話要說」。雖然女性的劇場活動起步甚晚，然而其表現卻是百花齊放、千姿百態。以女演員而言，台灣女演員在每一世代都各有風情與不同的舞台能量，變化多端、自成路數，為台灣劇場樣貌組出多變且漸層的光譜。本期企畫特別找來林鈺玲、王安琪、謝俊慧、王世緯、張詩盈、謝盈萱，六位不同特質，卻同樣在舞台上備受矚目的新生代女伶。經過改造變身之後，透過鏡頭捕捉，她們將各自呈現什麼樣的風情？在訪談中，我們也將一窺她們對演員之路的挑戰與期許。
在偶像劇《我可能不會愛你》的推波助瀾下，「烏克麗麗」幾乎成了台灣的「國民樂器」。不僅樂器行賣到缺貨，樂譜高居暢銷排行榜，舉凡夏令營、才藝班、社區大學，音樂教室都有開設相關課程，而〈李大仁之歌〉更是入門的指定曲。究竟，這股烏克麗麗旋風從何吹起？何以風靡大街小巷？想要學會烏克麗麗，如何快速上手？本刊特別開設「烏克麗麗速成班」，讓讀者深入了解這項最具親和力的樂器。同時，編輯也實際走訪位於雲林的烏克麗麗工廠，一探手工製琴師如何打造一把好琴。
