PAR 表演藝術雜誌

作為一個劇場導演，身處無論美學面和產業面上皆為競爭極度激烈的英國劇場界裡，究竟該做到何等程度才算是出色且成功？拿下英國劇場界最高榮譽奧立佛獎（Laurence Olivier Award）？同時間擁有三齣叫好又叫座的大型製作在倫敦劇場圈上演？抑或是，在一整片幾乎由男性群像組成的導演版圖中以女性姿態脫穎而出——並且，身兼一位稱職的母親？奇蹟似地，瑪莉安．艾略特（Marianne Elliot）符合以上所有答案。

艾略特今年以改編自英國知名作家馬克．海登（Mark Haddon）的同名暢銷小說《深夜小狗神秘習題》一舉拿下奧立佛獎最佳戲劇、導演、男主角、女配角、燈光、舞台、音效等七項大獎，追平前一年由音樂劇《瑪蒂達》創下的記錄；演出也順應著好評和熱潮，由國家劇院移師到倫敦西區（Wes End），目前演期已經延長到二○一四年底。放眼倫敦劇場，這位在○七年和湯姆．莫里森（Tom Morrison）共同執導《戰馬》因此一戰成名的英國女導演，絕對是目前最受矚目的話題人物之一。

遠兜遠轉  依然注定以戲劇立身

艾略特出身自劇場世家，她的祖父母都是演員；父親麥可．艾略特（Michael Elliot）是六○年代的老維克劇院（Old Vic Theatre，National Theatre的前身）藝術總監及北英格蘭最重要的劇院——曼徹斯特皇家交易所劇院（Manchester Royal Exchange Theatre）的創辦人之一；母親羅薩琳．奈特（Rosalind Knight）也是廿世紀英國知名演員。

然而，艾略特在青少年時期卻極度抗拒「劇場」成為她的命運；在父親偉大的成就面前，她認為自己永遠不可能做得比他還要好。即使如此，父親過世之後她仍然選擇就讀霍爾大學（Hull University）戲劇系，畢業後從事電視台選角導演和行政工作，隨後和朋友成立劇團從愛丁堡藝穗節展露才華；繞了一圈，血緣最終仍然牽起了艾略特和劇場的命運：她在卅二歲時接任皇家交易所劇院的藝術總監，正式承襲父親的衣缽。二○○二年，艾略特離開父親創立的劇院，將導演生涯的重心南移倫敦，擔任皇家宮廷劇院（The Royal Court）的共同藝術總監，同時，她也多次受邀為皇家莎士比亞劇團執導充滿新氣象的莎劇；○六年起，她成為國家劇院（National Theatre）的合作導演至今。

不同於凱蒂．米契爾（Katie Mitchell）、狄波拉．華納（Deborah Warner）等作品和個性都滿溢鮮明且強烈女性主義色彩的女導演們，她們總是令人無法忽視地挑釁建立在雄性競爭之上的英國傳統劇場；艾略特因為低調及完美主義的個性使然，她始終不是劇場界和媒體之間的話題人物。

○七年，她和莫里森共同執導的《戰馬》在國家劇院上演，獲得劇評與觀眾的空前熱烈回響。這齣改編自英國作家麥可．莫波格（Michael Morpurgo）的同名暢銷童書的演出，透過馬的視角闡述一戰時期在戰場上的動物和人類之間的患難情感。劇中栩栩如生的「馬」由三個演員共同操偶執演，令人驚呼超越逼真；詩意的舞台空間加上融合音樂劇和偶戲的表演元素，呈現了獨特的劇場美學。《戰馬》在倫敦成功上演並且奪下包括奧立佛獎等各項劇場大獎後，二○一一年進軍百老匯征服紐約客，拿下當年東尼獎五項大獎；當然，艾略特獲得了最佳導演獎，並且自此正式躋身當代最重要的英國導演之林。

熱愛文本  也樂於接受劇場挑戰

嚴格來說，艾略特的導演風格與其脈絡仍舊被歸類於英國傳統劇場的「文本派」，這也是英國劇院「藝術總監」制的特色之一。自言「熱愛文本且無法將它拋棄」的艾略特在挑選文本和題材上從未設限；皇家交易所劇院時期及皇家莎士比亞劇團的導演經驗，鞏固了她在現代及經典文本的詮釋歷練。與國家劇院的合作則給予她擁有在美學與預算上都更充裕的空間；無論是改編文本、融合肢體劇場及偶戲的挑戰，都使得艾略特在經營文本之外，也逐漸建立起她的劇場美學標記。

《深夜小狗神秘習題》以近乎空台的舞台空間搭配絢麗但不喧賓奪主的多媒體影像，帶領觀眾進入患有亞斯柏格症的十五歲主人公的數學與天文世界；由著名肢體劇場劇團Frantic Assembly操刀的肢體設計，則給予演員在舞台上實現主角「漫遊」在奇想中的可能性。除此之外，艾略特對於文本情感的「節制」詮釋，也落實了她認為「魔鬼存在於真相，而非僅只細節中」的信念；拒絕過度的煽情情緒，她相信觀眾更需要質疑和思考在劇場中發生的一切。

即使艾略特並未刻意挑選性別議題或具有女性主義色彩的文本來執導，潛意識中，她仍試圖從女性的視角在傳統劇場的限制和束縛下提供嶄新的觀點。與她長期合作、也是改編《深夜小狗神秘習題》的劇作家賽門．史蒂芬斯（Simon Stephens）在與艾略特合作他的劇作《港口》Port時也驚豔於她細膩的觀察力。他在一次專訪中提及：「我以為自己寫了一個描寫渴望逃離家鄉的女孩的故事，但在排練的第一天，艾略特對我說：『你知道你在這個劇本裡提及了五十四次的『死亡』嗎？』而我完全沒有發現。接著我才意識到，在寫《港口》時我的父親剛過世。」

她的成功  證明女導演崛起新勢力

艾略特的最新作品是由美國另類搖滾女歌手多莉．艾莫絲（Tori Amos）所寫的音樂劇《輕輕公主》The Light Princess，它也入圍了日前才公布的倫敦《標準晚報》戲劇獎（London Evening Standard Theatre Awards）最佳音樂劇。雖然她從未將性別視為導演生涯的阻礙，但艾略特的成功，確實證明了女性導演在長期由「男性品味」所控制的當代英國主流劇場下的崛起勢力，以及，她為了在傳統劇場和自身的創作血緣上另闢新道路的努力。她在奧立佛獎的領獎台上對著自己問道：「我真想知道如果我父親在這，他會對我說什麼話。」而這個回答早已在她的作品中昭然若揭。