鋼琴家顏華容論及莫札特與浦羅柯菲夫的《天才．機鋒 世界上最美的不協和音─天才們》，與鋼琴家古曉梅重新翻譯的托爾斯泰《藝術論》，讓讀者在夏末秋初的此時，伴隨上述兩位鋼琴家親自演繹的的音樂，領略書中的三位天才，以藝術縱橫人間的精采風景。
今年五月鋼琴家顏華容的《天才．機鋒 世界上最美的不協和音─天才們》CD書出版，談論相差近一世紀的兩位天才音樂家莫札特（W. A. Mozart）與浦羅柯菲夫（S. S. Prokofiev）；八月，鋼琴家與俄語專家古曉梅重新翻譯俄國文學界另一位天才托爾斯泰（L. Tolstoy）的晚年著作《藝術論》。這兩本書中的三位天才，縱橫音樂與文學，橫跨三個世紀，看著書，配著隨書附上的CD所送出的樂音，讓炎炎夏季飄蕩著北方俄國的清涼之風，在風中也彷彿聽見天才們論藝術的機鋒。
顏華容與古曉梅，前後畢業於莫斯科音樂院（一九九七年與二○○一年）。兩位鋼琴演奏博士以她們紮實的硬裡子工夫，演奏俄國學院派最傲人的古典樂派作品，也如魚得水地詮釋了俄國作曲家的經典之作。難得的是她們的文筆細膩、精確，流露出於物質不豐富的時代，勇於至艱難冷冽的北國國度受深度洗鍊而有的傲氣，但又不失女性的細膩與溫婉。看著她們筆下描述的天才，再聽她們的琴音，不禁為這兩位傑出的女鋼琴家喝采起來。
多元閱讀 竄動在字裡琴鍵間
從《天才．機鋒 世界上最美的不協和音─天才們》一書中，可以感到顏華容是一位愛看書的鋼琴演奏家。愛看書，對於演奏者不是件容易的事情，大多數的演奏家，愛音符更甚。而她看的書，從軟性的關於作曲家生活傳記，到硬性的鋼琴結構、樂曲風格，都綜合流竄在她的敘述之間。她看見了莫札特的皮膚顏色：「當他從義大利回來時，皮膚的色澤變黃。」也描述到浦羅柯菲夫的壞：「媽媽的鼻夾眼鏡碰到我時，我還會一巴掌打過去尖叫……」她也論及莫札特使用的「單卡子擊絃裝置」的維也納式鋼琴，深入討論K.330、331、332三曲中曲式的改變、調性與樂章間的連貫性，也為浦羅柯菲夫的音樂中許多不協和音的現代音樂作品抗辯，道出他也曾規律嚴謹地從「觸鍵重點放在指間、手挽放鬆……」的傳統演奏法，再行創新蛻變。
從顏華容文章敘述中，可預先聽見她對音樂可能的處理。果然，再聽及她CD中的樂曲時，音樂中藏著「書海」的聲音，豐富、紮實而有內涵。她的莫札特《A大調鋼琴奏鳴曲》K.331與《C大調鋼琴變奏曲》K.265中的觸鍵與音色處理，精確、有深度；浦羅柯菲夫的《鋼琴奏鳴曲》中，成功地讓人聽不見浦羅柯菲夫怪誕快速的炫技，而是流露著俄國民族堅忍之風的樂音。
原文直譯 伴音樂論藝術
古曉梅翻譯托爾斯泰的《藝術論》，對於音樂學界與藝術界真是值得歡欣鼓舞的事。自一九二一年三月耿繼之翻譯《藝術論》（商務印書館出版）後，一九八一年蔣勳曾依照耿繼之的譯本與英文版譯本再作修訂潤飾，兩人均是使用英文譯本來翻譯。而自一九○九年托爾斯泰出版俄文《藝術論》以來，這是第一本由俄文直接翻譯的譯本。這樣的譯本，展現了古曉梅令人稱羨讚嘆的優點，一位擁有俄、美鋼琴演奏博士頭銜的鋼琴演奏家，能有俄國文學專家的俄文造詣，更難得的是能以流暢易懂的文筆，譯出這位出生於十九世紀初逝世於廿世紀初的大文豪重要著作。
此本譯本附上古曉梅錄製的CD，曲中多為俄國作曲家的作品，如拉赫瑪尼諾夫（S. Rachmaninov）和柴科夫斯基（P. L. Tchaikovsky）的鋼琴小品，與譯本相附和，展現濃厚的俄國風味。俄國的音樂與俄國的書在古曉梅這次的出版中密切結合，於炎夏的夜晚，共論藝術。
