PAR 表演藝術雜誌

「音樂地圖」，在地圖的分類中屬於「主題地圖」，所謂「主題地圖」是反映某一類專題內容的地圖。在一張地圖中標示著與音樂相關的資料，我們就可以稱之為「音樂地圖」。

在這張「音樂地圖」中，我們可以清楚地分辨出頭弦在潮州、文枕琴在莆仙、大廣弦在臺灣、廣東高胡在廣東、大筒在湖南、京胡在北京、板胡在東北、四胡在蒙古、艾捷克在新疆等區域流行著。不過這些訊息僅提供樂器予閱讀者在地理座標上的相對位置而已。「主題地圖」所標記的訊息除了上述功能之外，更大的作用在於主題座標在地理位置上，因為自然景觀與人文景觀相互作用，所產生的文化內涵。這些文化關聯在地圖上僅以「點」來表示，但其背後存在的文化深度與廣度才是我們應該探索與認識的。

有什麼樣的文化  就有什麼樣的音色

樂器形制、材料、音色、演奏法等條件，是作為樂器表徵的重要依據。產生的原因同樣與當地自然、人文背景所產生的肌理有著千絲萬縷的連繫，每樣樂器也因地制宜地服務著當地的音樂文化種類。我們舉樂器音色為例：同樣是板面振動的樂器（琴筒的振動面板使用木製材料的樂器），北方的板胡因為大量為北方慷慨激昂的秦腔、晉劇、豫劇、河北梆子、山東梆子等梆子腔劇種伴奏，讓北方板胡具有明亮、高亢的音色特點。而同樣是板面類樂器，臺灣的大廣弦為帶有悲苦情韻的歌仔戲伴奏，其音色、音量也就傾向纖細幽麗。又如流行於廣東、福建、海南各省的椰胡，由於在樂隊中屬於下手樂器（副聲部樂器）其音色、音量則傾向柔和淳厚。

我們再以地圖中「點」的顏色為例。潮州（頭弦）地區依山面海、四季如春，適合居住，住在這裡的人生活步調緩慢自如，不慍不火的性格讓這裡的民風具有儒氣。反映在音樂中的速度自然以慢為主，音程跳動以級進為多。這裡的主要拉弦樂器頭弦琴桿纖細，音色清脆高亮富有穿透力，演奏時旋律典雅柔和、悠揚清麗、怡情別致。潮州的自然條件與人文氛圍反映出溫文儒雅的氣質，因此這裡的音樂也被稱為儒樂。所以，我們在顏色上就選用了帶有沉穩敦厚的顏色，以配合當地的地域氣質。再如北方蒙古的四胡選用了綠色，是因為這裡是蒙古草原，有著大片的綠草，這裡的文化是馬上文化，草原上的人民騎著馬，拉著馬頭琴與四胡，唱著蒙古長調與短調。因此，我們以綠色標記草原文化的精神。京胡是京劇主要伴奏樂器，京胡的音色與西皮、二黃的旋法，帶有強烈的符號性。而京劇最早誕生於兩百多年前的北京，出現的遠因是為了給乾隆皇帝祝壽。我們可以說京劇的誕生與成形與皇室有著密切的關係，京劇成形後也相當受到皇室的喜愛。怎麼說京劇的「京味」是顯明的，因此，我們選擇了皇室專用的黃色代表京胡。

地圖上的標色  內含自然與人文訊息

以下我們再以地圖裡標記的樂曲為例子，來說明「音樂地圖」的資訊所內含的自然與人文訊息。地圖中山西左權地區的樂曲《楊柳青》，旋律來自左權縣獨有的歌種開花調。它的歌詞結構為兩句體，上句以花起興，下句點題。內容大多描述男女情愛，因此旋律委婉、清秀，節奏規整。當我們欣賞這首開花調時，可以感受到歌詞中「一欉一欉山桃花正是好青春，一山一山好風景醉了咱的心。」清甜秀麗的美。另外，地圖中潮州頭弦演奏的《浪淘沙》除了有上述潮州音樂典雅柔和、悠揚清麗的氣質外，這首樂曲的結構還採用了「催」的手法。我們知道唐代大曲的曲式結構為散序、歌（中序）、入破（舞遍）三個部分。其中入破的部分就是將樂曲速度逐步加快，這種逐漸加快並在很快的速度下結束樂曲的表現手法，就被稱為「催」。潮州音樂中大量保留著這種「催」的手法，讓我們聯想到潮州音樂與唐代大曲的歷史連結。

又如圖中東北地區的《對花》，這是一首東北民間的小調，以問答的方式、風趣的襯詞、靈巧爽朗的旋律唱著、傳達著東北人豪爽、直率的性格。新疆艾捷克演奏的《第一達斯坦間奏曲》是新疆獨有的說唱藝術「達斯坦」中的間奏曲，這是新疆人民音樂與詩歌結合的藝術形式。透過艾捷克的演奏，我們可以明顯感受到不同於漢族旋律、節奏的音樂內容，所表現出來濃郁的西域色彩。蒙古的四胡演奏著《馴馬手》、《歡樂的草原》，簡潔的曲名讓我們感受到草原人民與馬文化的關係。如果我們從旋律與節奏特點來看，我們可以聽到蒙古人騎馬的節奏，與蒙古人悠遊自在地在草原上唱著悠揚的蒙古長調。

以音樂為主體  反推音樂與文化的關係

「音樂地圖」中的地理座標，與自然、人文景觀關係，經過本文從不同角度的觀照後，相信讀者可以從中窺見一斑。不過本文所介紹的內容，大部分著重在音樂現象本身與區域性文化的關係。也就是說，我們是以音樂為主體，然後反推出什麼音樂與什麼文化的關係。如果我們倒過來看，就變成有什麼文化所以有什麼音樂。而人是文化的載體，人之所以會創造出什麼樣的文化，又取決於什麼地形、氣候、土壤養育出什麼樣的人。因此，人因地理條件的不同而有不同，文化也因為地理環境的差異而有不同，音樂當然也在這個邏輯當中。有了上述的思維，我們也就不難理解，「音樂地圖裡的二胡世界」所要帶給觀者、聽者什麼內容。

以上節目內容，將由指揮家劉江濱先生，指揮臺灣國樂團和文枕琴黃福安、潮州頭弦王培瑜、花鼓大筒蔡霞與四胡趙雙虎於二○一三年五月十一日星期六晚上7：30於台北國家音樂廳為觀眾演出。屆時也將由筆者為聽眾進行現場導聆。希望這場結合影像、音樂與解說的音樂會讓聽眾對於胡琴音樂有更多的認識。